Больше грязи. Страница 6

​Гум-бихроматная печать: рукотворный процесс

Приглашаем на практический мастер-класс по цветной гум-бихроматной печати, основному изобразительному инструменту пикториалистов начала ХХ века. Этот способ широко распростренён и сегодня благодаря как исключительной пластичности процесса, так и простоте составляющих материалов, творческие возможности его практически безграничны.

Мастер-класс ведёт Дмитрий Орлов, специалист по альтернативным способам фотопечати. На мастер-классе мы не только узнаем об истории изобретения самого процесса и посмотрим авторские отпечатки Орлова «в живую», но и примем участие в создании гум-бихроматных отпечатков. Дмитрий покажет как создаются полноцветные гум-бихроматные отпечатки и расскажет о секретах и хитростях этого замечательного фотопроцесса.

Воршкоп проводится в студии «Серебряные позитивы», которая является частью арт-пространства «СРЕДА».

Ведущий — Дмитрий Орлов
Начало в 19:30

Для участия необходимо приобрести билет на этой странице:
https://shop.sreda.photo/goods/2019-11-29/

Когда люди узнают что я снимаю на пленку, они обычно спрашивают одно и то же. Вот, ответил на самые популярные вопросы в одном посте.

http://sergeykorol.ru/blog/film-faq/

​(c) Slim Aarons
Сан-Франциско, 1950
Разворот трамвая

Дал интервью Уралбизнесконсалтингу на тему пленочной фотографии и айфона:

http://urbc.ru/1068083127-pavel-kosenko-plenochnaya-fotografiya-avangard-sovremennost-udel-prodvinutyh-fotografov.html

​Я не хочу превращать свой канал в очередную ленту исторических фото. Подобных каналов в Телеграме итак слишком много. Но мимо некоторых картинок совершенно невозможно пройти. Оправданием пусть послужит цвет. Почти не сомневаюсь, что это Kodachrome. Скорее всего домашняя семейная съёмка. 1968 год, Майклу Джексону на этом снимке 10 лет.

​(с) David Wilson
Питтсбург, 1967

​Подборка плёночных фотографий #12

Сегодняшняя подборка свежих плёночных фотографий из группы «Плёнка» на Фейсбуке состоит только из ч/б снимков. На этот раз получилось так много портретов, что даже была мысль сделать сугубо портретную подборку. Но рука не поднялась убрать остальные великолепные фотографии, среди которых стрит, натюрморт, пейзаж и межжанровые работы. Подавляющее большинство кадров в этой подборке сделаны в 2018 году. Авторство, название плёнки и другие подробности указаны под каждым снимком. Наслаждайтесь!

https://pavel-kosenko.livejournal.com/822441.html

mua Nastya Kryvoruchko
model Инна Воронцова
mamiya, foma 100
(c) Arsenii Gerasymenko

До такой степени возмутился заголовком и смыслом статьи «Почему Kodak умерла, а Fujifilm расцвела: история двух производителей фотоплёнки», что даже зарегистрировался на Хабре и ввязался в комментирование. Народ, конечно, на Хабре воспитанный, приятно. В итоге накатал в комментариях материала уже на целую статейку. Если лень читать, краткое резюме:

Анализ ситуации в статье заканчивается 2011-ым годом. На дворе почти 2019-й. Многое изменилось за это время. В 2015 году начался новый бум пленочной фотографии во всем мире. В 2018-ом году Кодак вернули на рынок две фотопленки — легендарый Kodak Echtachrome (цветной слайд) и черно-белую пленку T-max 3200. В этом же 2018-ом году Fujifilm сняли с производства как минимум 5 пленок — Superia 200/800/1600 (оставили лишь Superia 400), Natura 1600, Industrail 100/400. В настоящее время продажи пленок Кодак/Фуджи на рынке соотносятся как ~ 60/40 в пользу Кодака. Фуджи проигрывает вновь растущий рынок. Конечно, это не фармацевтика, и объем самого рынка пока намного меньше. Но говорить о том, что Кодак умер точно не представляется корректным.

​Прямо сейчас в Творческой лаборатории «СРЕДА» проходит Неделя Пленочной Фотографии, и я просто обязан поделиться с вами этим.

По задумке каждый вечер буднего дня проводится воркшоп по аналоговому процессу, а в выходные дни по два воркшопа. То есть всего изначально было запланировано 9 воркшопов в течение недели.

Но спрос на эти воркшопы превысил наши самые смелые ожидания! На все без исключения мероприятия — полный аншлаг. Мы вынуждены закрывать набор групп (иначе желающие не поместятся чисто физически) и объявлять новые.

Неделя Пленочной Фотографии уже превратилась в две, и судя по всему, дело идет к третьей! В настоящее время в расписании стоит уже 14 воркшопов, в ближайшие дни появится еще несколько новых.

Такой масштабный и постоянно растущий интерес к пленочной фотографии не может не радовать! Мы планируем сделать все возможное для того, чтобы все желающие смогли посетить все выбранные мероприятия. Присоединяйтесь и вы!

Полный список воркшопов, на которые в настоящий момент идет набор групп:

https://shop.sreda.photo/event_sreda/

​Визуальная разница между художественным стеклом (слева) и музейным (справа).

Художественное стекло, которое используется для оформления в багет, отличается от обычного оконного степенью прозрачности. Если посмотреть на срез оконного стекла, он будет зеленоватым, а художественного — бесцветно-прозрачным. Грубо говоря, художественным стеклом называют обычное стекло, просто более высокого качества.

А вот музейное стекло специально предназначено для оформления произведений искусства. Благодаря специальному магнетронному напылению оно обладает не только хорошими безбликовыми свойствами, но и защищает от ультрафиолета, задерживая от 70% и более таких лучей. Это значительно замедляет процессы выцветания и старения фотографии.

