Постыдное удовольствие. Страница 2

Лучшие фильмы Netflix 2018

Пора подводить итоги два кей восемнадцать. В этом году Netflix выпускал так много, что я набрал только здесь аж пять фильмов, которые лично мне очень зашли. Были и другие, которые «ничего», но прям лучшими их не назовешь. Эти же уже можно спокойно смотреть. Впереди будут итоги года по прокату, а также по тем фильмам, которые мы смотрели, укутавшись в теплый плед, дома на любимом диване.

«Пока дьявол не позовет» (Sebelum Iblis Menjemput / May the Devil Take You)
Первые оценки кино были от настоящих ценителей, то есть тех, кто в самом деле ждал. И потому на IMDB сразу было 7 достойных баллов. Сейчас там 6,2, а на Кинопоиске и того хуже – 5,4. Поэтому, если вы не готовы к индонезийскому хоррору, то лучше не смотрите, чтобы потом не минусовать один из лучших в этом году фильмов. «Пока дьявол не позовет» ни много ни мало – личная вариация на тему первой серии «Зловещих мертвецов» от Тимо Тьяджанто. Так что смотреть стоит только тем, кто открыт всему новому, а также любит все, что связано с франшизой Evil Dead, даже косвенно. Очень изысканно в визуальном плане. Надо только потерпеть минут сорок пять.

«Немой» (Mute)
Долгое время Дункан Джонс был любимцем публики, но в этот раз что-то пошло не так, и этот его фильм зрители оценили в 5,4/5,8. Между тем, по атмосфере и актерской игре он мало уступает «Бегущему по лезвию 2049». Ну, может быть, не такой масштабный, хотя что считать масштабным кино… Если вы вдруг пропустили, можете попробовать, но опять же кино – слишком art. И, несмотря на это, футуристический Берлин 2052 года здесь такой красивый – почти такой же красивый, как и пышные усы Пола Радда.

«Апостол» (Apostle)
Еще один эксперимент от Netflix. Гарет Эванс известен всему миру, как режиссер «индонезийских» хитов «Рейд» и «Рейд 2». «Апостол» – что-то совсем другое. Тут не про экшен, но скорее про стиль. Если «Пока дьявол не позовет» – это индонезийские «Зловещие мертвецы», то «Апостол» – очень престижный и качественный rip off британской cult classics – «Плетеного человека». Сразу приготовьтесь к неспешному развитию сюжета. Для тех, кто досмотрит до середины, ждет сюрприз. Потому что действие начинается именно тогда. Но насчет сюрприза – это не точно.

«Придержи тьму» (Hold the Dark)
Да, Джереми Солнье, которого знают преимущественно по «Зеленой комнате», тоже заманили нетфликсовскими конфетами. Как и «Апостол», «Придержи тьму» долго запрягает, но уже где-то через полчаса после начала благодарный зритель может получить некоторую порцию сюрпризов. Начинается все как очень предсказуемый триллер, а заканчивается все как тот же триллер, но уже очень непредсказуемый (конечно, если вы не знаете литературную основу). Между началом и концом вас ожидает напряженная экшен-сцена, а также много жестоких убийств. Александр Скарсгард (к слову, исполняющий главную роль в «Немом») и тут сверкает своим актерским талантом. Восходящая звездочка Райли Кио – тоже очень к месту.

«Ночь идет за нами» (The Night Comes for Us)
У Тимо Тьяджанто в этом году сразу два праздника: Netflix занимался двумя его фильмами. В этот вложились сильно. И если «Пока дьявол не позовет» пригоден скорее для национального рынка, то этот может быть интересен более широкому зрителю. В любом случае оба – отличные. Все, что касается диалогов в «Ночь идет за нами», тут можно смело мотать, но экшен-сцены на высоте. Особенно удалась драка главного героя с мясниками в мясницкой лавке. Коллективные драки на ножах и с использованием иных подручных предметов местами даже напоминают экшен из «Олдбоя» (оригинального), но исключительно в хорошем смысле слова. Все, кому нравится дилогия «Рейд», может смело забирать.

