Глубина Z. Страница 6

#релиздня Мастер за работой. В конце января вышел новый альбом виртуоза электронной музыки Funki Porcini «Where The Sauce Is Deluxe». Корифей лейбла Ninja Tune давно уже самостоятельно издает свою музыку. И его каждый альбом становится событием. Его фьюжн, когда действие происходит на стыке сразу нескольких стилей (хотя это и есть его собственный стиль, намоленный и отточенный десятилетиями), завораживает, как и проникновенность треков. И иногда кажется, что время остановилось. Spotify: Funki Porcini «Where The Sauce Is Deluxe»

Собирался рассказать об этом чуде электроники от маэстро Porcini, но ВАЙБ опередил. Всем любителям экспериментов с эмбиентом, даунтемпо и джазом слушать непременно👌

Стефан Бодзин в прошлом году выпустил замечательный лонгплей. Boavista вобрал в себя весь сок melodic techno, который автор мастерски перемешал с эйфорией транса. Отдельные вещи, например Earth и Cooper Station, до сих пор кручу и не хочу удалять из треклиста. К чему я все это? 18 февраля Стефан Бодзин отыграет live в Music Media Dome! И он будет приурочен как раз упомянутому альбому🔥 Если ранее не бывали на выступлениях Бодзина, вам точно стоит это попробовать. Это как улететь куда-то высоко за облака и забыть вернуться. На саппорте земляки Стефана – Джонас Зальбах и Луна Семара! Билеты

Подборка правильных каналов от Глубины Zвука. Релизы, ивенты и новости мира электронной музыки на любой вкус👇 @glubinaz — Глубина Zвука: вкусная электроника в широком жанровом спектре. Погружайтесь @minimal_techno_deepp — minimal | techno | deep @northerntechno — лучший коллективный лайфстайл-блог о петербургском рейв-андеграунде без купюр. Подписка обязательна @psytrance_music — твой проводник в психоделический мир @easylisteninghouse — лайтовый хаус на каждый день – deep/melodic/progressive/organic @dancingalone — канал яркой тусовщицы со скидками на топовые вечеринки двух столиц, розыгрышами проходок, а также культурными событиями, инсайдами и лайфстайлом @plachunatechno — канал, транслирующий историю электронной сцены в мэмах @dancewithus — путеводитель по лучшим ивентам Петербурга @technoexclusive — погрузись в ритмичный мир techno музыки @anyadeposit — авторский канал об ивентах Киева: анонсы громких привозов, обзоры вечеринок и видео с них @ra_djan — история рейв-культуры, музыкальный журнал для ди-джеев, техно-викингов и меломанов @dancingourtimes — "я бы верил только в Бога, который умеет танцевать"© [flac] @pub10hz — techno / bass / house / electro [flac] @glubinac — архив глубокого звука

​​#breakbeat #downtempo #triphop #deephouse #techno #ambient Исполнитель: Lone Релиз: Always Inside Your Head Год: 2021 Последние несколько выходных по утрам слушаю Always Inside Your Head. Это последний альбом британца Мэта Катлера aka Lone и он, по мне, наиболее зрелый и удачный продукт из всех полноформатников, вышедших у него ранее. Always Inside Your Head – это прежде всего музыкальная солянка, ингредиентами в которой выступают все излюбленные автором жанры. Каждый трек звучит полноценно, легко запоминается и может претендовать на звание сингла. Всего их 10 и скомпонованы они просто великолепно. Флоу качает волнами, скользя от спокойных композиций до заборных танцпольных номеров. В коллекции представлены как ломанная, так и прямая бочка, при чем обе заходят максимально легко и влюбляют в себя from the first listen. При этом сильной стороной в двух вокальных вещицах с Morgane Diet у микрофона выступает именно саунд, а не голос. Ну а эйсид, пронизывающий Mouth Of God и Tree For Tree, звучит максимально круто и уместно. Последний из двух - мой однозначный фаворит. В целом, автор эксплуатирует настрой и дух 90-х, при этом не сваливаясь в откровенное ретро звучание, а заимствуя его отдельные вкусные составляющие. Достаточно, чтобы вызвать сладкую ностальгию, но и сохранить при этом ощущение чего-то нового и интересного. Always Inside Your Head является примером удачного и сбалансированного мультижанрового релиза, где нет перегибов, а каждый трек заходит легко и вызывает желание вернуться к нему снова, дабы посмаковать детали и повторно испытать приятные эмоции. Я такое очень люблю. Заслуженная 5️⃣ 🟡 💬 Глубинный чат тут

