Music_repeat. Страница 4
Канал о музыке. Музыке, которую можно слушать на повторе.
-
Music_repeat
Американскую группу Brazzaville в России любят может быть даже больше, чем у себя на родине. Причём, сложно утвердительно сказать, какую из стран музыканты могут считать этой самой родиной: в какой-то момент лидер группы Джеймс Браун просто взял и уехал жить в Испанию из солнечной Калифорнии.
Группа играет приятный инди-поп-рок с легким налетом карибской босса-новы. Это абсолютно ненапрягающая музыка для прекрасного летнего дня на берегу тёплого моря. Когда есть только шум волн, горячий песок и освежающий коктейль в руке.
В России эту группу очень сильно любят и хорошо принимают на каждом концерте. И Brazzaville отвечает взаимностью: в их арсенале есть кавер версии Звезды по имени солнце Цоя и Зеленоглазое такси Олега Кваши, которые они с удовольствием исполняют на концертах.
На альбоме 2008 года 21st century girl была записана песня The Clouds in Camarillo и бонус треком идёт она же, сыгранная совместно с московской группой Минерва.
Браун в текст этой песни вложил частичку своей жизни - в городе Камприлло в Калифорнии, в госпитале для душевнобольных свои последний годы провела его мать. И сам текст песни - это поэтическое переложение одного из ее писем.
Композицию очень странно слушать, потому что сама мелодия очень легкая и воздушная и вводит в легкий диссонанс людей, которые знают историю создания.
Бонус треком эта песня идёт вместе с русской группой, как я писал раньше. И вот эта самая Минерва добавила часть текста, уже на русском языке, перекликаясь с тем, что поёт Браун.
И эта версия песни в своё время взорвала российские чарты и долгое время играла на многих радиостанциях, став своеобразной визитной карточкой группы в России.
https://youtu.be/m3xywkSfGQg -
Music_repeat
Абсолютно безумный новый клип от группы A Perfect Circle на, наверное, одну из лучших песен с их последнего альбома.
Такого количества безумия в стилистике 50-х давно не было ни у кого.
Про Дугласа Адамса и дельфинов они тоже в клипе не забыли.
https://youtu.be/UkHSmDxX1t4 -
Music_repeat
Режиссером нового клипа на песню People Who Eat Darkness Стивена Вилсона стал Джесс Коуп. И вот что он говорит о своей новой работе:
Песня Стивена People Who Eat Darkness затрагивает тему терроризма и тех неприятных мыслей, что вы можете жить по соседству с террористом и даже не догадываться об этом, пока не станет слишком поздно.
Когда мы общались и обсуждали концепцию клипа, я думал, что буду искать информацию про терроризм и создам что-то тяжёлое для восприятия, что-то мрачное.
И пока я писал свой рассказ, где главный герой дома делал самодельную бомбу, произошёл теракт на «Манчестер-Арене». Это остановило меня на половине пути создания.
Данное видео создавалось специально для концертного шоу Стивена и в какой-то момент я осознал, что восприятие действий персонажа рассказа, созданного для клипа, может оказаться негативным для слушателей. Особенно если произойдёт реальная террористическая атака во время тура.
Я все ещё хотел придерживаться концепции в клипе, но, как во всех моих предыдущих видео, я решил перевернуть идею, посмотреть с другой стороны; сделать что-то менее реалистичное и более фантастическое, сверхъестественное.
Так терроризм превратился во вторжение инопланетян, как будто в клипе встретились фильмы «Факультет» и «Окно во двор».
В итоге я решил, что клип будет потрясающе выглядеть в двухцветном оформлении, как постеры фильмов Хичкока.
Вся работа была анимирована и раскрашена с помощью компьютера, но, чтобы клип не был полностью цифровым, я настоял на том, чтобы все арты были созданы прекрасным иллюстратором Адамом Ойлерсом.
https://youtu.be/MPcoUCFAVcQ -
Реклама
-
Music_repeat
Сам оригинал данной песни.
https://youtu.be/awSNBxMvpDM -
Music_repeat
31 октября во многих странах дети наряжаются в костюмы, выходят вечером на улицы и стучатся в двери единственным вопросом: trick or treat.
Ну а взрослые порой также наряжаются и просто бахают вечером в каких-либо клубах. Ведь каждый год 31 октября отмечается Хэллоуин.
Корни праздника уходят к кельтам с их Самайном, который, после прихода Римской Империи решили заменить днём всех святых.
В итоге все получилось немного не так, как планировали правители Римской Империи и праздник трансформировался в Хэллоуин, где оказались совмещены традиции Самайна и дня всех святых.
В 1993 году выходит Кошмар перед Рождеством - одновременно как рождественский, так и хэлоловиновский мультфильм-мюзикл.
Всю музыку к этому фильму написал небезызвестный Дэнни Эльфман, его же голосом поет главный герой.
