Канал "On The Corner" рассказывает о джазе: заметки о новых релизах и анонсы концертов чередуются с воспоминаниями о джазовых титанах и забытых героях прошлого
Kris Davis | "Diatom Ribbons" | Label: Pi Recordings | Year: 2019
Рваный городской (читай, нью-йоркский) джаз, сыгранный даунтаунской dream team: под крылом пианистки Крис Дэвис - гитаристы Марк Рибо и Нельс Клайн, басист Тревор Данн, вибрафонист Чес Смит, барабанщица Терри Ли Каррингтон и саксофонист Тони Малаби. В качестве залетных гостей - Джей-Ди Аллен и Эсперанса Сполдинг.
Разношерстный состав добавляет "Diatom Ribbons" грубоватой стихийности: нервная мелодика, обрывки прошлых фраз (в первом треке засэмплированы монологи Сесила Тэйлора), ритмические судороги асфальтовых джунглей. Но жути здесь нет: это не триллер, а нуар, в котором обреченность - признак стиля.
Provided to YouTube by The Orchard Enterprises Diatom Ribbons (feat. JD Allen & Tony Malaby) · Kris Davis · JD Allen · Tony Malaby Diatom Ribbons ℗ 2019 Pyro...
Читаю сегодня много о Козлове. Вот, например, любопытная цитата из интервью Алексея Семеновича журналу "Итоги" (2013 г.):
"Должен признаться, что аксеновская способность к всепрощению помогла мне избавиться от тотальной ненависти ко всему советскому.— Как это? — Джазмены не имели никаких перспектив в сталинско-хрущевско-брежневские времена. Поэтому у меня не оставалось тогда иных чувств, кроме ненависти и презрения к совку. Позднее, когда монстр рухнул и мы оказались на свободе, стало приходить прозрение. Стало ясно, что существовать дальше, ненавидя все советское, значит продолжать жить в этом самом совке. После ухода Васи из жизни я написал эссе под названием «Поверх ненависти», посвятив его памяти Аксенова. На его примере я понял, что никогда не покину Россию, не сбегу, не эмигрирую."
Не люблю слово "совок" (теперь "совок" превратился в "рашку"), и, вообще, тут есть, с чем поспорить (а какие перспективы у джазменов сейчас?), но мысль дельная даже в прикладном джазовом смысле.
В 70-е - 80-е считалось модным гоняться за заморским фьюжном и бибопом, а "при свободе" свое собственное наследие не сберегли. Кто теперь помнит советские джазовые группы? А ведь там были настоящие самобытные шедевры. Ну ничего, будем вспоминать. С "Арсенала" и начнем.
"Их четверо. Пианист Вадим Скакун - аспирант института химической физики. Ударник - Валерий Буланов - студент физического факультета МГУ. Контрабасист Андрей Егоров работает в Институте радиоэлектроники. И саксофонист Алексей Козлов, руководитель квартета - архитектор", - так начиналась заметка о первой официальной публикации записей квартета Алексея Козлова в журнале "Кругозор" в 64-м году. Визу ставил сам Шостакович.
Сегодня Алексею Семеновичу Козлову исполнилось исполнилось 84 года. Каждую пятницу Алексей Семенович вместе с "Арсеналом" играет в своем клубе. Легенда.
Встречайте новое имя - квартет сопрано-саксофониста Сократиса Вотскоса. Романтичный европейский джаз с легким мистическим флером. Этой осенью за Вотскоса взялся лондонский лейбл Jazzman Records - это значит, что дела у квартета должны пойти в гору. В общем, не одним Петросом Клампанисом сильна Греция.
Смотрим выступление музыкантов на македонском фестивале Prilep Jazz:
Four Visions Saxophone Quartet | Album: "Four Visions" | Label: Sunnyside Records | Year: 2019
Вот, пример саксофонного квартета наших дней: Донни Маккаслин (тенор-саксофон), Дэйв Бинни (альт-), Дэйв Либман (сопрано-), Самуэль Бле (баритон-) играют десять композиций без посторонних. Звучание на стыке джаза и классики: четкое, ясное, без атональных закидонов и импровизационного эгоизма. Лучшая композиция - "Blaizza" - отсылает к пьесе для четырех саксофонов "Анданте и Скерцо" французского композитора Эжена Боззы.
Начать день можно по-разному: полистать ленту в инстаграме, постоять в планке, сварить кофе. Мой проверенный способ побудки - послушать джаз. Так я из полусонного трупа превращаюсь в живого человека. Никаких дел до джаза не делается принципиально.