«Дом, который построил Джек»

Обычно фильмы про маньяков – интересные. И, казалось бы, Триер, раз у него не все получается (если откровенно, почти ничего не получается), про маньяка-то уж может снять достойно. Шокировать публику, поколебать устои. Не порнографией, так убийствами изобретательными. Тем более что ходили устойчивые слухи: кино жестокое, люди из залов уходят толпами, чтобы дома посмотреть первую серию «Дневник Бриджит Джонс» или «Хатико», отойти от шока, забыться. Но люди, видимо, не из-за этого уходили с сеансов, а потому что это просто очень скучно.

Пять инцидентов – выбранных наугад историй Джека про то, как он убивал людей, получал от этого удовольствие и параллельно мечтал построить себе дом. Все это перемежается неуместными метафорами и до тошноты пошлой философией главного героя. И хотя на Мэтта Диллона смотреть приятно, фильм невыносимо тоскливый. Триер как бы в очередной раз издевается над фанатами, тестируя их слепоту: «Что, неужели и это дерьмо от меня скушаете за милу душу?». И многие кушают. И с удовольствием. Я вот съел. Но без всякого аппетита.

Ребята, в Москве в настоящий момент проходит 52-й фестиваль японского кино. Открывалось мероприятие шумно, а на пред-открытии побывал сам Киеси Куросова. Но все это не имеет значение, потому что я хотел порекомендовать вам три фильма из программы, которых уже давно жду – не дождусь. Два из них будут показывать уже завтра – в 16:00 и в 18:05 в «Октябре».

Первый «Съемки без тормозов» – комедия про зомби, второй «Дрожи сколько хочешь» – ромком. Японский ромком! Оба фильма не просто отмечены каким-то призами, а стали безусловными фестивальными хитами, и пока что на них не было плохих отзывов. Наконец, первого декабря (19:30) будет супергеройская фантастика «Инуясики», но она уже совсем на любителя. Увидимся, надеюсь.

Расписание и информация:
http://www.coolconnections.ru/ru/festivals/japan/2018/moscow

Ребята, how is your sex life?

В этом году на мой любимый фестиваль – Амфест – приехал Грег Сестеро (oh, hi Mark). Завтра, 18 октября, в 19.30 состоится премьера его нового проекта «Т(о)варищи на века», в котором главную роль сыграл Томми Вайсо. Покажут сразу оба тома, а до премьеры и после первой части я буду модерировать дискуссию с Грегом и Риком, еще одним участником проекта (он играл в Санта-Барбаре).

Послезавтра, в пятницу, 19 октября, почти в полночь (22:00), у вас будет возможность увидеть «Комнату» на большом экране и умереть, потому что это будет в первом зале «Октября». Вы снова сможете задать (каверзные) вопросы Грегу и послушать на них ответы. Наконец, приятный бонус. Не про плохое, а про хорошее кино – 31 октября, в Хэллоуин, в первом же зале покажут «Донни Дарко» (снова со мной, но уже без Грега).

http://www.coolconnections.ru/ru/titles/best-f-r-iends-volume-one#moscow

«Мэнди» (Mandy, 2018)

Если вы вдруг не слушали про «Мэнди», то это фестивальный (пока еще) хит, которому критики аплодируют стоя, приветственно свистят, подносят после окончания титров к экрану большие букеты роз и потом долго не уходят из зала. Сенсация в том, что главную роль в «Мэнди» играет Николас Кейдж, а фильм все равно всем нравится. Ну, так просто Кейджа надо правильно использовать и все, как сделал в свое время Херцог. Но дело даже не в Кейдже, а в самом фильме.

История стара как мир. Начало 1980-х. Простой дровосек Рэд живет в глубинке со своей подружкой Мэнди счастливой жизнью. Глубинка, однако, стремная. Там обитают странные байкеры, которые очень похожи на демонов из «Восставших из ада», и маленькая секта «Дети новой зари». Лидеру культа приглянулась Мэнди. Он пришел со своими «братьями» (и сестрами) в дом к Рэду, его связал, а Мэнди сжег живьем. Теперь Рэд полон гнева, и его месть будет жестока, кровожадна и немного изыскана.

