Цветное в нецветном

Есть такая режиссерская фишка многих черно-белых фильмов — это когда посреди монохромного кадра ярким пятном мелькает цветной объект (обычно красный).

Многие сразу вспомнят «Список Шиндлера» (рис 1), с его девочкой в красном пальто, а другие сразу укажут, что это было отсылкой к культовому красному флагу на «Броненосце Потемкине» (рис 2).
Флаг кстати, и вправду выкрасил краской лично Сергей Эйзенштейн, а знающие парни сразу намекнут, что Эйзенштейн позаимствовал этот прием у фон Штрогейма, из его "Алчности" 1924 года (рис 3), которая вышла на год раньше — там аналогичным образом раскрашивался золотой зуб.


Вообще про цвет в кино
В эпоху кино-античности, действительно, единственный способ получения цвета в кино — это было раскрашивание пленки.

Впервые такое сделал Томас Эдисон (тот самый) в 1895 году, для фильма «Танец Лои Фуллер» (рис 4). Получилось, кстати, очень красиво, движения танцовщицы специально были синхронизированы с изменением цвета.

Но это минутный ролик, а вот Жорж Мильес нанимал бригады рабочих, которые раскрашивали его фильмы (на раскраску «Путешествие на Луну» (рис 5) потребовалось около 300 человек). Фильмы существовали в двух копиях — ч/б и цвет, ну а цветные показы стоили дороже (прям как с 3D сейчас).

Но такой наполеоновский размах был только у Мильеса, остальные довольствовались раскрашиванием небольших ярких моментов, например, взрывов — как в "Рождении нации" Гриффита 1915 года (рис 6).

Техниколор
А потом, в 30-ых годах наконец появилась технология Technicolor (которая пришла на смену устаревшим Kinemacolor и Cinecolor), подарившая нам цветное кино в том формате, который мы видим до прихода цифры.

Самым главным моментом перехода в цветное кино считается культовая сцена из «Волшебника страны ОЗ» 1939 года (рис 7), где Дороти перемещается из Канзаса в край чудес, открывает дверь домика — и оказывается из черно-белой сепии в цветочном мире.
Эффект был шикарный, зрители охали и ахали.

После этого, буквально за пару лет, цветное кино вытеснило черно-белое (хотя Оскар упорно давал отдельную премию за лучшую операторскую работу в ч/б вплоть до 1967).

Наше время
Если вернуться к изначальной теме поста, то использование ч/б в наше время — это некое кокетство и стилизация («Артист», «Холодная война», «Рома»).
А использование там цветных элементов — это уже формальный концептуализм (самые яркие примеры — «Бойцовская рыбка» (рис 8), «Плезантвиль» (рис 9), «Токийский скиталец» (рис 10) и «Город грехов» (рис 11)).


Ниже примеры, использованные в тексте
- Список Шиндлера (Schindler's List, 1993)
- Броненосец Потемкин (1925)
- Алчность (Greed, 1924)
- Танец Лои Фуллер (Annabelle Serpentine Dance, 1895)
- Путешествие на Луну (Le Voyage dans la Lune, 1902)
- Рождение нации (The Birth of a Nation, 1915)
- Волшебник страны Оз (The Wizard Of Oz, 1939)
- Бойцовская рыбка (Rumble Fish, 1983)
- Плезантивль (Pleasantville, 1998)
- Токийский скиталец (Tokyo Drifter, 1966)
- Город Грехов (Sin City, 2005)