Время от времени я делюсь этим джазом с вами: так появилась рубрика #утреннее_настроение. Сегодня в эфире саксофонист Карлос Гарнетт с прифанкованной композицией о любви.
From his 1974 release titled "Black Love",...here is the GREAT Carlos Garnett with lead vocals from Ayodele Jenkins and background vocals from the GREAT Dee ...
Однажды, отвечая на вопрос журналиста: «В чём состоит смысл жизни?» Телониус Монк ответил: «В смерти». В этой фразе, сказанной впроброс, ключ к пониманию творчества и личности Монка. Чудаковатым растяпой в странных шляпах Телониус был только свиду, на деле - настоящим самураем.
Вот, что бы ответили на этот вопрос теперешние джазмены? Наверняка что-нибудь травянистое о свободе, равенстве, юнити, дайверсити, икуалити. А Монк рассеянными глазами умел смотреть вглубь и не боялся сути вещей. Великий.
Thelonious Monk Quartet - Round Midnight Thelonious Monk(p) Charlie Rouse(ts) Larry Gales(b) Ben Riley(ds) Recorded in Norway 1966 dvd "LIVE in '66" My favou...
Телониус Монк и Арт Блэйки родились с разницей в два года и один день: нелюдимый Монки - 10 октября 1917 года, а ураганный Артур - 11 октября 1919-го. Яркие индивидуальности и непохожие натуры, Монк и Блэйки близко не общались (за исключением короткого периода, когда Монк и Бад Пауэлл натаскивали Блэйки на нью-йоркских джемах), но сотрудничали не раз. В том числе, волею судьбы Арт поучаствовал на посдедней студийной записи Телониуса - пронзительной "London Sessions".
Однако, наиболее яркой работой этого джазового товарищества стоит альбом "Monk's Music", составленный из монковских нетленок и выпущенный в 57-м году лйблом Riverside. Боевой состав музыкантов (помимо Монка и Блэйки в обойме - саксофонисты Коулмен Хокинс, Джон Колтрейн и Джиги Грайс, трубач Рэй Коупленд и басист Уилбур Уэр) играет раскованно и куражисто. Монк, оправившийся от череды неурядиц, бойко прыгает по клавишам и настукивает мелодические штрих-пунктиры, Блэйки ловко подхватывает и разгоняет отрывистые ритмы, не перетягивая при этом одеяло на себя. Впрочем, у Арта остается время, чтобы пошуметь (см. соло в "Well You Needn't"). Попутным ветром дует саксофонный альянс могучего Хокинса и стремительных Колтрейна с Грайсом, острит трубой Коупленд - все трое ладят между собой, но импровизационные коленца выкидывают будь здоров. Скрепляет эту шарнирную музыкальную конструкцию цепкий бас Уилбура Уэра.
Subscribe to the Craft Recordings newsletter to stay in the loop on our latest reissues: https://found.ee/craft-newsletter-signup-j Thelonious Monk Monk's Mu...
Anatoly Gerasimov Band, "Live in Olimpiada-80" | Label: Fancymusic
Сегодня день рождения саксофониста и флейтиста Анатолия Герасимова. Великий музыкант, человек удивительной судьбы и, конечно, немного авантюрист. Герасимов эмигрировал (естественно, нелегально) из Союза в 73-м, в том же году, оказавшись в Нью-Йорке, столкнулся на тротуаре с Дюком Эллингтоном, а через год уже играл в Эллингтон Оркестра. Вернулся Герасимов в Россию в смутные 90-е и много выступал, а записей, увы, раз-два и обчелся.
Зато есть у Герасимова пластинка - лайв в "Олимпиаде-80" - которая иных дискографий стоит. В ней есть все, за что стоит любить джаз. Лучистые мелодии, джаз-фанковый напор, замысловатые ритмические фигуры - то самое торжество момента, когда музыканты интуитивно находят тонкие связи, истоки и продолжения, мимолетные точки перехода от гармонии к импровизации.
Если хотите, то для меня джаз - это "Kind Of Blue" и герасимовская "Олимпиада-80". Вот так.
С интересом слежу, как постепенно раскрывается новый проект Алины Ростоцкой "Motilda". Пока записаны две песни: мечтательная "Туман" (особенно хороша акустическая версия с гитаристом Гиладом Хексельманом) и резкая "Мы все не виноваты", которая немного спотыкается, но затем выходит на исключительную композиционную высоту. Остальной материал обкатывается на концертах (ближайшее выступление - завтра в Клубе Козлова).
Музыка выстроена вокруг джаза и смежных жанров (фанк, хип-хоп, электроника), звук - не придерешься, а главное - тексты на русском. Это как раз то, чего нашему джазу так не хватает.