Что сделал Панос Косматос? Его первый фильм был красивым, но скучным. Там ничего не происходило. Да и зачем, если красиво? Тогда он решил сделать второй фильм и красивым, и интересным сразу. Идея элементарная: просто берешь и маскируешь классическое эксплуатационное кино под артхаус и получаешь восторги и обожание. То есть вроде для эстетов, а в реальности для нормальных людей. Это трюк, но его еще надо уметь делать. Фильм роскошный. И хотя дуэль на бензопилах очаровательна, лучшее, что есть в «Мэнди», это Билл Дюк – двухминутное украшение фильма. Смотреть надо обязательно в кино.

«Кукловод: Самый маленький рейх» (Puppet Master: The Littlest Reich, 2018)

В 1989 году вышел легендарный культовый фильм «Повелитель кукол» (естественно, про кукол-убийц). Никаких больших экранов: сразу на видео. Продюсером и автором идеи тогда выступил легендарный Чарльз Бэнд, сделавший карьеру на дешевых хоррорах, предназначенных для домашнего просмотра, а режиссером – Дэвид Шмоллер, мастер грайндхауса. Это стало самой популярной линейкой Бэнда – были сняты сиквелы, приквелы и кроссоверы с «Демоническими игрушками». Когда в 2009 Бэнд объявил, что хочет перезапустить франшизу, у фанатов был праздник.

Прошло почти девять лет, и вот, наконец, мы увидели римейк. Стоило ли ждать его так долго? Определенно. Два никому неизвестных режиссера Сонни Лагуна и Томмю Виклунд сделали что-то невероятное. Впрочем, главная заслуга в успехе принадлежит не им. Сценарий писал никто иной, как Крэйг С. Залер, режиссер «Костяного томагавка» и «Драки в блоке 99», уже ставших культом. Лагуна и Виклунд просто не испортили текст но, похоже, работали не за страх, а за совесть.

Есть, одно «но». Когда кино только попало в сеть, сперва средняя оценка (очевидно, фанатов) на IMDB была 7.1. Сейчас, когда подтянулись обычные скучные зрители, там 5.7. Лично я бы поставил фильму 11 баллов из 10. Потому что это не кино, а праздник. Так что если вы не знаете Залера, актеров Удо Кира, Майкл Паре, Маттиаса Хьюза и/или серию «Повелитель кукол», возможно, стоит пройти мимо. Но, если знаете, или открыты всему новому и необычному, срочно смотрите. Один из лучших фильмов этого года.

«Планета зверей» (Dong wu shi jie, 2018)

Кажется, реальность «Идиократии» Майка Джаджа (мир отупел) наступила на пятьсот лет раньше, чем предполагалось. Настал тот волшебный момент, когда люди совсем уж обленились и начали экранизировать не видео, а просто игры. Сперва «Правда или действие» (расскажи о своем позоре или сделай сумасшедший поступок), потом «Теперь ты водишь!» (салочки), а сейчас «Планета зверей» – экранизация нашей любимой игры Камень, ножницы, бумага. Буквально два часа люди на экране играют вот в это.

Главный герой Чен Кайши – нищий китаец, работает клоуном (привет Рональду Макдональду). У него болеет мать. Друг, обещав золотые горы за заложенную квартиру, кинул. Чтобы найти денег на лечение близкого человека, Чен Кайши решается играть в Камень, ножницы, бумагу до смерти. И так два часа двенадцать минут. Такое ощущение, будто Сарик Андреасян уехал в Китай, там взял себе псевдоним Хань Янь, уговорил продюсеров дать ему денег и сделал очередной суперхит. Вот правда. Такое ощущение, что «Защитников» пересмотрел.

