Все о музыкантах прошлого столетия: The Beatles, The Rolling Stones, Queen, Боуи и прочие легенды. Редкие фото, интрересная информация и любимая музыка 60-х, 70-х, 80-х, и 90-х.
Последний концерт Джими Хендрикса
Джими Хендрикс - знаменитый, величайший гитарист всех времен. В последний раз легенда блистала на фестивале под открытым небом в Фемарне, Германии - “Love and Peace Festival” в 1970 году.
Когда он вышел на сцену, никто и думать не мог, что это живое выступление Джими будет последним - ведь через 12 дней музыкант скончается в результате, как говорят официальные данные, передоза наркотиками.
На концерте звёздный гений традиционно исполнил свои известные треки: "Hey baby” , “Message of love”, “Foxy lady”, а также кавер на Killing Floor Howling Wolf.
Аудиторию привел в восторог дуэт победителей фестиваля - гитаристы исполнили Purple Haze и Voodoo Chile.
@muslegends
Маккартни не остановить - теперь он новый участник The Rolling Stones
Шутка, музыкант просто сыграет басовые партии в одном из треков нового альбома группы, выпуск которого ожидается в конце 2023 года. Альбом станет первым за 18 лет релизом с оригинальным материалом легендарных Rolling Stones. По словам музыкантов, большая часть песен уже записана, но какие войдут в окончательный вариант неизвестно.
The Rolling Stones какое-то время намекали на новый студийный альбом, но карантин вызвал проблемы в процессе записи, из-за чего задержались с его выходом. Кроме Макки, в работе над альбомом принимал участие барабанщик Стив Джордан, а продюсером выступил Эндрю Уотт. В записи также попадут барабанные партии несменного за всю историю группы барабанщика Чарли Уотса, которого не стало в позапрошлом году. А ведь могли и Ринго позвать, тогда бы группу назвали "катящиеся жуки".
#музновость
@muslegends
No Exit - седьмой альбом легендарной группы Blondie, выпущенный после долгого перерыва в конце февраля 1999 года. Ему, как и многим другим релизами группы, характерна многожанровость: на пластинке можно услышать треки в стиле поп, регги, кантри и хип-хоп.
В No ExitБлонди сумели совместить свежее звучание и свой традиционный стиль, чем привлекли фанатов разных возрастов. Возглавил альбом трек с характерным мощным вокалом Харри - Maria, ставший хитом во всей Европе. Трек очень любят ремиксовать, перепевать и включать снова и снова до сих пор: сейчас его можно услышать как на различных шоу, так и в исполнении множества звёзд. Песня написана в жанре рок, однако звучание ее определили как «попсовое». Мотивы священной песни Ave Maria слышны не просто так - таким образом они превозносят лирическую героиню песни «Она на пьедестале, она почти святая».
Песня заинтересовала слушателей и критиков, получив положительные оценки, она смогла подняться в чартах Billboard Hot 100, Hot Dance Club Songs, Adult Top 40.
@muslegends
#радиолегенд Maria
#вэтотденьнаBillboard
Don’t Speak - No Doubt
Эта первая песня группы, которую написала солистка Гвен Стефани в соавторстве с её братом Эриком, который, к слову, был одним из основателей No Doubt.
Изначально Don’t Speak была посвящена любовным отношениям Гвен и басиста Тони, но после их разрыва, она приобрела другие смыслы. Стефани пела о разбитом сердце: отношения хоть и были настоящими, но не могли длиться долго.
Песню транслировали радиостанции разных стран, благодаря чему она главенствовала на первом месте в Billboard Airplay в течение 16 недель. Видеоклип был удостоен звания «Лучшее видео группы», также песня звучала в компьютерной игре Band Hero. Самое время ее переслушать в #радиолегенд.
@muslegends
Восьмой сольный альбом Джордж Харрисон назвал весьма оригинально
Пластинка под титулом "George Harrison" вышла в феврале 1979 года. Тихий битл писал ее в течение почти всего 1978 года, в период домоседства, после того как женился на Оливии Ариас и родил своего единственного наследника Дхани. Харрисон написал несколько песен на Гавайях: в треке «Faster» он говорит о годе своего отсутствия в музыке, когда с гулял с Оливией и бесконечно много смотрел чемпионат мира Формулы-1 1977 года. В альбом также вошли хит «Blow Away» и «Not Guilty», песня, которую Харрисон изначально записал с «Битлз» в 1968 году.
Выпущенный на собственном лейбле Dark Horse Records, "George Harrison" был хорошо принят музыкальными критиками сразу после выпуска. Эксперты регулярно называют его одним из лучших произведений битла после тройного альбома 1970 года All Things Must Pass. В #радиолегенд https://youtu.be/84MOwegIxT0@muslegends
Рассказывая о достижениях музыкантов, мы часто упоминаем премию Грэмми как одну из самых престижных наград. Откуда она появилась и почему стала подобием Оскара в музыкальной индустрии? Нам было интересно, и мы попытались разобраться
Всемирно известная премия Грэмми появилась во второй половине прошлого столетия, и совсем не сразу завоевала почёт и уважение. Идея создания премии принадлежит топ-менеджерам рекорд-лейблов Columbia, Capitol, Decca, MGM и RCA и связана с проектом Голливудской «Аллеи славы», запечатляющей наиболее известных личностей. До создания Грэмми не было награды, отмечающей именно творческие достижения.