Live in Good Studia Motilda: Алина Ростоцкая- вокал, композиция Салман Абуев-труба Максим Шибин-гитара Дмитрий Чемырев-клавиши Александр Ахмаев -барабаны Зап...
Bushman's Revenge | Et hån mot overklassen | Label: Hubro | 2019
Саунд достопочтенных норвежцев к десятому альбому несколько смягчился (очевидно, сказалось сотрудничество с тихим лейблом Hubro): место тягучих гитарных запилов заняли эмбиэнтные абстракции пополам с отрешенными блюзами и негромкими джазовыми импровизациями. По пасмурной московской погоде самое то.
Последняя студийная запись Бейкера - альбом "Why?" пятилетней давности. Бейкер вместе с саксофонистом Пи-Ви Эллисом (играл у Джеймса Брауна), басистом Алеком Дэнквортом и перкуссионистом Абасом Додоо (три года спустя у них с Бейкером выйдет сумасшедший лайв) отбивает стандарты и собственные сочинения. На пластинке царит атмосфера непринужденного джема, но избыточности нет: звук поджарый, аскетичный, с акцентом на ударные. Чувствуется, что Бейкеру играется в охотку - "ураганит" он ничуть не хуже, чем в молодости.
Легкость рук, темперамент, взрывной характер и никакого мошенства - Бейкер на "Why?" равен себе. Таким он останется с нами навсегда.
Download "Why?" on iTunes! - http://smarturl.it/GingerBakerWhy Best known as the fiery, game-changing drummer from the 1960's British supergroup Cream (w/ Er...
"Дело было в сентябре. Джинджер Бейкер (76), барабанщик Cream, человек с худшим характером в рок-н-ролле, вернувшись домой, обнаружил там двух грабителей. Одному было 32 года, другому 27.
Бейкер повалил обоих на пол, тому, которому 32, разбил голову , а того, которому 27, ударил молотком в пах. Джинджер Бейкер избивал их в течение 20 минут, причем, более юный грабитель, как сообщает Madhouse Magazine, был "содомирован" тростью барабанщика. Среди повреждений злоумышленников также - вывих и перелом. Потом Джинджер Бейкер решил сделать перекур, и в этот момент один из грабителей вызвал полицию.
Полицейские обнаружили правонарушителей в ванной комнате, они рыдали и умоляли стражей порядка спасти их от дальнейших издевательств.
Джинджер Бейкер, страдающий от болезни легких и сердца, заявил, что если бы дело происходило 10 лет назад, он бы "убил их обоих и съел их сердца"."
Сегодня Джинджер Бейкер умер. История взята у @barabanov_fm. На фото: Бейкер и Элвин Джонс в 70-х.
Луи Армстронг и "Fuck Yo Feelings" здорового человека.
Фото сделано в гримерке приятелем Армстронга, фотографом Джеком Брэдли. Согласно байке, Армстронг, услышав щелчок камеры, даже не стал поворачиваться и рявкнул: "Сделай тысячу копий!".
По ссылке подборка хрипучей меди Армстронга, как этому хмурому дню:
Evgeny Sivtsov | "Zoo" | Label: Rainy Days Records | Year: 2019
Пианист Евгений Сивцов смотрит на нас с обложки нового альбома недоверчивым взглядом Космо Вителли. Прищур этот обещает первоклассный фортепианный джаз с мелодическими загогулинами, тугим грувом и неровным ритмом.
Материал для "Zoo" был записан два года назад в Нью-Йорке, а теперь издается на питерском лейбле Rainy Days. Слушаем.
В этом году вышли новые альбомы у "СОЮЗа" и "Интуриста" - групп, которые джазовыми не назовешь, но которые дают джазу почище иных корифеев жанра.
При очевидных различиях - первые греют теплыми боссановскими лучами, вторые играют на оголенных гитарных нервах - "СОЮЗ" и "Интурист" имеют не менее очевидные сходства.
Во-первых, это теплая ностальгия по прошлому (советскому), что следует даже из названий. Во-вторых, умение конвертировать нездешние музыкальные влияния в родной звук: у "союзовцев" из джаз-хоповой расслабухи Badbadnotgood, эфиопских урчаний и солнечной боссы рождается светлая грусть позднесоветских фильмов, у "интуристов" - из авант-рока, пост-панка и ноу-вейва выходят звуки-му темных подворотен. В-третьих, оба ансамбля, что называется, "на джазе": минск-союз плещется в фортепианных волнах, москва-интурист рявкает саксофоном известного фри-джазиста Сергея Храмцевича. Ну и last but not least: оба альбома - отменные, добавляйте в прослушку.