Что интересного выйдет в прокате и на стримингах на неделе 14 – 20 февраля.
Это будет тихая и спокойная неделя без топ-премьер и потенциальных хитов на первый взгляд, тем интереснее будет их откопать среди неочевидных новинок. Настолько тихо в прокате, что туда заглянет лента Джима Джармуша «Ночь на Земле», самый романтичный и забавный авторский фильм с молодой Вайноной Райдер. Отечественный ужастик с маньяками и Дарьей Мельниковой «Синдром», триллер «Гонка со временем» с Наоми Уоттс и французское разговорно-эротическое мыло с Леа Сейду «Внебрачные связи» заслуживают внимания любителей сходить на «что-нибудь». Российский сервис KION, набравший бешеный ход в этом году презентует новый сериал «Технарь». Речь не о средне-специальном образование, а о серьёзных кибер разборках, слоган зрелища звучит «Взломай, или умри». Официальный релиз на START получит триквел «Последний богатырь». Netflix представит боевик «Кулаки возмездия» со звездой «Рейда» Ико Уайсом, Amazon отбивается от хейта по тизеру своего «Властелина колец», а AppleTV напомнит о товарище Бене Стиллере, который поставил для них сериал «Разделение», фантастика о том, как прекрасно жить без лишних эмоций. Еще надеемся спастись от скуки на неделе: советским футболом; маньяком из прошлого; детективом с ТНТ; меланхоличным Хоакином Фениксом и золотой лихорадкой.
«Жажда золота» (прокат с 17 февраля) – фильм уже с месяц негромко осел на торрентах, которые наверняка подчистят перед релизом. Хотя уютнее за мытарствами Зака Эфрона конечно понаблюдать дома, усилив эффект присутствия спокойной атмосферой. Красавчик застрянет в пустыне с золотом, в катастрофичном будущем, что-то из этих обстоятельств разъест его душу и тело (спасибо гримерам).
«Камон Камон» (прокат с 17 февраля) – кино с большой буквы, которое эстеты ждут с замиранием сердца довольно давно. Удивительно, что проект не был отмечен ни на Оскаре, ни на более мелких премиях, но особого упоминания он достоин. Хоакин Феникс в роли радиожурналиста в дуэте с юным актером путешествуют, постоянно рассуждая о жизни вокруг. Ламповый черно-белый видеоряд отлично подходит к размеренному повествованию.
«Одиннадцать молчаливых мужчин» (прокат с 17 февраля) – советские футбольные подвиги как сетап к яркому блокбастеру. Это нас ждёт в фильме, который судя по трейлерам, задумал вплести в историю культового московского Динамо с Бобровым и Бесковым криминал, мелодраму и детектив.
«Идентификация» (premier с 17 февраля) – ТНТшники на своем стрим-сервисе выпустят занятный сериал, на который ставят журналисты «Кинопоиска». Можно довериться им и рекламе, кричащей на каждом углу об остросюжетном психологическом детективе.
«Техасская резня бензопилой» (Netflix с 18 февраля) – без лишних слов, прямое продолжение слэшера 1974 года. Получилось заработать на «Хэллоуине» и «Крике», почему бы не попробовать с «Кожаным лицом». Полсотни сиквелов которого провалились, но Netflix настроены покромсать молодежь так, чтобы запомнили как в 74-м.
#Gold #CmonCmon #TheTexasChainsawMassacre #ТНТpremier #Netflix
«Смерть на Ниле» может и не вошла в историю как образцовый детектив и не вскружила голову, но дело свое сделала, забрав первую строчку проката в штатах. Хотя, казалось, что место это без сомнения займёт «Анчартед: На картах не значится». Видимо фанбаза знаменитой консольной игры оказалась переоценена, или Рубен Фляйшер, постановщик проекта растерял чувство кассового ремесла. Таким темпом запланированный сиквел, и не один, на который ссылается финальная сцена в виде эпилога, окажется в череде погребенных фантазий. По крайней мере, у тех, кто искренне пропитался духом авантюризма и приключений, а таких после сеанса оказалось не мало.