​​LABORATORIUM x RAW Коллаборация между киевским Laboratorium и парижским RAW обещает быть грандиозной! Событие состоится на локации размером более 3000 м2, заполненной разнообразными арт-объектами украинских художников и скульпторов! 12 февраля – это возможность разгуляться по полной и получить незабываемые впечатления для всех любителей техно! Лайнап и тайминг: 🔥 Bejenec 00:00-01:30 🔥 Eternity 01:30-03:00 🔥 Under Black Helmet 03:00-04:30 🔥 Roüge 04:30-06:30 🔥 Nastya Muravyova 06:30-08:00 Special Guests: 🔥 Alex Verhalle (Photo) - RAW 🔥 Heymes (VJ) - RAW Laboratorium в Instagram и Telegram ⏰ 12 февраля, 23:00 - ... 🏢 Магнитогорская 1а (Арт-завод "Платформа", главный вход) 🎫 650 грн - купить / на входе - 800 грн

​​#progressive #downtempo #drumandbass #jungle Исполнитель: Aural Imbalance Релиз: Transparent Blue LP Год: 2020 За творчеством Саймона Хакстейбла я слежу с момента, когда впервые услышал глубокий космический прогрессив от Deep Space Organisms – коллектива, в котором Саймон творил на пару с Энди Питманом. Это была чудесная музыка, а треки наподобие Bass Oxygen и Natural Orbiter уносили далеко за пределы Млечного Пути. После я узнал об Aural Imbalance – сольном проекте Хакстейбла, посвященного в основном атмосферик драмнбейсу. И вновь это была чудесная музыка, которую я с жадностью забрал себе в коллекцию до единого трека. И спустя годы я продолжаю пополнять ее работами маэстро. Transparent Blue вышел в 2020 и стал пока что последним лонгплеем Aural Imbalance. И я думаю, вы догадываетесь, что там все великолепно. В отличие от драмнбейсового Legacy, в данном релизе Саймон делает выбор в сторону разножанровости, жонглируя хаусом, даунтемпо, джанглом и драмнбейсом. Впрочем, это вовсе не во вред – саунду по-прежнему не занимать фирменной панорамности и объема. 9 глав/треков изящно повествуют историю голубой планеты, очаровывая своей атмосферностью и мелодикой. Чилловые Thing и Time Around тому отличное подтверждение и идеальное начало путешествия. Bass чем-то напоминает звучание Deep Space Organisms только с уходом в еще больший минимализм. Wall необычайно красив в своем меланхоличном, наполненном грезами и мечтами драмнбейсовом микрокосмосе. Идеальный с точки зрения ритмики и мелодичности Element также вызывает из прошлого массу приятных флешбеков, а Sense окутывает бархатным одеялом эмбиента и посылает изящные ритмические пульсации. Heaven уносит в поднебесье под мягкое биение бочки и парящие хоралы. А спустя мгновенье его величество джангл громыхает с тех же самых небес отборным аменом. Фантастическая вещь и трек фаворит! Закрывает альбом Life, который вновь кивает в сторону раннего творчества Саймона и его экспериментов с атмосферным хаусом. Aural Imbalance следует отдать должное: за годы он ничуть не утратил в качестве саунда и регулярности издаваемой продукции. Возможно кто-то отнесет к минусу Transparent Blue продолжительность треков, но я не соглашусь. Как по мне, они выглядят законченными произведениями и в их лаконичности есть свой шарм. И потом, ничто не мешает переслушивать музыку, которая трогает и вызывает эмоции. Данный релиз несомненно из этой категории▶️ 🟡 💬 Глубинный чат тут

Appliquе везет крутышей Acid Arab. В принципе и добавить нечего, кроме как сказать, что назрел повод сделать обзор на какой-нибудь их релизец💪

Самая долгожданная встреча 2022 года — кисло-восточный дуэт Acid Arab и команда Applique. Штат нашей команды уже слегка возбужден: маркетолог затаривается пловом, от сммщика пахнет пряностями, а промоутеры перешли на чай. И пока вы сгораете от любопытства, желая узнать как будет выглядеть основной танцпол Газгольдера 5 февраля, мы добиваем кальян на чаче и разыгрываем 4 проходки на A-сид. Для участия и победы в розыгрыше вам потребуется ссылка на ивент, а все подробности находятся в следующем посте.