Для воплощения идеи компании звукозаписи учредили специальную организацию - Национальную академию искусства и науки звукозаписи (NARAS) 28 мая 1957 года. Вскоре для неё был открыт первый офис в Лос-Анджелесе. Название «Грэмми» премия получила в честь изобретения Эмилия Берлинера — граммофона. Лауреатам же будущей премии решили вручать миниатюрную позолоченную статуэтку в виде этого прибора.
Изначально в премию были введены категории для самых разных жанров музыки и областей музыкального бизнеса того времени: классики, джаза, ритм-н-блюза, кантри, комедии, разговорного жанра, саундтреков для кино и даже биг-бэндов и неклассических оркестров. Однако номинации рок-музыки появились лишь в конце 1970-х годов.
Первые номинанты на Грэмми были объявлены 16 марта 1959 года. Награды вручались 4 мая 1959 года, церемония прошла одновременно на двух площадках — в отелях Beverly Hilton в Беверли Хиллз и Park Sheraton в Нью-Йорке. Первыми лауреатами в главных номинациях стали Генри Манчини («Альбом года») и Доменико Модуньо («Песня года») за композицию «Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare)».
Вторая церемония премии прошла 29 ноября 1959 года и демонстрировалась на NBC. Третья и четверная церемонии не показывались по телевидению из-за низкого рейтинга премии и нехватки финансов. Лишь с пятой Грэмми в 1963 году событие получило широкую огласку, а с 1971 года лауреаты премии чествовались в прямом эфире (телекомпания ABC). На конец 2010-х годов Грэмми транслировалась в 170-ти странах мира.
Главными рекордсменом по количеству полученных Грэмми является Бейонсе - у нее их 32. За ней следует английский дирижёр венгерского происхождения Георг Шолти, который работает с Чикагским симфоническим оркестром. У него 31 статуэтка и 74 номинации. Третье место также досталось прекрасной девушке (которая сейчас колесит по миру с концертами на пару с Робертом Плантом) - Элисон Краус. У нее 27 премий Грэмми.
@muslegends
Нина Симон - певица, пианистка из Северной Каролины, также известная, как «Верховная жрица соула». Ее знают не только благодаря чувственной манере исполнения в таких жанрах, как соул, джаз, поп, госпел, блюз, но и благодаря её бархатному контральто, звучащему в несвойственно женскому голосу низком диапазоне.
• Юнис Кэтлин Уэймон (настоящее имя звезды) родилась 21 февраля 1933 году в бедной многодетной семье. Уже с 3-х лет Нина усердно училась на старом рояле, а в 6 лет начала брать уроки музыки. Музыка стала её мечтой - юная Симон стремилась стать профессиональной пианисткой. Но поклонники, которые были без ума от её голоса, решили иначе - её основной деятельностью стал вокал, хотя она не упускала возможности саккомпанировать себе самой на фортепиано.
• На данный момент Нина Симон - одна из самых плодовитых звёзд. За время карьеры она выпустила целых 170 альбомов. Самой популярной песней, которую знает каждый, считается хит 60-х годов «Feeling Good» из альбома «I Put a Spell on You».
• Кроме музыки Симон активно участвовала в общественной жизни, в том числе и в борьбе с сегрегацией. Нина утверждала, что сама не раз сталкивалась с проявлениями расизма. Например, она не получила первое место на конкурсе - его забрала белая девушка. В будущем она написала не одну песню связанную с разделением по цвету кожи: «Мне не нужно вашего соседства, просто дайте мне немного равенства».
• Личная жизнь у легенды не такая успешная. В 1958 году она заключила брак с барменом Доном Россом. Сожительство было не долгим, а Нина старалась не упоминать об этом этапе жизни. Вскоре, в 1961 году, она вышла за Эндрю Страуд, который стал её менеджером. Он полностью контролировал расписание Нины, не редко перегружая её. К сожалению, не обошлось без рукоприкладства. В своей биографии она обратилась к нему со словами: «Я проклинаю тебя». От этого брака у Симон осталась дочь, которая сейчас выступает на Бродвее.
• Нины не стало 21 апреля в 2003 году - ее забрала тяжёлая стадия рака молочной железы. На последнем концерте в июне 2001 году Симона уже не могла подняться на сцену без помощи. В 2010 году в память о певице установили статую в её в родном городе.