Написано, что сценаристы – живые люди, но я уверен, что текст писали ламантины. Хотя нет, все же ламантины справились бы лучше. Убогая и неуместная компьютерная графика смотрится очень кстати в этом, с позволения сказать, фильме. Майкл Дуглас здорово произносит слово «Интересно…». Самая большая загадка, почему средняя оценка «Планеты зверей» на IMDB выше 6.5, а на КП почти 7. Но главное – в конце нам обещают продолжение, запланированное на 2020 год. Жду очень.

«Жаркие летние ночи» (Hot Summer Nights, 2017)

Совсем еще юного Дэниела, потерявшего отца и от этого ушедшего в себя, мать на лето отправляет к родственникам. Там пацан пускается во все тяжкие. Сперва он сводит дружбу с отъявленным хулиганом Алексом – грозой для хрупких сердечек всех девчонок, – а после со своим новым другом начинает торговать легкими наркотиками. Дело идет в гору, и вот уже серьезные пацаны предлагают молодым барыгам увеличить продажи. Параллельно Дэниел влюбляется в самую отвязную и роковую местную красотку, которая по совместительству сестра Алекса. Жаркое будет лето.

Не буду оригинальным и скажу очевидное: «Жаркие летние ночи» – это гетеросексуальная и более народная версия «Зови меня своим именем». Если последний фильм – это европейское лето 1980-х, то в первом случае мы имеем дело с американским летом начала 1990-х. В «Зови меня своим именем» высокая «греческая» любовь строится на фоне философии, археологии и литературы (а также персика); в «Жарких летних ночах» – на фоне драйв-инов, молочных коктейлей, вафель и «Терминатора 2». Так что выбирайте, что вам больше по душе.

Фильм можно посмотреть на большом экране, начиная с завтрашнего дня, он того стоит. И да. Я, конечно, понимаю, что всем нужен Тимоти Шаламе (как быстро мы забыли Тома Хиддлстона), но тон фильму на самом деле задают два великих актера, часто мелькающие в культовом кино – Уильям Фихтнер и Томас Джейн. Появляются они в эпизодах, но как же они в них хороши. Как же хороши. Почти так же, как мелькающие кадры из «Терминатора 2». Обратите на них тоже внимание, пожалуйста. Играют за совесть.

«Убежище дьявола» (El habitante, 2018)

Мексика. Три женщины врываются в дом богатого сенатора, чтобы взять себе много денег, и обнаруживают в подвале девочку, одержимую злым бесом. Бес будет их искушать, соблазнять, стравливать. В общем, все как обычно. Если вдруг вы по каким-то причинам изнываете от безделья и ощущаете острую необходимость выбраться непременно в кино, а «Миссия невыполнима» уже отсмотрена, то не ходите. Не ходите на «Убежище дьявола». Поберегите свои глаза, нервы, деньги, время. Поберегите все что угодно. Лучше, например, на лавочке посидеть.

Я могу объяснить, почему я выбрал не сидеть на лавочке. Режиссер Гильермо Амоедо – сценарист из тусовки Элая Рота. Он писал сценарии к «Зеленому аду» и «Кто там». Впрочем, в последнем случае его заслуг особо нет, потому что это довольно точный римейк «Смертельной игры» 1977 года. Зная все это, я подумал: «Окей, фильм, дам тебе шанс, лавочка может подождать». Вдруг этот режиссер придумал что-то совсем уж невероятное. Но кого я обманывал?..

В принципе, чего ожидать от очередного фильма про изгнание дьявола? Это самый клишированный субжанр хоррора, который только можно вспомнить. Тем не менее с завидным упорством творческие люди типа Амоедо пытаются прийти и выложить на суд зрителя очередную банальную поделку (читай: кучку). «Убежище дьявола» – из их числа. А благодаря нескольким бессмысленным твистам кино превращается в совсем уж нелепое зрелище. Рядом со мной сидела пара, на двоих они вылакали шесть литров пива. За ними наблюдать было интереснее (последние два литра особо тяжело шли).

