OP_POP_ART. Страница 4

Давайте снова разомнем наши головы! Идеей сегодняшнего поста я обязана своему положению мамы😂

Знание искусства порой помогает мне в непредсказуемых ситуациях.
Почти каждую маму рано или поздно спрашивают: «А почему небо синее?»

И хотя я не ученый, я могу ответить! Потому что знаю одного мастера, который еще в эпоху Возрождения дал замечательный ответ в своей книге о живописи:
«Благодаря толще освещённых частиц воздуха происходит синева неба, она расположена между находящейся вверху чернотой и Землёй».

Кстати, он был первым ученым, который смог это объяснить.
Угадали, о ком идет речь?..

"Купание красного коня", Кузьма Петров-Водкин

Дорогие мои, вы отлично справились с ребусом! Я в восторге, сколько вы дали правильных ответов❤️

Правильно, я зашифровала знаковое полотно для русского искусства XX века, «Купание красного коня» Кузьмы Петрова-Водкина.
Вы наверняка много знаете об этой работе. Не буду говорить о смешении стилей, цветовом решении и символике картины.

Посмотрите на закругленный горизонт. Приглядитесь внимательнее: озеро похоже на планету! Это не случайно.
В юности Кузьма увидел, как в драке убили человека. Зрелище потрясло его дикостью, и он убежал на холм под Волгой. Сотрясаемый в рыданиях, он упал на землю и, говоря современным языком, поймал инсайт:

«…я увидел землю, как планету… Очертя глазами весь горизонт, воспринимая его целиком, я оказался на отрезке шара, причем шара полого, с обратной вогнутостью.
Самым головокружительным было то, что земля оказалась не горизонтальной и Волга держалась, не разливаясь на отвесных округлостях ее массива, и я сам не лежал, а как бы висел на земной стене.
Тогда я, конечно, не учел величины открытия, только испытал большую радость и успокоенность за мою судьбу пред огромностью развернувшегося предо мной мира».

А теперь еще раз взгляните на картину. Чувствуете, как вам открывается новый, космический слой восприятия? Эта картина не про революцию и войну.
В этой картине Бог.

Сегодня, мои дорогие, мы будем делать гимнастику для мозга!

Доказано, что искусство очень хорошо влияет на развитие наших когнитивных способностей: когда внимательно смотришь на произведения, вникаешь, анализируешь, это не только заряжает позитивом и повышает настроение, но и делает нас умнее😉

Сегодня я решила предложить вам загадку. Она несложная, но позволит размять мозги и, надеюсь, заодно вас повеселит❤️

В выложенной мной картинке зашифровано название популярной картины! Напишите его в комментариях. Только чур — не жульничаем🙏
Даже если ответ сразу не придет на ум, дайте себе немного подумать. А завтра я принесу отгадку и расскажу об этой картине один интересный и немного шокирующий факт.

Воскресный день — самое время для моей второй мини-лекции по удивительной эпохе прерафаэлитов.
Она будет с небольшим интерактивом: сначала я предложу вам проанализировать картину самостоятельно, а дальше расскажу ее историю и раскрою все связанные с полотном секреты😉
Буду очень рада, если вы потом придете поделиться впечатлениями❤️
Итак, мини-лекция:

Листала свои соцсети и наткнулась на эту картинку. Посмотрите, как здорово обыграли одну известную картину! Лишнее подтверждение, что искусство это не что-то исключительно "музейное", оно везде в нашей жизни. Ну как, узнали произведение и автора?😉

С небольшим отрывом победила красавица Фанни Корнфорт. Замечательно, давайте начнем с этой очень женской, драматичной и трогательной истории!
Нажмите на ссылку, читайте мини-лекцию и обязательно приходите делиться впечатлениями: мне хочется обсудить с вами материал, а еще — узнать, понравился вам такой формат или нет😊
А если поделитесь статьей с близкими и позовете их ко мне в гости на канал, мне будет особенно приятно❤️

Мы здесь собрались тесным дружеским кружком, поэтому воспользуюсь случаем и спрошу вашего совета.

Те, кто подписаны на меня в инстаграме, знают, что я подготовила новый курс по прекрасной эпохе прерафаэлитов🌸 И так получилось, что не вся информация, которую я собрала, попала в лекции и гайды.

Я сначала из-за этого немного расстроилась, но потом нашла, как мне кажется, отличное решение! Я оформила 2 мини-лекции для телеграма и выложу их здесь, в формате статей.
Помогите определиться, с чего начнем?

Первая мини-лекция посвящена истории Фанни Корнфорт, натурщице Россетти. Из всех муз прерафаэлитов Фанни видится мне самой непопулярной — куда ей до Лиззи Сиддал и Джейн Моррис, а ведь ее женская судьба была очень непростой! Хочется восстановить справедливость и больше рассказать об этой удивительной девушке.

