Заскриптованный. Страница 19
5221
@ireadscripts
Читаю сценарии фильмов и сериалов. Сравниваю написанное с тем, что получилось. Ищу пасхалки и интересности. Попутно спамлю трейлерами, новостями о кино и артами. Надеюсь, когда-нибудь поменяю текст на аве - будет I write scripts
-
Заскриптованный
Что мне особенно понравилось в «Молодом человеке», это то, как в середине фильма перевернули мотивацию персонажа — на самом деле движок и внутренняя цель героя остались прежними (повзрослеть и прожить детство, которого не было), но внешняя цель изменилась: - до 52-й страницы Ваня хотел заработать денег, чтобы разобраться с долгами и ипотекой, обыграв детей - после 52-й страницы он соглашается помочь вожатой Лере "притвориться кем-то другим, чтобы решить проблему и идти дальше". И очень классно, что именно после этого случается мидпоинт, который осложняет эту задачу. Из личного опыта: Когда питчил один из своих проектов — 8-серийный параноидальный спай-муви — один из продюсеров сказал мне, что паранойя классно запускает движок, но в середине нужно резко сменить вектор, потому что на одной эмоции сложно ехать от начала до конца, пусть даже очень сильной. Вот на этой странице сценария мне вспомнилась та правка. 
-
Заскриптованный
- Почти оскорбительные К этому типу можно притянуть персонажа Арсена и шутки про «черненького мальчика», который с собой в лагерь взял и нож, и травмат. - Жесткие фейспалмы Построены вокруг персонажа Егора и того, насколько он тупой. - Гэги на персонаже Уже упомянутый Арсен + конфликтная линия между вожатым Пашей и 30-летним школьником Ваней. - Доказательство-опровержение В «Мальчишнике в Вегасе» было много юмора, который был построен на том, что персонаж в сцене проговаривал одно, и тут же в кадре происходило совсем другое. В «Молодом человеке» этот приём невербальный и, скорее, сводится к мему «ожидание-реальность» типа вот этого диалога в кровати: «Тебе сколько лет, 16-17? 14…. *Ваня вскакивает в ужасе*» И конкретно в «Молодом человеке» на меня работало то, что мне самому 31 год, и многие ситуации легко было проассоциировать с самим собой. -
Заскриптованный
«Шутка – это хорошая склейка между сценами. Неплохо заканчивать сцену на шутке, чтобы сделать из этого перебивку и лишний раз на уровне восприятия и эмоций задрать темп» (с) Александр Фомин, режиссёр-сценарист «Молодого человека» Когда в прошлом году разбирал «Мальчишник в Вегасе», пытался как-то типологизировать киношутки: Самая простая формула – создать понятный конфликт-противопоставление, столкнув ожидание и реальность. В комедии этот прием просто доведен до абсурдных крайностей. Тогда, говоря про «Мальчишник», типология была такой: - Почти оскорбительные - «Всегда может быть хуже» - Жесткие фейспалмы - Гэги на персонаже - Доказательство-опровержение В «Молодом человеке» я разве что не нашёл «Всегда может быть хуже», либо в «Мальчишнике в Вегасе» приём усугубления выражен намного сильнее, и там хватаешься за голову, жалея героев, гораздо чаще. -
Реклама
-
Заскриптованный
Нет, это не та причина, почему разбор встал на паузу — завтра продолжу :) -
Заскриптованный
THR вновь собрал за одним круглым столом главных сценаристов года. В этом году ими стали Дэниел Кван («Все везде и сразу»), Райан Джонсон («Достать ножи»), Тони Кушнер («Фабельманы»), Джордан Пил («Нет»), Мартин МакДона («Банши Инишерина») и Чинонье Чукву («Тилл»). Для меня самое клевое в таких встречах — слушать, как авторы делятся разными подходами к своей работе и восхищаются подходами друг друга. Например, что касается импровизации актеров и в целом изменения сценария по ходу съемок. МакДона предпочитает как можно раньше определиться с финальной версией фильма и не менять ничего по ходу процесса, потому что он пришел в кино из театра — где в принципе нет места для импровизаций, только репетиции. Похожим мнением поделился и Кушнер. Из-за этого, например, было много споров и ссор во время съемок «Вестсайдской истории» с молодыми актерами, которые считают своей задачей прийти и переписать сценарий. А перед съемками «Фабельманов» Спилберг даже специально предупредил Кушнера, что ему придется просто смириться с импровизациями Сета Рогена, потому что тот «просто потрясающий». К счастью, добавляет Кушнер, Сет не изменил за все время съемок ни слова. А для Райана Джонсона наоборот придумывание истории заканчивается только когда ему нужно отрендерить фильм, потому что его опыт совершенно иной — он начал снимать короткометражки с друзьями по выходным без каких-либо сценариев в принципе. Кван в свою очередь считает, что некоторые волшебные моменты попросту невозможно придумать заранее. Например, поскольку цель Джой во «Все везде и сразу» — буквально разрушить фильм, Дэниелы предлагали Стефани Хсу роль режиссера, предлагали ей посмеяться над фильмом, уничтожить его и разрушить сцену. Многие из идей актрисы в итоге были включены в историю. Или, например, аутлайны. Так, Кушнер может написать до 80 версий аутлайна, иначе ему страшно браться за историю без фундамента. А МакДона наоборот никогда аутлайны не писал и не собирается, потому что «если он может удивить себя — он может удивить аудиторию». Также сценаристы рассказывают, пишут ли они в тишине или под музыку, признаются, чье мнение об их работах для них самое важное, и делятся своими кумирами. #news | #writers | #read | #watch 
-
Заскриптованный
80 версий аутлайна............. хотя, честно говоря, и свою историю на разных стадиях мы с соавтором переписывали уже с десяток раз точно -
Заскриптованный
На Start вышел сериал «Чёрная весна», который я смотрел ещё в сентябре на фесте стримингов. Для меня это очень классный пример, когда в мире сериала сочетают несочетаемое. Типа как Into the Badlands, где постапокалипсис скрестили с боями на самурайских мечах и дизельпанком, или любой стимпанк проект. Мне самому было интересно разогнать идею про мир, в котором не изобрели порох. Так вот, в «Чёрной весне» круто смешали сегодняшние реалии приморской провинции и мир из романов Пушкина. Там подростки зависают одновременно в общем чате для своих и в дуэльном клубе. А ещё там классный Артём Кошман — глядя на его органику, никогда бы не подумал, что он может попасть в такой образ. Потому зафанател от его работы в «Чёрной весне». В общем, посмотрите — обсудим. К слову про чат для своих, Start создал специальный канал, где общаются персонажи сериала. Прикольная тизерная механика. Попасть в чат можно по закрытой ссылке. 