​​#acid #techno Исполнитель: Blind Observatory Релиз: Way Over Yonder Год: 2016 Сегодня знакомимся с творчеством Давида Пастернака aka Blind Observatory. Все его релизы, выпущенные на лейбле Gravitational – это техно с большой буквы "Т", и я смело рекомендую к прослушиванию каждый. Но моим персональным фаворитом является Way Over Yonder и причина этому довольно проста – его величество эйсид, которым автор щедро снабдил данную ипишку. Way открывает релиз, плавно набирая обороты. Элементы композиции один за другим наслаиваются, превращаясь в богатую звуковую субстанцию, венцом которой становится 6-минутный кислотный луп. Слушать подобное одно удовольствие, а передать словами всю красоту просто нереально. Over подхватывает эстафету и с ходу затягивает своей пульсирующей воронкой. Блуждающие синты усиливают эффект и под размеренные удары бочки отправляют далеко за пределы стратосферы. Трип продолжается в Yonder, то есть там, где в свои права вступает бесконечное пространство с мириадами галактических светил. Данная композиция сбрасывает градус интенсивности и просто парит в невесомости в сопровождении обрывков изящных эйсид-линий в духе работ Boston 168 и канадского продюсера 747. Отдельно стоит отметить неравнодушие Blind Observatory к космической тематике. Этому доказательство и наименование работ, и оформление обложек к ним, и название импринта, на котором они издаются. Однако во главе всего стоит саунд – глубокий, атмосферный, неземной. Напоследок пару слов о миксах Blind Observatory. Их люблю как за разноплановость в подборке треков, так и за непредсказуемость материала. Игра Давида всегда сюрприз, и ты никогда не знаешь, к чему в итоге приведет неожиданный 10-минутный эмбиент в начале сета. Наверняка можно сказать лишь одно – Техно там будет🔥

​​Пару слов о событии, которое не могу обойти стороной. После двухгодичной паузы с большим ивентом возвращается Rhythm Büro. 5 февраля в одной из традиционных локаций, 9 павильоне ВДНХ, киевлян и гостей города ожидает настоящий электро/техно трип с крутейшими хедлайнерами. В их числе культовый немецкий продюсер и электро-шаман Anthony Rother, который обещает гибридный сет и перфоманс. Гости события смогут услышать лайв американского исполнителя Rrose. Он известен своими экспериментами и психоделическим звучанием в техно. Также выступят берлинский продюсер Blind Observatory, частый гость Berghain и его Panorama Bar, а также француженка Hydrangea, известная своими выступлениями в берлинском ://about blank. Откроет событие одна из основателей Rhythm Büro – Вера Логданиди. В этот раз орги обещают в несколько раз увеличить танцпол и предусмотреть комфортные зоны отдыха. Над световыми инсталляциями, как и раньше, работают Blck Box. 🏢 9 павильон ВДНХ (проспект Академика Глушкова, 1) ⏰ 5 февраля 🎫 по ссылке

​​#ambient #dubtechno #techno Исполнитель: Hydrangea Релиз: Dawn Lights Год: 2015 В преддверие интересного февральского ивента хочу поделиться крутым саундом от одного из его участников👌 Hydrangea (Hortense Coumailleu) и ее трек Ananké я не так давно упоминал в обзоре The Wandering II Compilation от Silent Season, сегодня же будем знакомится с ее полноформатным лонгплеем Dawn Lights, вышедшем в 2015-м на испанском импренте Annulled. 12 треков релиза выдержаны в единой канве, погружая слушателя в вязкий техноидный гипноз. Автор скрупулезно заполняет пространство пульсирующими ритмическими паттернами, причудливыми, отмеренными с аптечной точностью звуками и эффектами. Альбом стартует с короткого интро, за которым мягкой поступью хищника подкрадывается First с его зловещим раскатистым басом. Second Degre звучит не менее мрачно и в чем-то наследует настрой предыдущей композиции. Щебетание птиц в весьма светлой манере открывает крайне атмосферный и загадочный Hope. В Lines и Arborescens находится место для мелодики с нотками дистопии и уныния. Шум прибоя и мягкий неспешный бит The Sea Breathe дарят умиротворение и покой, а Forest Floor увлекает в глубь леса своей ритуальной драм-секцией и погружающими в транс переливами. Robusta звучит как идеальный ночной трек, за которым под стрекот сверчков следует предрассветная колыбельная 5 O'Clock. Закрывают релиз светлый, обнадеживающий Winter Sleep и еще один короткий эмбиент-пассаж под красноречивым названием Nuit Noire. Говоря о Hydrangea, стоит отметить ее любовь к звукам природы, которые она обширно использует в своей музыке, включая данный альбом. И он, между прочим, не единственный ее полноформатник. В том же 2015 году состоялся селф-релиз 9-трекового лонгплея Escape From Reality, который Гортензия записала в память о своей покойной сестре. Мастеринг треков в нем делал Vincent Villuis, он же Aes Dana и человек стоящий у истоков лейбла Ultimae Records, который упоминал буквально в предыдущем посте. Такие вот хитросплетения.