Сам мультфильм оказался крайне удачным и организовал вокруг себя огромную фан-базу.
В 2005 году в России официально дублировали кино, переводчиком был Михаил Козырев. И неудивительно, что на озвучку он позвал людей, которые постоянно крутились в ротации на Нашем радио: Машина Времени, Агата Кристи, Гарик Сукачев, Алексей Кортнев из Несчастного случая, Билли Новик, Эдмунд Шклярский и многих других.
Версия получилась своеобразная, но не лишенная шарма.
На одну из главных песен мультфильма под названием This is Halloween в 2006 году Мерлин Мэнсон записал кавер. Сам трек был спет в свойственной жутковатой и криповатой манере Мэнсона и стал звучать в разы тяжелее.
На самом деле, довольно спорный момент - перепевка все таки детской песни в столь утяжеленном формате.
Но слушателям понравилось. И это, наверное, самое главное.
https://youtu.be/jU6iP0WLsU8 -
Music_repeat
А вот версия Джонни Кэша. Абсолютно другая и в то же время чем-то схожая.
https://youtu.be/vt1Pwfnh5pc -
Music_repeat
Песня Hurt была записана Трентом Резнором и вышла на альбоме The Downward Spiral в 1994 году.
Эта композиция поделила поклонников Трента на два лагеря - одни считали, что в песне поется про депрессию попытки выхода из нее, другие же думали, что автор рассказывает про свои проблемы с наркотиками.
Сам Резнор в интервью после признавался, что на тот момент у него не было никаких проблем с наркотиками и получилось так, что он сам предсказал свою жизнь, то, что он подсядет на вещества.
Эта пеня одна из самых популярных песен у лидера Nine Inch Nails. А еще - она одна из самых личных для него.
Однако, кроме холодной и мрачной версии Трента Резнор есть второй вариант песни, кавер, который чаще всего слушают не как приятное дополнение к оригиналу, а как полноценное самобытное произведение. И да, речь идет о перепевке этой песни Джонни Кэшем. Легендарным музыкантом и очень даже неплохим актером.
Трент Резнор первоначально был недоволен тем, что Джонни Кэш перепел его песню: «Я послушал, и это было необычно. Некий посторонний человек занял мою самую личную песню. Я знал, где я находился, когда ее писал. Я знаю, о чем я тогда думал. Я знаю, как я себя чувствовал. Слушать ее было сродни тому, как кто-то целует твою девушку.»
Однако, после того, как Резнор увидел клип, он переменил свое мнение.
И действительно, в итоге сложилась довольно интересная ситуация, когда у одной песни есть два создателя: есть холодная и немного безжизненная версия Резнор, которая убивает своей депрессией и отчаянием, а есть версия Джонни Кэша, наполненная гордостью о прожитой жизни.
Причем, текст песни, естественно не менялся. Кроме одной строчки: Кэш изменил фразу “crown of shit” («корона из дерьма») на слова “crown of thorns” («терновый венец»).
В данном случае очень сложно сказать, какая версия песни лучше - они обе оказались самобытны, обе принесли что-то хорошее в этот мир и полюбились слушателям.
https://youtu.be/KR4DjYczINM -
Music_repeat
-
Music_repeat
Ну и оригинал, раз такое дело пошло.
Сравните сами, какая версия итереснее и лучше.
https://youtu.be/Ven4D7YQHeE -
Music_repeat
А вот вторая версия песни.
https://youtu.be/5W6uSHlQtSo -
Music_repeat
TequilaJazzz в этом году исполняется четверть века.
Возраст приличный не только для группы, но и даже для человека. За это время можно успеть многое.
Именно много успела и группа: выпустить приличное количество прекрасных альбомов, сменить жанровую принадлежность, распасться, произвести реюнион и записать акустическое резюме своего творчества.
Пару месяцев назад группа объявила о проекте с созданием каверов на свои песни. Как музыкальные, так и в целом, любое творчество, на которое повлияли песни Текилы. Откликнулись многие исполнители, на данный момент на страничке на ютубе выложены пара десятков каверов. От прекрасных и интересных и до унылых, скучных и абсолютно никаких.
Как раз одним из таких оказался кавер Чайф на песню «В полбутылке октября».
Это оказалась унылейшая версия песни, упрощённая донельзя в музыкальном плане и сделанная просто на отвались. Такое ощущение, что старички решили поучаствовать в проекте, но им совершенно стало лень.
Зачем стараться, мы же группа с именем! Именно это слышится в каждой секунде данной перепевки.
И все бы было ничего, многие, наверное, это проглотили бы эту ерунду, но.
Но тут же, парой дней до, выложена версия от ребят, которые ее записали на коленке, без какой-либо профессиональной техники и студии, сидя багажнике автомобиля где-то за городом.
