В широком смысле под современным искусством понимают ВСЁ искусство, начиная с периода смены классической парадигмы на модернистскую, то есть с импрессионистов.
В более узком смысле (особенно в профессиональной среде) современным принято считать искусство после Второй Мировой войны, начиная с концептуализма. В это время появляется термин CONTEMPORARY ART, его ввела Розалинд Краусс — современный теоретик искусства.
MODERN ART - это искусство, начиная с импрессионистов до Второй Мировой войны.
В «разговорном контексте» под современным искусством мы часто понимаем все искусство, что случается сегодня, что современно нам.
И вот тут, если подумать 😌, то недалеко до мысли, что зритель тоже занимается «разгребанием», только со своей стороны. Однако, зрителю нужна (по крайней мере, не помешает) не только творческая активность, но и понимание взаимосвязей в искусстве.
Можно сказать, освобождает от нагромождений стереотипов, клише и вероятностей своего времени. Именно своего времени. И, чем лучше «разгребёт», тем сильнее и актуальнее будет его художественное высказывание.
Ошибочно думать, будто живопись начинается с белой поверхности. Это не так. В голове у художника, вокруг него, в мастерской — множество вещей.🤯И все, что у нас в голове или вокруг нас, уже находится на холсте. Так что задача нас художников — не заполнить белую поверхность, а, скорее, освободить, разгрести, расчистить ее. Картина полна настолько, что нам приходится протискиваться через нагромождения «глупостей» и «умностей» окружающей действительности.
Проблема живописца не в том, как войти в картину, так как он уже там, а в том, как выйти оттуда и тем самым выйти из разряда клише.