​​#trance #downtempo #ambient Исполнитель: Various Artists Релиз: Fahrenheit Project Part Seven Год: 2011 Болея короной, погружаешься в состояние летаргического сна – время будто замирает, все вокруг вязнет в некой незримой субстанции, сознание замедляется и переключается на какой-то весьма специфический режим роботы. Ты как-будто находишься в невесомости где-то за пределами Земли, что в принципе неплохо коррелирует с самоизоляцией и отрывом от повседневности. Нет работы, нет забот, нет новостей. Есть только твое тело, твой разум и это странное, иногда пугающее своей новизной состояние. Конечно же для всего этого есть свой саундтрек. Серия Fahrenheit Project от Ultimae Records всегда была для меня одной из лучших в категории психоделик чиллаута. И именно эта музыка стала элексиром, который принес успокоение, помог вернуть гармонию физического и духовного, упорядочил мысли. Все семь частей вобрали в себя одни из лучших произведений от резидентов Ultimae. Последний выпуск состоялся в 2011 году и включил работы Asura, Astropilot, Scann-Tec, Hol Baumann, Solar Fields и прочих. Данные проекты хорошо известны как поклонникам Ultimae, так и тем, кто слушает psychill без привязки к конкретным импринтам. Каждая из представленных работ является самостоятельным саундтреком, под который можно просыпаться и засыпать, медитировать, созерцать зимнюю вьюгу за окном и наслаждаться вкусом гарячего чая. И это не просто фоновая музыка – это музыка, которая придает вещам и явлениям форму и смысл, вдыхает жизнь и цвет в то, что временно их утратило. Любимые вещи: Silenzio Delle Sirene, Feller Buncher, Signals и Gedanken Wie Diese. Если заинтересовал данный сборник, обязательно погружайтесь сюда и сюда. Ну и конечно же слушайте остальные части Фаренгейта. Они настоящий звуковой наркотик и терапия от любых земных и неземных недугов🔊

​​#drumandbass #downtempo #deephouse #producer Исполнитель: Tayla Релиз: Producer 04 Год: 2002 Russel Taylor aka Tayla был одним из теневых артистов лейбла Good Looking Records. Выпустив всего несколько сольных релизов в первой половине 90-х, он затих, изредка выстреливая треками, записанными в коллаборации с Furney. Однако в 2002 Букем выпускает 4 часть серии Producer, собрав в ней целых 9 работ Тейлора, включая анрелизы. Компиляция вышла более чем достойной💪 Стартует она на хаусовой ноте, с которой автор также экспериментировал на заре своего творчества. Имеем вполне крепкий олдскульный дип, который ничуть не портит общую картину. За ним следует записанный вместе с Букемом брекбитовый роллер Bang the Drums – крепкая и передающая дух начала 90-х темка. Атмосферик драмнбейс начинается с третьего трека: медитативные Language и Resolution, а также душещипательный Bringing Me Down являются эталонными представителями жанра и могут смело претендовать на место в музее его истории. Stargazing и Soft Focus замедляют ход и уводят слушателя в сочное, наполненное грувом даунтемпо в лучших традициях Cookin' Records и сборников Earth. Dimensions вновь увлекает в атмосферные глубины под акомпанемент замысловатых ритмических паттернов, а итог подводит знойный джангловый Soul Searching. Producer 04 не содержит изъянов и достойно продолжает традицию как серии, так и лейбла. Жаль, что такая музыка осталась в прошлом, счастье, что имеем возможность слушать и переслушивать ее в настоящем. Предыдущие части серии ищите по тегу #producer. И конечно же не проходите мимо #pit. 🟡 💬 Глубинный чат тут