Вторую лекцию я посвятила картине Джона Милле "Христос в родительском доме". Это полотно буквально взорвало общественное мнение, его страшно обругал сам Диккенс, а ведь эта картина очень нежная и семейная, и в ней заложен глубокий смысл. С удовольствием помогу вам разобраться, что же так шокировало викторианцев😊

Сейчас прикреплю голосование, давай вместе решим, с чего начнем. И напишите, пожалуйста, вам вообще нравится идея лекций в формате текст+картинки?.. Не зря я это затеяла?

Вот это результаты! Какие вы молодцы❤️

Да, дорогие мои, это вовсе не эксцентричный Дали и даже не Пикассо, хотя эти двое любили заводить экзотических питомцев. Дали эпатировал окружающих общением с оцелотом Бабу, а у Пикассо жила коза Эсмеральда🐐

Моя загадка, как многие из вас догадались, была посвящена Данте Габриэлю Россетти, члену братства прерафаэлитов. Бесконечная вечеринка началась его в жизни после потери возлюбленной — Элизабет Сиддал. Их отношения длились почти десять лет (хотя Россетти женился на Лиззи отнюдь не сразу). Элизабет долго болела туберкулезом, а потеря ребенка окончательно подорвала ее здоровье😔

Смерть Лиззи потрясла Россетти. Он похоронил жену (положив к ней в гроб все свои литературные произведения — Россетти был еще и талантливым поэтом) и ударился в загул.

Правда, горе ни капли не помешало Россетти заводить новые романы. Да и о похороненных вместе с женой стихах он вскоре пожалел: настолько, что запросил разрешение на эксгумацию тела, выкопал гроб и забрал из него рукописи!😅
Ничего себе история, согласны?

И еще раз поздравляю всех, кто правильно ответил. Очень горжусь вами🌸

Давайте поиграем! Попробуйте угадать, о ком идет речь?..

Он — знаменитый художник. Темпераментный, вспыльчивый и независимый. Его сердце разбито вдребезги. Чтобы утешиться и забыться, он переезжает в просторный дом и превращает его в место бесконечной вечеринки: сутками напролет у него в гостях собираются друзья. Алкоголь течет рекой, споры об искусстве не затихают до утра.

Проснувшись днем, он уходит в сад. Сад особенный, в нем — самый настоящий зверинец! Среди его обитателей — броненосец, хамелеон, крот, сурок, енот, павлины, японская саламандра, говорящий попугай, ворон, древесная сова и галка. Был еще белый бык — наш герой купил его, посчитав, что у быка глаза, как у его новой возлюбленной.

Итак… что за художник перед нами?🤔
(Внизу викторина, выбираем из вариантов! Правильный ответ ищите завтра на канале)

А у вас нет такого же, но с перламутровыми пуговицами?..

Помните, как Семен Семеныч выбирал халатик, не особенно понимая в наших женских модах? Когда в 18 веке суда голландцев в очередной раз прибыли в Японию для торговли, вышла почти такая же история.

К этому времени голландцы давно наладили бизнес: продавали европейское оружие и товары из Китая (особенно шелк), а из Японии вывозили золото, серебро и невольников😔

История не сохранила имена новаторов, но кто-то из голландских торговцев вдруг обратил внимание… на кимоно! И пришел в полный восторг. Такая свободная и красивая одежда, натуральный шелк, изысканно расписанная ткань. Идеальный костюмчик для дома! (а если вы видели традиционный голландский костюм того времени, вы тем более поймете, почему свободные кимоно им так приглянулись)

Конечно, японцы пришли бы в ужас от подобного отношения к кимоно, но что взять с красноволосых варваров?

Так кимоно проникло в Голландию и стало прародителем халата. Кстати, голландцы так и говорили: Japonse Rocken — «японский халат».

Но сама Япония в те времена была «на изоляции» покруче, чем мы последние девять месяцев. В 1641 году сёгуны из рода Токугава закрыли страну на целых двести лет!😱 Они пускали только корабли из Голландии и Китая, и то лишь 2 раза в год.

А теперь вообразите себе 1853-й. Власть в Японии меняется. Границы открываются.
В 1867 году японские товары приезжают на Всемирную парижскую выставку, и Европа в один момент сходит с ума!

Посетители впервые видят в таком количестве цветные гравюры, уникальные изделия из фарфора, шелковые кимоно, красочные ширмы, лаковые изделия и многое другое. Начинается настоящий бум всего японского! Особенно среди людей искусства🧑‍🎨

Ван-Гог собирает и изучает японскую гравюру. Моне в саду в Живерни создает японский пруд и пишет картины, вдохновляясь медитативными образами Хокусая. Густав Климт увлекается кимоно и особенно — вышивками на кимоно.

Японские поставщики не дремлют! Они видят: в Европе начинается эпоха модерна, «Belle epoque». В моде приглушенно-пастельные тона, и именно в эти оттенки красят свои кимоно находчивые японские мастера.

А художники вдохновляются и пишут своих муз в диковинных, но супермодных нарядах. Кстати, по тем временам кимоно считалось довольно игривой, даже эротичной одеждой☺️ Вместо корсетов — струящийся по телу шелк, а в движении — то ножка мелькнет, то декольте уж слишком оголится, ведь раскрепощенные европейские девушки, в отличие от скромных японок, часто не соблюдали правила ношения кимоно.