@muslegends
#радиолегенд Feeling Good
Кавер Led Zeppelin на Джоан Баэз
Казалось бы, два совершенно отдаленных друг от друга мира - фолк музыка и хард-рок, которые редко находят точки соприкосновения, сошлись в одно целое в песне Babe I'm Gonna Leave You, перепетой Плантом. Фолк-хит 50-х годов был адаптирован цеппелинами под их собственный стиль, где они добавили к душещипательному тексту свои секции хард-рока с электрогитарой, которые, к слову, более чем вдвое увеличили длину оригинала (они это всегда умели лучше многих) .
На видео - 7-ми минутная концертная версия Led Zeppelin, Дания, 1969 год.@muslegends
Завершаем день с небольшой тематической подборкой песен Nirvana и их бэкграунда
А какую из них в день рождения Кобейна предпочтете переслушать вы?
В #радиолегенд выбор редакции https://youtu.be/PbgKEjNBHqM@muslegends
Buddy Holly — второй студийный альбом американского певца Бадди Холли и группы The Crickets
Альбом записывался в Нью-Йорке и Кловисе, в котором у Нормана Петти (продюсера) была своя небольшая студия. В сборник вошёл хит-сингл «Peggy Sue», две рок-н-ролльные кавер-версии «Ready Teddy»Литла Ричарда и «Baby, I Don't Care»Элвиса Пресли из фильма "Тюремный рок". Помимо каверов, вошли и собственные песни музыкантов, среди которых: «Everyday», «Words of Love», «Little Baby», «Rave On!», «Look At Me».
В записи принимали участие:
• Бадди Холли - гитара, вокал
• Джо Молдин - бас-гитара
• Джерри Аллисон - барабаны
Помимо того, частично были задействованы Ники Салливан, Ал Кайола, Дональд Арон, Уильям Марих, Роберт Боллингер и Эбби Хоффер.
Выпуск альбома состоялся 20 февраля 1958 года. Ко времени выхода пластинки именно Холли стал ассоциироваться с хитами коллектива. Для обложки альбома Бадди был сфотографирован без своих известных очков в роговой оправе.
В #радиолегенд https://youtu.be/GMezwtB1oCU@muslegends
В этой жизни стабильности практически нет, хотя она исправно и исключительно присутствуют в наших еженедельных хит-парадах
Это мы о ваших фаворитах в опросах, которыми с заядлой периодичностью становятся общепризнанные поп-гиганты рок-музыки, оставляя позади не менее проникновенных и чувствующих товарищей. Так и AC/DC, обошедшие Боба Марли, Оззи Осборна и даже Андерсона Паака, сегодня стоят на уже устойчивой и привычной высшей ступеньке пьедестала. Самое время заполнить пространство нашего канала выдержками из истории группы.
@muslegends
Kiss намекают на прекращение концертной деятельности
В недавнем интервью Пол Стенли проговорился, что собирается расплакаться на грядущем концерте в Глазго. «Это особенное место, чтобы попрощаться.
Вместе мы сделаем это знаменательно и помпезно. Я не удивлюсь, если расплачусь». После Глазго останется всего три концерта - последний из которых в их старом добром Нью Йорке.
Причины ухода Kiss на покой Пол объясняет следующим образом: «Это изнурительно делать то, что мы делаем. Если бы мы могли выйти на сцену в джинсах и футболке, мы бы прожили на сцене еще 10 или 15 лет, но нам нужно быть спортсменами. Мы бегаем по сцене с 30- или 40-фунтовым снаряжением и 8-дюймовыми каблуками на платформе. Очень скоро это наступит момент, когда это будет невозможно».
«Я верю, что каждый, кто понимает, что это последнее выступление в Великобритании, получит хорошее шоу от нас. Мы принесем торт, но глазурь — это то, что мы сделаем вместе. Я думаю, концерт в Шотландии и станет последним шоу в Великобритании. Зная, что мы не вернемся, это будет монументально».
#музновости
@muslegends
Нерожденная звезда — LifehouseLifehouse — незаконченная рок-опера, которая должна была стать продолжением альбома Tommy группы The Who. Позже вместо выпуска рок-оперы было решено создать традиционный рок-альбом «Who's Next». Lifehouse забылся на долгие годы, хотя и некоторые его песни дополнили сольные альбомы Пита Таусенда.
История рок-оперы началась с идеи Таунсенда: «Я видел моменты на концертах, когда вибрации становились ностолько чистыми, что я думал, что весь мир вот-вот остановится, всё стало настолько единым», — рассказывал музыкант о впечатлениях от тура с альбомом Tommy. Композитор стремился создать такую музыку, звуки которой будут отражать аудиторию The Who. Желание работать над проектом прибавлял интерес испробовать новое музыкальное оборудование — четырёхканальную квадрофоническую акустическую систему и синтезаторы. Используя новейшие на то время технологии, Пит сочинял оригинальные звучания, стремился усиливать их.
Уникальность композиции в итоге свела с ума несчастного гения. «Это была катастрофа» — заявлял Пит. Никто, кроме самого композитора не понимал концепции Lifehouse. В ужасной неразберихе группа решила отложить большинство песен рок-оперы и выпустить другой альбом, который будет иметь «более четкую направленность, чем Lifehouse».
@muslegends