Как работает нейродизайн В середине сороковых годов молодой американский художник, чей творческий путь начался в мастерской в сарае, произвел революцию в мире искусства. Холст принято было располагать вертикально, художник поместил его на полу. Вместо того чтобы наносить краску кистью, он разбрызгивал ее по холсту с помощью палочек или выливал непосредственно из банки. Он не сосредотачивался только на рабочей руке и рисовал, перемещая все свое тело, что очень походило на танец, при этом линия велась непрерывно, в такт движениям. Получались абстракции, которые выглядели как случайный набор линий из капель разбрызганной краски, но многие из них были красивыми и привлекали к себе внимание. Художника звали Джексон Поллок. Цена на его абстракции на сегодняшний день превышает 100 миллионов долларов США. Его техника была признана одним из величайших творческих достижений двадцатого века. Чем же художник так зацепил зрителей? Через 52 года после того, как Поллок создал первую картину в своем оригинальном стиле, физик по имени Ричард Тейлор нашел, как ему казалось, ответ на этот вопрос. В 1999 году Тейлор опубликовал в Nature анализ картин Поллока. Анализ выявил, что картины содержали скрытые фрактальные орнаменты. В природе фракталы встречаются повсеместно: их можно найти в теле человека, в горах и лесах, в большинстве природных пейзажей. Сначала они кажутся неупорядоченными, но в их основе лежат повторяющиеся шаблонные элементы. Например, фракталы обладают таким свойством, как самоподобие. Разные части фрактала содержат одинаковые элементы, придавая более мелким частям сходство со всем рисунком. Компьютерный фрактальный анализ с тех пор использовался, чтобы отличать оригиналы картин Поллока от подделок, и давал точность 93%. Тейлору удалось доказать, что работы Поллока не были простой абстракцией. Они представляли собой наборы фрактальных орнаментов, причем создавались за тридцать лет до того, как появилось знание о самих фракталах. Другие исследования показали, что фракталы в естественной среде помогают людям расслабиться — в природном окружении мы, подобно нашим предкам, чувствуем себя «дома». Видимо, существует определенный диапазон «фрактальности», который для естественной среды можно назвать оптимальным. Таким образом, художник может создавать шаблоны, а зритель их оценивать, не отдавая себе в этом отчета. Художники выражают свое собственное бессознательное, и их работа взаимодействует с бессознательным зрителей. Это есть основа эффективного взаимодействия посредством искусства и дизайна.