-
Заскриптованный
Fun fact: режиссёр-сценарист Александр Фомин когда-то работал учителем в школе. Некоторые из его бывших учеников снялись в массовке «Молодого человека». Сейчас им по 18-19 лет — держите фото со съёмок и попробуйте на них найти режиссёра-сценариста, который «ты что, в холодильнике спишь?» 
-
Заскриптованный
«Волк с улицы Строителей» 😄 (отсылки на Скорсезе ✅) 
-
Заскриптованный
Визуальные отсылки в сцене с появлением Ковпинца -
Заскриптованный
Кто вы, мистер Данила Козловский? Этот вопрос мы задавали в пустоту каждый день. И наконец получили ответ из первых уст! -
Заскриптованный
На всякий случай расшифровка «Я никогда не остановлюсь»-монолога -
Заскриптованный
Fun fact: в сцене «Молодого человека» маленький Ваня смотрит сериал, прикрываясь перед мамой каналом «Культура». На экране криминал — как мы видим в сценарии, телеканал НТВ, где «само собой, сериал про зону» 
-
Заскриптованный
Одна секунда из каждого эпизода закончившихся «Ходячих мертвецов». Можно было не смотреть https://youtu.be/QRR3eD_uztk -
Заскриптованный
А можно такой же по «Миру Дикого Запада»? -
Реклама
-
Заскриптованный
Отдельно в «Молодом человеке» я прокайфовал с такой игры смыслов В фильме есть представители трёх поколений: зумеры — миллениалы — бумеры В каждом из поколений есть по одному представителю, который пытается обмануть свой возраст. Анимешница на фото №1 рвётся поскорее повзрослеть. Главный герой молодится ради денег, чтобы стать свободным — сбежать от ипотеки и хреновой работы. Женщина «из КПСС» на фото №2 молодится под 30-летних... примерно с той же целью, что анимешница, но на фоне кризиса среднего возраста, а не полового созревания. 30-летние стали вожатыми в детском лагере, хотя «сами как дети». 
-
Заскриптованный
Каноны драматургии: чтобы успешно затянуть зрителя в историю, нужно задать ограниченное место действия, лимит по времени, цель, препятствия и правила игры Очень удобно, когда всё это сходится в одной сцене. Хрестоматийный фрагмент из «Молодого человека» Место действия — лагерь в пансионате «Юность» Лимит по времени — 5 дней, озвучивает вожатая Лера Цель — солидный денежный приз, те самые 10 000 000 на 0:38 Препятствие №1 — конкуренты-школьники, ведь «деньги достанутся только одному», 1:12 Препятствие №2 — возможное разоблачение, «ты смешной, на папу моего похож», 0:48 Правила игры — есть задания и бизнес-игры, есть турнирная таблица, нет доступа в интернет и телефонов. За нарушения дисквалификация И да, нет тихого часа 😱 -
Заскриптованный
Как я трактовал этот переход с 4x3 на 16x9 при просмотре? Главный герой вырос, когда телеки были кинескопическими, а картинка на них шла в формате 4x3, поэтому, смотря на него во взрослом возрасте, зритель живёт в аналоговом мире. Стоит главному герою прикинуться зумером, его мир диджитализируется и переходит от 4x3 к 16x9 в формат Full HD. Какой на самом деле была авторская трактовка? «Концептуальное художественное решение — показать два разных мира. В одном герой замкнут в границах, которые в кадре смыкаются, когда мы видим главного героя через окно, зубрящего уроки, и эти границы сопровождают его вплоть до взрослого возраста. Там даже цветокоррекция отличается: используются более приглушенные тона, больше синего цвета. Когда герой вырывается из своей замкнутой жизни, возвращаясь в детство, которого у него никогда не было, экран с расширяется, становится больше солнечного света, и цветокоррекция светлеет. Главный герой обретает свободу».