О том, как Брайн Ино стал одним из самых влиятельных электронных музыкантов XX века:

Что сделал для искусства Брайн Ино? Как минимум ввел понятие «эмбиент», помог запустить группу Roxy Music, записал два десятка сольных альбомов, а еще cпродюсировал таких артистов как Дэвид Боуи, Talking Heads и Грейс Джоунс. Но если пытаться выделить основной вклад Ино в музыку, то, наверное, им является парадоксальная идея о том, что авторы создают лучшие произведения в моменты, когда понятия не имеют о том, что делают. «Любое препятствие, включая вашу некомпетентность, является частью каркаса, на котором строится композиция», – заявил он в 1981 г. изданию Keyboard. При этом Ино всегда был сторонником коллабораций и даже придумал термин «scenius» для гениальной командной работы. И этот «scenius», по его мнению, всегда превосходит одиночный гений.

Ино появился на свет в 1948 г. в городе Вудбридж (Англия). Его отец Уильям (William Eno) работал почтальоном, а мать, Мария Бусло (Maria Buslot) была домохозяйкой. Будучи 11 лет отроду Брайн поступил в Колледж Святого Иосифа, учрежденный древним монашеским орденом Жана-Батиста де ла Салля. Маленький Ино настолько проникся учебой в католической школе, что даже изменил свое имя. С тех пор его официально звали Брайн Питер Джордж Жан-Батист де ла Салль Ино. Мальчик всегда держал себя так, словно принадлежал к аристократии и ученому сообществу. Со временем, когда Ино прославился, многие журналисты стали подмечать, что с виду он скорее похож на профессора, чем на музыканта.

После колледжа Ино поступил в Ипсвичскую школу искусств и попал под крыло художника Роя Эскотта (Roy Ascott) – провидца современных медиаискусств. Он познакомил юношу с принципом главенства «процесса над продуктом», впоследствии оказавшим на Ино большое влияние. Не умея играть на муз. инструментах, Брайн начал эксперименты с диктофонными записями. Параллельно он изучал работы наиболее авангардного композитора того времени – Джона Кейджа (John Cage) – создателя знаменитого сочинения «4’33», состоявшего из звуков окружающей среды зала – то есть чаще всего из полной тишины.

Чуть позже он перевелся в Винчестерскую школу искусств. При этом Брайн учился вовсе не потому, что хотел стать художником: «Я надеялся, что эти школы помогут разобраться в креативных процессах, а вместо этого там просто обучали живописи – рассказывал он The New Yorker.

В 1970 г. саксофонист Энди Маккей (Andrew Mackay) позвал Ино делать запись для новой группы, куда помимо Маккея входил некто Брайн Ферри. А еще он подарил Ино простенький электронный синтезатор. Наверное, по своему влиянию на судьбу популярной музыки этот момент можно сравнить с мгновением, когда Дж. Хендрикс открыл для себя фидбэк. Ино начал экспериментировать с синтезатором, организовал группе Маккея демо-запись и вскоре и сам стал ее участником. Коллектив получил название Roxy Music и к 1972 году прославился на всю Англию.

C 1974 г. Ино выпускал сольные альбомы, его музыка все меньше походила на рок и все больше на звуки для медитации. В 1978 г. вышла его легендарная пластика «Ambient 1: Music for Airports», положившая начало эпохи эмбиента. Вообще же работы Ино оказали огромное воздействие на лучших музыкантов последних 50 лет: начиная от Pink Floyd и заканчивая LCD Soundsystem. Кстати, Ино часто проявлял интерес к советским композиторам, а в 1989 г. даже спродюсировал альбом группы Звуки Му. В общем-то, помимо прочего, именно в этом стремлении к сотрудничеству с новым и необычным, в призывах к бесконечным экспериментам состоит вклад британца в звукозапись. Так что, если вы вдруг уляжетесь на пол студии и начнете петь в микрофон на потолке – дух Ино всегда будет в воздухе.

В 2019 году Ино выпустил расширенную версию своего альбома «Apollo: Atmospheres & Soundtracks», стал композитором саундтрека для сериала Top Boy, получившего высокие оценки критиков, и начал бороться против изменения климата.