И, я так скажу, эта версия не то что на голову, она выше на пару небоскрёбов несчастных Чайфов с их качеством и из возможностями. Атмосфера и характер песни вроде бы и изменился, но угадывается текила моментально.
И это хороший пример того, как именитые рокеры (если Чайф можно отнести к року) слегка зажравшись делают ерунду. А ноунейм ребята делают крутые вещи. Просто потому что хотят делать.
https://youtu.be/dnWGX9aDwaQ -
Music_repeat
Riverside - Wasteland
Новая работа от одних из самых интересных прогрессив коллективов современности.
Седьмой альбом группы и первый после смерти гитариста.
Записывался он очень долго, музыканты смогли его записать только после того, как хотя бы как-то оправились от смерти своего коллеги и друга.
Музыка Riverside никогда не была веселой и позитивной, однако, меланхолии, холода и скорби в этом альбоме хватило бы сполна на десяток других групп.
Пустошь - это история о жизни после конца света, после того, как все полетело к чертям. И остались только кислотные дожди и безнадёга.
Однако, под конец альбома начинает появляться надежда на что-то лучшее.
Альбом действительно удался, притягательность грусти и тоски в музыке невозможно не заметить. Мариуш Дуда с его прекрасным голосом и мастерством игры на гитаре отлично дополняет музыкальные партии и ведёт сквозь историю, рассказанную в Пустоше.
https://youtu.be/4Wqlts7QWA8 -
Music_repeat
Музыку норвежцев Jagga Jazzist чаще всего относят к acid jazz с небольшими колебаниями вправо-влево от общего курса партии *зачеркнуто* жанра.
Однако, при прослушивании их творчества понимаешь: вот он прогрессив рок. Необычный, нестандартный, не тот, про который принято писать в учебниках или в рецензиях критиков.
В их музыке нет экспериментов, от которых хочется сразу же сменить исполнителя на более понятного и менее скучного, тут нет никакой зацикленности на техничности исполнения и звука ради звука.
Здесь есть прекрасная музыка, в которой хочется раствориться, которая в эмоциональном плане на голову выше более именитых исполнителей, собирающих стадионы.
В этом звучании прекрасно видна разносторонность исполнителей, их желание (и умение) играть.
Безумная смесь джаза, прогрессив рока и электроники. Та самая эклектика, которую не страшно слушать, не страшно наслаждаться и получать удовольствие всеми непознанными закоулками своей души.
https://youtu.be/l2kTaIOaj-o -
Music_repeat
Итальянская дарк-фолк-кабаре группа Spiritual Front во время своих туров по России имеет огромный успех, на каждом их выступлении зал забит под завязку.
Одна из отличительных черт российских концертов - непременное исполнение песни Vladimir Central, которую всегда радостно принимают слушатели.
И правда, "Владимирский централ" у нас знают даже те, что шансон не переваривают. И очень часто ошибочно полагают, что это кавер на Михаила Круга: название одинаковое, тематика песни про тюрьмы, да и обложка альбома, на котором засветилась песня впервые, располагает к этому.
Но во всех интервью, когда у лидера группы спрашивают про "Владимирский централ" итальянского происхождения, он отвечает одинаково: это просто совпадение и песню Круга никто не слышал до написания своей. А сам трек посвящён традициям криминальных татуировок России, каждая из которых рассказывает определенную историю. И именно об этом поётся в песне. О жизни человека, даже если это и не жизнь прилежного и законопослушного героя.
https://youtu.be/eUHij0Sywf8 -
Music_repeat
И версия от группы Мельница.
https://youtu.be/APxdfoZJJFc -
Реклама
-
Music_repeat
Оригинал песни.
https://youtu.be/ogRkYS-9CnY -
Music_repeat
Все знают такой замечательный советский мультфильм Бременские музыканты.
На нем выросло не одно поколение. И любят его не только за замечательную историю, но и за ту музыку, которая известна всем с детства.
Мне кажется, что нет ни одного человека, кто бы не узнал композиции оттуда.
Одна из самых знаменитых песен из мультфильма - Серенада Трубадура (Луч солнца золотого), которую поёт гениальный исполнитель - Муслим Магомаев.
Есть много замечательных каверов на эту песню.
Но, как и почти любая отечественная музыка ( да и мультфильмы тоже) - она известна крайне локально и песня почти не знают дальше постсоветского пространства.
Однако. Есть один дядечка-музыкант вполне мирового масштаба. Зовут его Марк Алмонд.
Послушайте его исполнение. Оно одновременно похоже на оригинал и в то же время разительно отличается. Но эмоции, вложенные в песню неподдельны и прекрасны.
Ну а следующими постами оставлю оригинал и ещё один кавер от отечественного фолк коллектива.
https://youtu.be/hn29wz-AFbo -
Music_repeat