Надеюсь, теперь вас больше не удивит, почему это европейские дамы массово оделись в японском стиле! А если захочется узнать побольше, приходите на следующий арт-марафон «модерн», мы там об этом говорим.

Пока давайте промотаем на пост назад и еще раз посмотрим на красавиц конца XIX века. Кстати, нашли среди них мадам Моне?..

Спасибо, что тепло приняли мое возвращение!
Я читаю комментарии и записываю себе все ваши идеи и пожелания. Очень приятно видеть, какие разные у вас запросы и как вас волнует искусство. Вы заряжаете меня двигаться дальше❤️

А пока предлагаю поиграть и проверить вашу насмотренность. Я приготовила для вас подборку: портреты очаровательных барышень, один взгляд на которых заставляет забыть о декабрьской суете и непогоде.

Смотрите, какие красавицы! И вот 2 вопроса😉: один попроще (хватит обычной внимательности к деталям) и второй для тех, кто давно и вдумчиво читает мой блог, смотрит прямые эфиры и приходил учиться в школу Op-Pop-Art.

Ответы пишите в комментарии к посту!

1. Что объединяет всех красавиц в моей подборке?
2. К каким направлениям относятся эти портреты?

хочу добавить еще пару слов к сообщению и лично вас поприветствовать!

Не знаю, что и сказать, дорогие мои!

Почти на два года я забросила этот канал. Простите, меня, пожалуйста!
И спасибо, что вы до сих пор на него подписаны❤️
Уверенно могу сказать: вашей стойкости и терпению позавидовал бы сам Васнецов, писавший свою «Мертвую царевну» почти 40 лет, или англичанин Джон Милле, готовый по одиннадцать часов работать на солнцепеке, лишь бы сделать картину максимально правдоподобной.

Недавно я поняла, что мне маловато инстаграма. Хочется больше общаться с вами, болтать на мою любимую тему — искусство, и делиться с вами знаниями☺️

Мне очень уютно от мысли, что у нас здесь маленький тесный кружок.
Не канал, а настоящие дружеские посиделки!
Рассаживайтесь, выбирайте себе напиток и угощение по вкусу и давайте возобновим нашу беседу. А чтобы она вышла максимально для вас полезной и интересной, расскажите, пожалуйста, в чате (кнопка будет прямо под постом), что бы вам хотелось здесь увидеть?

Предлагайте темы, идеи, может быть даже рубрики — я готова попробовать что-то новенькое😉
Или просто заходите в чатик поболтать и поздороваться — буду очень рада!

​​🌱Илья Репин был поклонником здорового образа жизни. Круглый год он спал на открытой веранде, зимой — в спальном мешке на пуху. Перед сном, даже зимой — обязательная прогулка. Перед ужином — гимнастика по английской системе, до 50 упражнений. Репин не любил чревоугодия и пьянства, критиковал любителей много поесть и выпить...

Ещё больше интересных и неожиданных фактов о жизни Ильи Ефимовича Репина вы найдёте на моем канале 👇🏻

Интересно узнать продолжение?

☕️Любите арт-завтраки от Op Pop Art?

Вам предстоит узнать много нового об искусстве за чашечкой кофе уже в эти выходные!
❤️ В субботу, 23 февраля, в Москве об атмосфере Рима и Венеции эпохи Возрождения расскажет несравненная Регина
❤️ В воскресенье, 24 февраля, в Санкт-Петербурге неподражаемая Ася раскроет секреты орнаментов Востока

Традиционно, вся информация и запись по ссылкам ниже👇🏻Количество мест ограничено

​​🔈Новости недели:

❤️Хочу начать традиционную подборку не с новости, а с интересного интервью Марины Абрамович, которое советую к прочтению

◾️Американский TIME опубликовал список лидеров, которые стоят за известными именами современных художников

◾️Британская Почта выпустила марки с рисунками Леонардо да Винчи

◾️В Москве в здании отеля The Ritz-Carlton открылась новая арт-площадка Cube

◾️В Эрмитаже завершена реставрация «Флоры» Франческо Мельци

​​Синестезия — это нейрологический феномен, при котором один орган чувств влияет на другой. Человек с синестезией может видеть цвета цифр, чувствовать вкус каких-то событий или видеть звуки, как это было у Кандинского. Он вспоминал, что слышал странный шипящий шум, когда в детстве смешивал цвета на палитре. А свое впечатление от прослушивания оперы Вагнера художник описывал так: «Скрипки, глубокие басы и прежде всего духовые инструменты воплощали в моем восприятии всю силу предвечернего часа, мысленно я видел все мои краски, они стояли у меня перед глазами. Бешеные, почти безумные линии рисовались передо мной»...

О том, как Василий Кандинский стал художником и стал основоположником абстракционизма рассказываю на своём канале 👇🏻