​​#techno #techhouse Исполнитель: Harrison BDP Релиз: All That Remains Год: 2021 Начать год хотелось бы каким-нибудь особым релизом – теплым, спокойным и в то же время не лишенным ритмической основы. Ну и чтобы с изюминкой. Одним из таких несомненно является пластинка британца Harrison BDP (Harrison Webber), вышедшая в ноябре на мультижанровом импринте Lobster Theremin. Несмотря на абсолютно нелепую иллюстрацию (с ними у лейбла прям беда-печаль), которая явно контрастирует с содержимым, релиз является одним из самых сильных в творчестве Харрисона. В обойме имеем два трека, заряженных отборной атмосферой и предельной глубиной. All That Remains мягко стелет бит поверх приятной мелодки, постепенно обрастая различными звуковыми паттернами. Шепот и следующие за ним эхо-эфекты в сочетании с густым многослойным басом подводят к центральной части композиции, чтобы после незначительной паузы продолжить этот медитативный, наполненный мечтами и сноведениями трип. 11-минутный Beyond The Veil стартует на той же ноте, что и заглавная работа. Педы гипнотизируют и обволакивают, ритм уносит в даль. В ямке ожидает та самая изюминка – красивая и до боли знакомая оперная ария, которую автор изящно расстилает по телу трека, придавая ему неповторимую волшебную атмосферу. Нечто подобное мне уже приходилось слышать у Клода Шаля в треке Carmenita Lounging, однако Beyond The Veil звучит на порядок глубже и сложнее. Harrison BDP пишет крутую музыку на стыке хауса и техно, неизменно наполняя ее первоклассным грувом и глубиной. Можно наугад взять любой его релиз и наверняка услышишь качество, в котором сочетаются нотки олдскула, тенденции современности и индивидуальный почерк автора. Давайте слушать🎧

​​#progressive #breaks #trance #deephouse #techhouse #ambient #mix Подведения итогов года не будет🙈 Как-то поднадоело быть в этом ежегодном мейнстриме, поэтому все, у кого есть желание, могут кидать свои топы, релизы и прочие вау штуки вот сюда. Я же провожу этот год миксом, который уже давно порывался залить на Глубину. Миксом, к которому возвращаюсь периодически и который считаю без преуменьшения одним из лучших когда-либо услышанных мною. Его автором является Дмитрий Антилофьев aka COX, диджей и идейный вдохновитель сайта об электронной музыке Pitch на заре нулевых. Именно этот период я часто описываю в своих обзорах как "золотое время" прогрессив хауса, и именно данный стиль проходит красной нитью через все части Alone. На создание данного произведения автор потратил год, что непременно ощущается при прослушивании. Каждый эпизод посвящен отдельному времени суток, содержит в себе соответствующий настрой и атмосферу. Треки спаиваются с аптечной скрупулезностью, поверх наслаиваются а капеллы, звуковая палитра насыщенна и глубока. Особого внимания заслуживают исполнители работ. Cудите сами – Bedrock, James Zabiela, Fretwell, Pole Folder, Weekend World, Gabriel & Dresden, Bill Hamel. И это только выборка из первого эпизода. Далее идут DJ Gregory, Steiger, Terry Lee Brown Jr, Francois K, Andain, Taste Experience, etc. Уверен, олды с ходу поймут, что перед нами целый пласт электроники, где все, конечно же, не ограничивается одним лишь прогом. Alone передает не только музыкальные предпочтения автора на момент записи, но и нечто большее – его внутренний мир. "Данный микс представляет собой собрание моих любимый треков за последнее время, объединенных одним настроением, философией и чувствами, это часть моей души. Это Мое понимание музыки. Искренне надеюсь, что эти четыре путешествия понравятся вам и эта музыка станет близка. Музыка которую захочется слушать вновь и вновь. Добиться этой цели и было главной задачей", – написал тогда Дмитрий. Что ж, цель была достигнута на все 100. И сейчас я даже немного завидую тем, кому еще только предстоят эти четыре с лишним часа удовольствия. Всех с наступающим🐯 Stay tuned) Треклист

