Ностальгия по детству: почему 90-е для Disney были лучшим десятилетием? В последние годы все чаще слышим, что «Disney уже не тот»: мол, компания прогнулась под давлением моральной чувствительности общества, что она, вступив в эру ремейков, сама себя губит и паразитирует на наследии — припомнить можно и игровой ремейк «Дамбо», и «Алладина», и «Мулан», и еще не вышедшую «Русалочку», которую многие уже не любят априори. Как правило, такие чувства вызваны тоскливой ностальгией по старому Disney. По временам, когда проекты компании действительно приоткрывали магический ларец и отправляли в мир сказок. И можно смело сказать, что 90-е были именно таким периодом. Дело отнюдь не в том, что тогда мы все были детьми, а в том, что компании вряд ли удастся когда-нибудь повторить эту урожайную декаду. — Вспомним количество несомненных хитов. А их было больше, чем в любую другую эпоху. Студия выпустила «Красавицу и чудовище», «Короля Льва», «Алладина», «Геркулеса» и произвела эксперимент с первым трехмерным компьютерным мультфильмом — «Историей игрушек». Эту анимацию помнят как дети, так и взрослые, поэтому лучшее, что вы знаете о Disney — из 90-х годов. — У всех диснеевских шедевров 90-х была незабываемая айдентика. Кто-нибудь из нас не помнит роскошное платье Белль? Гротескных богов и обитателей Аида из «Геркулеса»? Или заседающий в памяти дуэт Тимона и Бумбы с исполнением «Акуна матата»? Если даже стереть память нетрайлизатором из «Людей в черном», вы все равно будете это помнить. — А какой был музыкальный репертуар у студии в те годы? Несравнимый. В 90-х проекты компании побеждали на «Оскаре» за лучшие музыкальные песни — это происходило регулярно, из года в год (награда за песню есть и у «Покахонтас», и у «Красавицы и чудовища», и у «Короля льва», и у «Алладина»). Это правда, что в те годы музыкальные номера у студии были громогласными — последним оглушительным выступлением можно назвать Let it go из «Холодного сердца». Но по сравнению с 90-ми — это капля в море. — Художники детализировали и усовершенствовали картинку дисневских мультфильмов. Да, стиль оставался неизменным еще со времен «Белоснежки» 1937 года, но в 90-е аниматоры придали сказкам еще больше блеска, яркости и апробировали компьютерные технологии. В этом и есть причина «диснеевского ренессанса». Головокружительный замок принца, живые часы, подсвечник и чайник, волшебная лампа с джинном и ковер-самолет. Симба на фоне закатного солнца и азиатская экзотика «Мулана» — все это неповторимый визуальный код Disney, который наиболее ярко проявился именно в 90-х. Тогда, когда компания еще не ассоциировалась с Marvel и «Звездными войнами», будучи абсолютно самодостаточной в своей творческой фантазии. #ОткрытыйЗанавес