Про Педро Альмодовара
#рецензия

Есть такой испанский режиссер, Педро Альмодовар.
В этом году на Каннах очень хорошо выступил его новый фильм «Боль и Слава» (приз Антонио Бандерасу за лучшую мужскую роль и приз за лучший саундтрек).

И я тут обнаружил, к своему стыду, что вообще не смотрели одного фильма испанца!
Несмотря на то, что его имя у всех на слуху, и вообще он один из главных европейских кинотворцов.

В понедельник я узнал, что в среду будет показ «Боли и славы» и решил подготовиться, устроив Альмодоварофон (не буду обманывать, весь пост писался ради этого слова).

Я взял три самых важных его фильма их трех разных эпох его творчества:
• «Всё о моей матери» 1999, фильм эпохи 90-ых, который упрочил Альмодовара как культового режиссера,
• «Возвращение» 2006, фильм эпохи 00-ых, самый пик творчества режиссера,
• «Кожа в которой я живу», 2011, эпоха 10-ых, уже погрустневший и зрелый Педро.
Ну и после этого посмотрел «Боль и славу» 2019 года.

То есть, за 2 дня постарался охватить 20-летний период творчества.

Сначала расскажу вкратце о том, что какое мнение я составил про режиссера в целом, потом про три этих фильма, а потом про «Боль и славу».

Про Альмодовара
Испанец — режиссер потрясающего таланта. Обычно фильмы обладают неким темпом, меняющимся на протяжении картины — сначала всплеск, чтобы нас заинтересовать, потом экспозиция помедленнее и убыстряемся к концу. Но у Педро весь фильм смотрится на одном дыхании (а все 4 просмотренных фильма длятся 2 часа).

О чем обычно снимает — есть некая история, которая уже произошла. Главный герой, балансируя между воспоминаниями, флешбеками и диалогами с другими персонажами, по крупицам раскрывает для нас, зрителей, завесу тайны над историей (причем иногда оказывается, что главный герой-то большую часть уже знал, раскрытие происходило только для зрителя).
В главных ролях обычно сильные и интересные женщины, мужчины выступают или помощниками, или сломленными, или в качестве зла.

При этом темы, поднимаемые Альмодоваром довольно тяжелые — проблема самоидентификации, насилие над личностью, семейные травмы и так далее. Но киноязык испанца настолько легкий и яркий, что ощущения чернушности не возникает ни на секунду.

Про «Всё о моей матери», 1999
Самый сильный фильм из 4-ки. Режиссер показал женщин во всеозможных ипостасях (тут тебе и матери, и дочери, и проститутки, и монашки, и трансвеститы, и актрисы) и весь фильм признается в своей любви к ним, их силе, характеру и жертвенности.


Про «Возвращение», 2006
Более простая картина по сравнению с предыдущей, больше похожая на детектив. Весь фильм — это распутывание клубка хитросплетений одной испанской семьи, полностью состоящей из женщин (мужчины в этой семье приносят только боль).
Весь женский ансамбль играет богоподобно, собственно, в полном составе получил Пальмовую ветвь как лучшие актрисы (особенно приятно, наверное, бабушке, которой в фильме минут 5).

Про «Кожа, в которой я живу», 2011
Самый мрачный фильм из 4-ки, видно, что Альмодовара начали сильно терзать внутренние демоны. Только после просмотра ленты, я понял, о чем название: главное в «Кожа, в которой я живу» не «Кожа», а «в которой я живу».
Кожа (метафора внешних условий, наружных масок и так далее) это не Мы, это всего лишь оболочка, внутри которой живем настоящие Мы. И, нельзя поменять суть человека просто поменяв «кожу».
Фильм тягучий, Бандерас грустный.

P.S. Фамилия испанца довольно сложная, АльмОдОвАр. (с ударением на второе О). А я раньше говорил Альмадавр, с ударением на последнее А.