Фильм простой до безобразия, но искренний, в этом его сила. Ничего лишнего, драматизм сугубо на лице Тома Холланда, да и этот чисто машинальный, будто вырезали пару кадров с «Нет пути домой». Эпичное противостояние героев и злодеев пытается выехать, искусственно создавая интригу, то карточной перетасовкой перебежчиков, то непочтительными внезапностями. Так, например Антони Бандерас стал опереточным злодеем. Но это не мешает фильму визуально выглядеть на все деньги, миксуя приключенческие стили. Визитной карточкой выглядит сцена, которую в рекламе уже сделали культовой, с падением с самолета, с неё фильм начинается, и она же является пиком.
Но в целом, кино с помпой детского восторга, прожжённый зритель будет то и дело крутить жернова памяти, ловя флэшбеки. «Индиана Джонс», «Сокровища нации», «Лара Крофт» - приходят на ум чуть чаще, чем хотелось бы. Личные потасовки между недоверчивыми авантюристами сильно отсылают в «Красное уведомление», а финальные бои отдают старыми добрыми «Пиратами карибского моря». Если не примешивать классику, то зрелище все равно интереснее хотя бы «Круиза по джунглям», но ему не достает изобретательности, стиля, или же персонажей поярче. За юмор никто не отвечает, разве что старина Марк Уолберг, но лишь отчасти. Женской харизмы проекту тоже мало, именно положительной, дебютантка блокбастеров София Тейлор Али едва ли запомнится. Зато злодейка, воспитанная Netflix Тати Габриель выглядит симпатично, не будет удивлением через пару лет найти её в очередном «Форсаже», или проекте DC.
«Анчартед: На картах не значится» - дерзкое кинотеатральное приключение, которое сработает только на большом экране, да и то не на всех. Ведь упор на крутую, оригинальную экшен-сцену, которая стала частью концепта, выгодно выделяющего зрелище среди аналогов. Хотя, как про неё было сказано в самом фильме: «В какой-то игре видел то же самое». Создатели иронизируют, отсылаясь к игровой вселенной, заинтересовывая новых юзеров, как будто для этого проект и создавался, ведь остальное кинематограф видал уж и подавно.
#Uncharted
Галь Гадот, которая в последнее время сияет ярче любой звезды, стала действительно человеком, которая способна продвинуть любой фильм. Этим можно объяснить недавний успех «Красного уведомления» с Дуэйном Джонсоном и Райаном Рейнольдсом. Бране удалось органично вписать Галь Гадот на экране, выдавшую один из лучших перформансов за последние несколько фильмов. На ее фоне Эркюль Пуаро выглядит скромным статистом. Арми Хаммер, появления которого на экранах в последнее время являются большими праздниками, не создает уверенности в собственной персоне, лишь наталкивая на мысль о его переигрывании. Эмма Маккей, давшая возможность оценить ее по роли в «Половом воспитании» искрила на экране своей харизмой и игрой, наглядно доказывая, что она явно переросла уровень подростковых драм.
Сюжетная составляющая вызывает бурю вопросов, начиная от рациональности включения в финальную версию фильма вступительной сцены, и заканчивая общей предсказуемостью сюжета. Внимательный зритель явно будет не в восторге, когда еще до середины фильма «прочитает» полностью финальный акт. Тем не менее, первый и второй акт явно принадлежал не Пуаро, что, в отличие от «Восточного экспресса», который целиком и полностью олицетворял историю детектива. Однако, попустительство в сценарном отношении могут в некоторой степени перекрыть потрясающие виды, которые Брана отобразил в картине. Монументальные пирамиды и стихийный Нил, буйство природы со стерильностью чувств человека – Брана делает ставку на визуальный ряд, ассоциируя локации Египта со второстепенным персонажем, который также имеет влияние на общее развитие сюжета и конкретных сюжетных арок.