​​#electro #breakbeat #acid Исполнитель: Credit 00 Релиз: Deep In the Jungle Год: 2019 Глядя на название ипишки, которую я выбрал сегодня для обзора, можно предположить, что она напичкана амен-брейками и разными басовитыми штуками. Однако Alex Dorn, он же Credit 00, не пишет джангл. Его раннее творчество связано с хаусом и техно, позже стал проскакивать нью-бит, EBM и электро. И именно электро, которому Алекс в последнее время уделяет не мало внимания, заставляет меня следить за его работами в предвкушении очередного смачного релиза. Deep In the Jungle, с которой и началось мое знакомство с творчеством Credit 00, является идеальным примером такового. Пластинка стартует с вещи, названной в духе чикагского хауса. Кроме него, R You Ready 2 Jack также содержит в себе отсылку к бельгийскому нью-биту, в то время как ритмическая составляющая кивает в сторону Детройта. Трек состоит из двух смысловых частей: первая разогревает, а вторая стреляет зарядом пульсирующего эйсида. Момент на 4-й минуте вобрал в себя всю соль композиции и особенно вкусен🔥Ремикс на True 2 The Gehm, написанную в память о немецком электронщике Андреасе Геме, звучит крайне кайфово, предлагая размеренный темп, струящуюся словно лава кислотную линию и парочку растаманских фраз фоном. Добавьте сюда мелодию скрипки и получите красотищу. The Garden выделяется басами, обволакивающими текстурами и отдающимся эхом женским напевом. Атмосфера трека в целом спокойная и медитативная, самое оно, чтобы почилить. А вот заглавная композиция, пожалуй самая сильная тут, завораживает в прямом смысле. Объем и глубина проработаны просто мастерски, работа с ударными выше всяких похвал. И не удивительно, что именно в этом треке автор использует тот самый амен-брейк, только, в отличие от джангла, в замедленном варианте. В описании релиза отмечается, что его концепция состоит в том, чтобы сравнить городские джунгли (их олицетворяют два первых трека) с настоящими (третий и четвертый). Несмотря на все различия, между бетоном и густой зеленью есть и много общего. Как видно из обложки (нарисованной самим Credit 00), граффити покрывают стены домов так же, как и дикая виноградная лоза опутывает скалы: хаос царит повсюду, будь то в естественной или искусственной среде! Такая вот незамысловатая философия, переданная посредством правильной музыки. R u ready 2 go deep in the jungle? 🟡 💬 Глубинный чат

​​#techno #trance Исполнитель: Various Artists Релиз: SPT003 Год: 2020 Любопытный симбиоз техно и транса обнаружил на относительно молодом немецком лейбле под названием Space Trax. Для обзора выбрал ипишку с 4 треками от продюсеров, пишущих в широком диапазоне вплоть до EBM и индастриала. Однако тут акценты расставлены сугубо на вышеупомянутых жанрах и сделано это чертовски вкусно🔥 Адепт холодных и мрачных текстур Peryl и его Nichts Außer Dich задают тон всему сборнику, идеально сочетаясь с его обложкой. Жесткая бочка пронзает ночь словно свет полной луны. Именно в нем вырисовываются очертания замка, где в самую пору собраться на праздник полнолуния любителям человеческой крови. Мужской голос неустанно повторяет на немецком одну и ту же фразу, а наполненный драматизмом проигрыш подчеркивает всю прелесть момента. Inhalt Der Nacht и один из основателей Space Trax Frank Heise выдали Berliner Schnauze – настоящий бенгер для пиковых моментов на танцполе. Ингредиенты подобраны идеально, включая несущийся бит и цепляющий мотив трека. Диджею остается лишь вмиксовать этот энергетический сгусток в свой сет и любовь публики будет гарантирована. Cycle Pure от Vixen возможно и лишен энергетики двух предыдущих работ, однако его сила кроется в другом – груве. Это как раз тот случай, когда тебе хочется не прыгать до истощения под эйфорическую мелодию, а просто закрыть глаза и сосредоточиться на звуке и глубине текстур. Закрывает релиз Purple Fiction от Narciss. Трек снабжен той самой эйфорической мелодией, а также продолжительной техно-прелюдией к ней. Лично мне понравилось как автор поработал с тональностью, создав эффект "американских горок", что на большом звуке должно качать просто отменно. Что ж, что данная компиляция откровенно отсылает к старой школе транса. Все треки так или иначе пропитаны духом той музыки, которая звучала на рейвах в 90-х и благодаря которой я загорелся любовью к этому жанру. И мне чертовски приятно наблюдать за подобными реинкарнациями спустя более двух десятков лет. Ну а Space Trax однозначно лег на мой радар! 🟡 💬 Глубинный чат