«Миссия невыполнима: Последствия» (Mission: Impossible – Fallout, 2018)

В этом эпизоде франшизы сюжет (хотя зачем тут вообще сюжет, не очень ясно) такой. Итан Хант (традиционный Том Круз) и его команда профукали три металлических шарика, с помощью которых можно сделать большие бомбы, и теперь шарики надо вернуть назад. В общем, Том Круз будет возвращать шарики. На этот раз к нему также приставят опытного агента ЦРУ Августа Волкера (Генри Кавилл (с усами)). Он тоже будет драться и прыгать (с парашютом).

Новая серия не разочаровывает и даже запоминается как-то больше, чем, например, последняя. Фильм идет два с половиной часа, а скучаешь от силы минут тридцать, да и то не очень – можно немножко вздремнуть, пока Итан Хант снова не начал прыгать и бегать. А бегает он в этой части много. Между тем, видно, что «команда» за двадцать лет сдала: Винг Реймс уже даже ходить не может, а говорит - с трудом. Самая удачная находка «Последствий» – конечно, усы Кавилла (💔). Ими можно любоваться бесконечно. И лучше их видеть на большом экране.

«Мектуб, моя любовь» (Mektoub, My Love: Canto Uno, 2017)

Это как бы такой фестивальный фильм, который надо всем типа обязательно смотреть, потому что он фестивальный и снят режиссером, который однажды получил золотую Пальмовую ветку. Между тем, сюжета у картины как бы и вовсе нет, поэтому в описании на всех сайтах выкручиваются, как могут, и пишут какую-то полуромантическую невнятицу. Даже слоган у кино подходящий: «Гимн свободе и безрассудству, молодости и любви!». Если это и гимн, то он такой себе, знаете ли. Ну, и безрассудства в фильме немного.

И вот ты сидишь битых три часа, смотришь, как молодые и не очень люди пьют алкоголь в баре, танцуют в клубе, целуются прямо на улице (бесстыжие), повторяют одни и те же фразы по пять-восемь раз, кормят козлят, наблюдают за родами у овец, валяются на пляже и т.д. И на третьем часу уже сложно понять, то ли ты втянулся и можешь осилить еще несколько часов, то ли ты уже умер и тебе просто все равно. В 1990-е был такой роскошный фильм прямо со спойлером в названии «Гуляют, болтают». Вот он как-то даже посильнее будет. Попробуйте лучше его дома – и пользы больше, и деньги от похода в кино целы.

«Книжный клуб» (Book Club, 2018)

Вы могли слышать про это кино, но вряд ли собирались смотреть. Знаете, почему? Потому что, скорее всего, вы – не целевая аудитория. Целевая аудитория фильма – женщины 60+ (и их спутники), а также я. Мы с женщинами посмотрели. Зал реагировал хорошо: смеялся, иногда сильно смеялся, к концу немножко грустил, но в итоге все довольны. Особое мнение: двое присутствующих мужчин хранили молчание. У меня же смешанные чувства.

Начинается очень бодро. Есть четыре женщины 70+, но нет секса (а нужен). Зато есть книжный клуб! Одна заводила предлагает подругам читать популярный роман «Пятьдесят оттенков серого», и, увлекшись чтением, дамы отправляются в манящий мир опасных и приятных сердечных (и интимных) приключений. В общем первая половина фильма идет хорошо, однако с середины кино расщепляется на четыре отдельные истории. Смонтировано добротно, но наблюдать за героинями по отдельности не так увлекательно.

Что остается. Кроме того, что для целевой аудитории фильм ок, это еще и очень дорогая реклама «Пятидесяти оттенков серого», которые при этом в рекламе не нуждаются. Также в «Книжном клубе» имеется шутка. Когда одна дама говорит, что у нее уже давно не было секса (в оригинале грубее), другая комментирует, что Вернер Херцог про это даже снял фильм, называется «Пещера забытых снов» (кстати, он в 3D). Все, можно сказать, что вы смотрели «Книжный клуб».