Несмотря на явные отличительные неурядицы, присутствующие в картине, общий тон выглядит положительным образом. Попытку раскрыть прошлое Пуаро можно расценивать по-разному, но нельзя не сказать о чувственном и богатом на эмоции внутреннем мире сыщика, который принес его в жертву своей блистательной карьере. Кеннет Брана, выстраивающий новую вселенную о приключениях знаменитого детектива, делает это весьма самобытным и неклишированным образом, пытаясь отойти от привычных шаблонов детективного жанра, используя новые подходы к развитию сюжета. Да, возможно некоторые из них не возымеют должного эффекта, и создастся негативное впечатление, но то, каким Пуаро предстает на экране сейчас, та любовь общественности к герою Браны, навевают на мысль о том, что на ошибках учатся, а более удачные экранизации приключений бельгийского сыщика еще впереди.
#DeathontheNile
В разные годы исполнители роли внимательного детектива привносили что-то новое в образ Пуаро, пытаясь отобразить своего героя согласно эпохе. Остин Тревор, Альберт Финни, Константин Райкин навсегда связали свои имена с личностью знаменитого сыщика, но, как известно в современном мире, невозможно оставить без внимания то, что было популярно в прошлые поколения. Истории о приключениях Пуаро давно будоражили умы студий, что вылилось в экранизацию «Убийства в Восточном экспрессе» в 2017 году. Потрясающий каст во главе с Кеннетом Браной, захватывающая режиссура от того же Браны смогли подарить общественности одну, без преувеличения, из лучших детективных экранизаций старых романов в современном мире. На волне успеха логичным выглядело продолжить начатое и штамповать подвиги бельгийского сыщика.
Так и вышло – выбор пал на «Смерть на Ниле», построенный на похожей концепции, что и «Убийство в Восточном экспрессе». Стоит отметить, что новинка всячески пытается быть похожей на приключения на стамбульско-парижской ветке. Легкое одурманивание внимания, некоторые сюжетные ответвления, привлечение внимания, и вот, в тот момент, когда этого явно не ожидаешь, раздается крик служанки – убийство. Выход для Эркюля Пуаро. Однако, в отличие от начала приключений в «Экспрессе», наш сыщик весьма озадачен и растерян – мотивов для совершения столь страшного преступления нет ни у кого, хотя в какой-то момент кажется, что напротив он есть у каждого.
Брана пытается рассказать историю Пуаро, которого застали врасплох – исполняя совершенно другую работу, детектив становится участником страшных событий, которые явно способны подорвать его репутацию гениального сыщика. Однако, однозначным успехом данный шаг у режиссера не увенчался. Повествование в картине весьма запутанно и первый акт вызывает больше вопросов, чем объясняет происходящее. Каким-то образом, история Эркюля Пуаро Кеннета Браны становится историей Линнет Риджевей Галь Гадот, меняя акцент происходящего именно на нее, ненавязчиво определяя, кто же станет главным действующим лицом в картине.
#DeathontheNile
Закончился первый сезон «Книги Боба Фетта», или как правильнее будет сказать «Мандалорец. Межсезонье». Дисней запихнули своего титульного персонажа в сольник героя, что лет 20 ждал возможности себя проявить и раскрыть наёмника со всех сторон. Немного обидно должно быть, ведь как раз лучшие эпизоды нового сериала прошли без участия Фетта, на шлейфе знаменитого персонажа, который олицетворяет собой, как старую школу «Звездных войн» так и стиль нео-вестерна, который выбрали как основной в «Бобе Фетте». Да и химия малыша Грогу никуда не делась, джедаи получили свое время, да и вообще фансервиса оказалось предостаточно, жаль, что самого Фетта это затмило с головой.
Изначально сериал пытался зайти издалека, начав ещё в 2021 году развивать личную историю персонажа, накидывая флэшбеков, неспешно давая вводные. Всё это казалось скучным, особенно на фоне «Мандалорца», где зритель привык и ловит кайф от каждой детали. «Боба Фетт» подкупал медленно, но верно, к 4-й серии уже можно было поймать себя на мысли, что зрелище утвердилось, поймало нить и обретает собственное лицо, но тут вклинивается лицо «стар варса» 20-х годов. И выдаёт лучший перфоманс 22-го года, в сериальной вселенной. Никакой «Миротворец» рядом не стоял с 5-м эпизодом «Книги Фетта», где глава полностью посвящена возвращению «Мандалорца», по которому скучали.