Важно не путать музейное безбликовое стекло с обычным антибликовым. Музейные стекла идеально глянцевые с обоих сторон. У антибликовых одна из поверхностей имеет полуматовую пескоструйную фактуру. С одной стороны, это несколько снижает эффект бликования, с другой — неизбежно замутняет просмотр фотографии. Особенно хорошо это заметно, если стекло отстоит от фотографии на некоторое расстояние (например, на толщину паспарту). Кроме этого, обычные безбликовые стекла не защищают от ультрафиолета.

Разница в стоимости художественного и музейного стекла весьма ощутима. Например, художественное стекло размером 30х40 см стоит 363 руб, а музейное — 1460 руб. Впрочем, это далеко не запредельно и вполне доступно, было бы желание.

Оконные и безбликовые стекла я не рекомендую рассматривать в качестве варианта оформления фотографий. Оконные не сильно дешевле художественных, а безбликовые затрудняют просмотр изображения. Если вам требуется бюджетное оформление, используйте художественное стекло, для качественного — музейное.

​Давненько я не делал подборок плёночных фотографий из самой активной группы «Плёнка» на Фейсбуке! Меж тем их становится все больше и больше, так как все больше и больше людей снимает на плёнку. Ежедневно в группе (которая, кстати, на днях отметила 4000-го участника) публикуются десятки свежих работ. Многие из них хорошие. Некоторые просто изумительные. Именно такие я включаю в этот дайджест.

Сегодняшняя подборка посвящена исключительно цветной фотографии, а в следующий раз отдельно покажу лучшие ч/б снимки. Подавляющее большинство фотографий в сегодняшней подборке сделаны в 2018 году.

Смотреть 37 прекрасных плёночных фотографий:
https://pavel-kosenko.livejournal.com/821996.html

(c) Фото — Igor Kochan, пленка Kodak Portra 400

​В пару к моей солдатке появился вот такой солдатик. Между этими фотографиями 8 месяцев и 2000 км.

Волгоград, октябрь 2018
Скан отпечатка
Ручная оптическая печать с негатива
Бумага Fujiflex
Пленка Kodak Portra 400
Хассельблаблаблад

​Последнее время не только много снимаю, но и много печатаю. Напрямую с негативов ручным оптическим способом. Как с новых съемок, так и с предыдущих. Каждую неделю у меня появляется 5-10 новых отпечатков. Если буду показывать их все, вы быстро от меня устанете. Да и сам я устану это делать. Но некоторые снимки показывать все же постараюсь. Выборочно. Например, вот этот.

Калининградская область, январь 2018
Скан отпечатка
Бумага Fujiflex
Пленка Kodak Portra 400
Хассельблаблаблад

Напомню, что задать мне вопрос можно в чате-спутнике моего канала @pavelkosenkochat. На наиболее интересные вопросы я стараюсь отвечать развернуто отдельной публикацией в канале. Спасибо вам за интерес к тому, что я делаю.

​Даже не знаю, грустно это или смешно. Но только что меня забанили на Фейсбуке за... анонс книги Sumo классика мировой фотографии Хельмута Ньютона. А всё почему? Потому что на обложке, о ужас, сиськи!

Я, конечно, всё понимаю насчет политики Фейсбук, но по-моему, это уже настоящая шиза. А вы как считаете?

Важный оффтопик

Други! В сильный стартап Karma с сильной командой нужен сильный С++ кодер на достойный оклад. Рулит командой Тот Самый Ден, он же верховный разработчик нашего с ним параллельного проекта Dehancer. Почему вам надо задумать об этом предложении?

1. Мощная команда, мощный проект.
2. Умная голова, добрые руки.
3. Достойная оплата.
4. Отличный офис в центре Москвы.
5. Печеньки.
6. Кабинка для релакса и сна на работе.
7. Вы немного разгрузите Дена, и у него появится больше времени на Dehancer — а значит у всех нас быстрее появится Лучший В Мире Инструмент Для Обработки Фотографий.

Все подробности вакансии по ссылке.

Дерзайте, я верю в вас!

​Еще один наглядный пример, почему фотографии надо печатать. Напрямую с негативов, ручным оптическим способом. Совсем другой объем, другая пластика изображения. Другие цвета, другая вариативность. А главное — только так мы можем увидеть, что сняли на самом деле.

Негатив это всегда полуфабрикат, требующий дальнейшей интерпретации. Сканы негатива, конечно, нужны, как минимум в качестве превью, замены контактов. Никто не запрещаетх их использовать и для гибридной технологии «пленка — скан — обработка — цифровая /полиграфическая печать». Но результат будет другим, полуцифровым, а значит неизбежно менее естественным и честным.

Интерпретация негатива в темной комнате координируется естественными аналоговыми процессами и позволяет получить более эстетически консистентный результат. Более простым, натуральным и менее затратным по времени способом. Бумага сама подталкивает нас к хорошему отпечатку, избавляя от выдумок технологических и открывая возможности для выдумок творческих.

Большинство качественных альбомов фотографий, издаваемые крупными западными издательствами, принципиально используют сканы отпечатков, а не негативов. Это несколько увеличивает себестоимость книг, но выводит их на совершенно иной уровень качества — и технического, и эстетического. А главное, демонстрирует зрителю настоящие фотографии автора, существующие на самом деле.

​Лет 10 назад, чтобы получить такой кадр, нужно было использовать топовые цифровые зеркалки и затем часами обрабатывать снимки в Фотошопе. Теперь ты просто достаешь айфон и нажимаешь на кнопку. Вуаля.

Озеро Баскунчак, 29 октября 2018
iPhone Xs, внутрикамерный JPEG