«Пылающий» (Burning, 2017)

Харуки Мураками в России проделал большой путь. Вначале 2000-х он был предметом всеобщего обожания, но постепенно просветленная публика от него отвернулась, признав популярного писателя аналогом Пауло Коэльо (комплимент для обоих). Но Мураками с завидным постоянством продолжают переводить на русский, а самая широкая аудитория продолжает его читать. Пусть же расцветают сто цветов. «Пошлым местом», правда, Мураками быть не перестал.

На прошлой неделе на наши экраны вышел «Пылающий». Это экранизация одного из рассказов Мураками. Теперь, с одной стороны, самые верные поклонники Мураками могут посмотреть, что делают с их любимым японским автором южные корейцы, а поклонники южно-корейского кинематографа могут без зазрения совести смотреть экранизацию Мураками – потому что режиссер фильма Ли Чхан-дон обладает статусом уважаемого и сложного «автора».

Южно-корейский кинематограф разный. Корейцы делают как умопомрачительное жанровое кино, так и штампуют относительно вялый артхаус. Ли Чхан-дон работает в рамках артхауса. Но его фильм, хоть и очень длинный, не такой уж и вялый. Можно сказать, что это почти интересный триллер. Если и смотреть его, то лучше в кино: в домашних условиях делать это не рекомендуется. Есть что-то такое притягивающее в «Пылающем». Самое же приятное в том, чего там почти нет – это Мураками. История и только.

«Они пришли вместе» (They came together, 2014)

#культовоекинокаждыйдень

По моему мнению, «Они пришли вместе» – один из лучших фильмов нынешнего десятилетия. Но вы будьте осторожны – кино не для всех. Это не обычная романтическая комедия, но очень тонкая и глубокомысленная пародия на сам жанр ромкомов как таковой, на его многочисленные штампы и структуру. В момент, когда пародия, казалось, себя исчерпала и скатилась в невероятную пошлятину типа «Пятидесяти оттенков черного» (хотя и в них есть свой шарм), Дэвид Уэйн пришел и, взбодрив субжанр, взорвал танцпол. До сих пор никто не делал кино так.

Впрочем, про «взорвал танцпол» сказано не вполне корректно. Фильм тепло приняли критики, но в прокате он провалился – верный знак культового кино. После чего о нем забыли, но сегодня то здесь, то там в статьях «Десять фильмов этой декады, претендующих на культовый статус», «Они пришли вместе» обязательно мелькают. Такое выходит раз в двадцать лет. В 1970-е это были «Гарольд и Мод», в 1990-е – «Кое-что о Мэри» и вот теперь, в 2010-х, это «Они пришли вместе».

Еще раз: это не ромком, но метаромком. Те, кто смотрел его как ромком, оставляли после очень смешные злобные комментарии. Так что ожидайте от фильма всего самого неожиданного. Увидев кино в первый раз, я смотрел его каждый день в течение недели и смотрю до сих пор. Так что судите сами. И да, в самом названии содержится шутка. Кажется, имеется в виду то, что герои достигли оргазма одновременно, но это не так – они буквально пришли вместе. Однако культовый зритель получит от просмотра именно что оргазм.

Пару лет назад Disney выпустил антологию из семи новелл, посвященных уникальным представлениям о счастье современных молодых сценаристов и режиссеров.
В этом году компания повторяет опыт и объявляет Всенародный Кастинг.
Достаточно иметь талант и желание стать актером. Для участия вы выбираете одну из пяти ролей на сайте, записываете исполнение своей роли на видео и отправляете видос на конкурс. После чего делитесь записью в социальной сети и собираете голоса.
И у вас появится возможность стать актером большого кино, которое покажут на наших больших экранах уже в 2019 году.
Участвуйте:
https://goo.gl/8bMtW3

«Пассажир» (The Commuter, 2018)

Посмотрел я это кино еще в день начала проката, но тогда написать не успел. Простите! Поэтому исправляюсь, так как оно, наконец, попало в сеть. По сюжету ожидаемо опустившийся Лиам Нисон, в прошлом полицейский, а ныне – благородный нищеброд, катается по утрам в поезде с остальными нищебродами. И вот ему загадочная женщина предлагает целую сумку денег за то, что тот найдет в поезде таинственного пассажира. Голод – не тетка. Взял в общем Лаим Нисон деньги, а потом понял, что зря. И начинает искать правду.