А дальше как по накатанной, предфинальный эпизод распихал интриг, явил кучу фансервиса к главному блюду и даже отослался к мультвселенной стар варса и вроде бы виднелось эпичное завершение действа. Но внезапно, от финала «Бобы Фетта» в сети полетели гнилые помидоры. Не совсем справедливое отношение, больше похожее на обманутые ожидания, которые не стоило завышать. Часовой эпизод, состоящий преимущественно из экшена не стал громогласной вишенкой на торте, подарив не самое яркое послевкусие. Винят во всем Роберта Родригеса, за переигрывающую театральность в драках, неизобретательность и тупоголовость. Хотя, положа руку на сердце, эпичные схватки в принципе бич «Звездных войн», именно масштабные.
«Книга Бобы Фетта» - важный кусок концепции Диснея в отношении вселенной «Звёздных войн». Очень нужный сериал, который как тизерит будущее «Мандалорца», так и раскрывает новых персонажей, и даже переносит знакомые образы из малоизведанных уголков галактики. Также соблюден выбранный стиль и антураж, всё качественно от декораций до очередного хорошо узнаваемого саундтрека. И, пожалуй, главное, что в таких мини-постановках тех или иных эпизодов сериала куются настоящие таланты. Дэйв Филони, Джон Фавро, и даже Брайс Даллас Ховард – быть может, наточив скиллы, сообразят лет через 5-10 новую и успешную трилогию.
#TheBookofBobaFett #Disney
За что нынче номинируют на Оскар? Список номинантов на главную награду сезона включает в себя много разного кино в различных жанрах и стилях, среди которых очень внезапно затесался триллер Гильермо дель Торо «Аллея кошмаров». Номинаций на Оскар у проекта не одна, а целых четыре, из них как минимум «Лучшие костюмы» выглядят притянутыми за уши. Да и вообще список этого года отчасти справедлив, но может сложиться мнение, что киноакадемия для оправдания перед зрителями и накрутки рейтингов на церемонию понатыкали в шорт-листы знакомых имен. Спилберг, дель Торо, фильмы с Уиллом Смитом и Лео ДиКаприо, а также парочку артхаусов и азиатский проект для трендовости. Есть, конечно, в «Аллее кошмаров» что-то привлекательное, старомодное зрелище не лишено изящества, но в списке номинантов как кажется, она занимает место «Последней дуэли», например.
Возрождает ли маэстро дель Торо нуар как жанр, задаются вопросом на кинофорумах, или же просто прикрывает благородной целью банальный пошаговый ремейк? Фильм-нуар 1947 года с одноименным названием, и одинаковой сутью, разумеется, не дойдет сейчас до современного зрителя, однако тогда, залетел в повестку дней куда значительнее. Темы ярмарочных балаганов, тревожащие всех цирковые уродцы, мошенники-менталисты, выдающие себя за медиумов. Все это на ура смотрелось 75 лет назад, сегодня данный набор лишь фон, на котором мастер разворачивает личную драму персонажа Брэдли Купера.
История персонажа получалась скупа на лишние эмоции, и, сложившись в общую картину, показалась жутковатой, но быстро выветриваемой из памяти. Всё потому, что нуар как жанр не подразумевает глубины, здесь всё решает атмосфера и стиль. Если концептуально момент, или сцена не работают в общей канве, или фальшивят, то фильм потеряет привлекательность. Ведь характеры героев будто вычерчены замшелым трафаретом, мотивации прописаны на «так надо», да и по-настоящему зрелища и хоть какого-то саспенса Гильермо дель Торо дал только под конец. Дрожащей рукой разукрасил криминальные сцены и сомнительные твисты оттенком «Города грехов».
«Аллея кошмаров» - неплохое кино, вкрадчиво расписанное на два с половиной часа, старающееся погрузить с головой в грязную жизненную историю. Но на самом деле выбранный стиль и фон творения, устаревшие настолько, что способны разбередить разве что скупую слезу искусствоведа, а для зрителя здесь немного экшена в конце и чёткий плот твист. Не стоят они того, чтобы бороться за Оскар, фильм скорее качественная ретро-открытка, как говорят в таких случаях, гвоздь программы тематического вечера.