Это не первый тандем Жаума Кольет-Серра и Лиама Нисона. Под руководством Кольет-Серра Нисон уже терял память в Германии («Неизвестный»), отважно сражался на самолете с террористами («Воздушный маршал») и бегал всю ночь напролет («Ночной беглец»). Все эти фильмы – годный экшен. «Ночной беглец» – так вообще сверхкачественное кино. Но вот с «Пассажиром» не задалось.

Дело не в том, что мы устали от того, что Нисон играет опустившегося героя, и не в том, что экшен не вышел. Дело в сценарии. Я более чем терпим к идиотизму, но не в данном случае. Сюжет и его раскрытие – просто верх тупизны. Если готовы закрыть на это глаза и насладиться все же качественным экшеном, то включайте. В противном случае терпеть это будет тяжело. Я бы очень хотел, чтобы фильм был очень, но он не очень.

«Страна призраков» (Ghostland, 2018)

Ежегодно в феврале во Франции проходит «Фестиваль фантастических фильмов в Жерармере» (до 1993 – в Авориазе) – лучший хоррор-фест в мире. В этом году в рамках внеконкурсной программы показали «Винчестер» братьев Спириг (о котором я писал раньше). Для этого фильма – и то честь. «Страну призраков» (более интригующее название картины «Случай в стране призраков») Паскаля Ложье показали уже в рамках конкурсной программы. Помимо приза зрительских симпатией Ложье получил гран-при. И заслуженно.

Казалось бы, два фильма якобы на одну тематику, но один – полный провал, а второй – невероятный успех. Проблема в том, что как ни напиши про сюжет «Страны призраков» – будет спойлер. Поэтому без сюжета. В качестве подсказки могу лишь сказать, что в самом начале зритель увидит эпиграф про Лавкрафта. Именно про Лавкрафта, а не из его Лавкрафта. Речь о том, что писатель – лучший в жанре хоррора.

Что ж, амбиции Ложье таковы: он намекает, что лучший в жанре вовсе не Лафкрафт, а он сам. Правда, сравнивать их тяжело. Лавкрафт любил сказки про «невыразимый ужас», а Ложье любит пыточное порно. «Страну призраков» условно можно отнести к этому субжанру. Так что тем, кому «Мученицы» Ложье показались жестковатыми, можно не беспокоиться. Остальным – надо срочно включать. Кино только что появилось в сети. Я смотрел вот так 🙈

«Винчестер. Дом, который построили призраки» (Winchester: The House that Ghosts Built, 2018)

Тем тяжелее смотреть «Винчестер», чем больше ты его ждал. В кино. За деньги. Свои. До сих пор братья Спириги шли только вверх, старались работать за совесть, делать что-то необычное. Чего только стоит «Патруль времени» – все еще главный вклад братьев в кино нынешнего десятилетия. Хотя их попытка перезапустить «Пилу» – не ахти, но фильм хотя бы терпимый. «Винчестер» же – катастрофа.

Весь фильм ты сидишь и не можешь поверить, что вроде бы умные режиссеры могли сделать такое. Призраки, убиенные из ружей Винчерстер, после смерти начинают тревожить даже не своих душегубцев, а изобретателей ружья: и правда, кого еще донимать после смерти? А пошлятская подписка в начале титров «Основано на реальных событиях» совсем огорчает. Это даже не фильм, а очень дорогая реклама популярного туристического объекта в США. Только бездарная, а не талантливая.

Делать кино про приведений – уже зашквар. Делать его левой ногой – двойной зашквар. Двойной зашквар умножаем на два (по числу братьев) и получаем зашквар в квадрате. Что угодно лучше, чем это позорище.