#NightmareAlley
Что интересного выйдет в прокате и на стримингах на неделе 7 – 13 февраля.
Это будет неделя, когда в кинотеатры завезут главные премьеры месяца, которые ждут довольно долго и довольно страстно. Речь не о них пока, но упомянуть стоит, в прокат выходят: немецкая фэнтези-комедия, на устаревший, но знакомый мотив «Помогите, я уменьшил своих друзей!», британский ужастик «Ведьма: Возрождение» и отечественная авантюра «Яйцо Фаберже». В последний верится меньше всего, ну не везет Коляну из «Реальных пацанов» с кино. На стримингах дела поинтереснее. HBO презентует сериал «Предшественница» - психологический триллер в клаустрофобной обстановке с драматичными завязками. Netflix выпускает фильм «Большой баг» о домашних роботах, взявших людей в плен, от французского мастера, автора культовой «Амели». Также сервис предлагает окунуться в южнокорейские дорамы, ну раз заходят триллеры на выживание, может, прокатят и мелодрамы. Есть банальная, но милая «Жестокий служебный роман» в виде сериала, а есть фильм «Любовь на поводке» с перчинкой в виде любимого азиатского фетишизма. В топе одни экранизации: видеоигры, из которой сперли все фишки; Агаты Кристи; типичного дамского романа и даже реальной истории, недавно мелькавшей в СМИ.
«Анчартед: На картах не значится» (прокат с 10 февраля) – и кто это интересно знать решил, что «Анчартед» выглядит более звучно чем «Неизведанное». Ну да ладно, главное, что в прокате выйдет крупный блокбастер, экранизация видеоигры, про молодого Индиану Джонса, которого сыграл главный парень Голливуда Том Холланд. В комплекте ещё Марк Уолберг, Антонио Бандерас и яркий приключенческий экшн. Гарантировано, ведь режиссер двух «Зомбилендов» и первого «Венома» в блокбастеры умеет.
«Смерть на Ниле» (прокат с 10 февраля) - для контраста в соседних залах кинотеатра развернется утонченный и изящный классический детектив. Экранизации Агаты Кристи об Эркюле Пуаро в современной обработке обкатали в
«Восточном экспрессе» и при смешанных отзывах, но неплохой кассе проката запустили прямой сиквел. С Кеннетом Брана в главной роли, и культовым сюжетом убийства на яхте. Как и в первом проекте цикла Пуаро, каст уникально звёздный, от Галь Гадот до молодой Эммы Маккей. В последний раз, увы, на больших экранах светанётся Арми Хаммер.
«Первый встречный» (прокат с 10 февраля) – для ещё большего контраста можно извратиться и заскочить на типичную мелодраму. В которой поп-звезда в исполнении Дженнифер Лопес бросает яркого жениха и медиа жизнь ради учителя математики Оуэна Уилсона. Занятная экранная пара, которая может выдать чувственную оперу, подкрепив комедией, на любителей жанра. Хотя был шанс взорвать кассу, пригласив на роль Уилсона Бена Аффлека.
«Кими» (HBOmax с 10 февраля) – новый амбициозный триллер от Стивена Содерберга, который тот снял по сценарию не менее достойного соавтора «Миссии невыполнима», «Человека-паука» и многих других проектов. Внутри проекта главные хэштеги последних лет: гаджеты, изоляция, фобии, жестокое преступление и как флагман толерантная «Лисбет Саландер» в исполнении Зои Кравец.
«Изобретая Анну» (Netflix с 11 февраля) – мини-сериал об Анне Делви/Сорокиной, которая совсем недавно светилась во всех СМИ как пойманная мошенница, с российскими корнями, морочившая голову американским богачам, как наследница состояния. Сыграла молодую аферистку Джулия Гарнер, звезда «Озарка», и очень даже органично, судя по материалам и трейлерам.
#Uncharted #DeathontheNile #MarryMe #Kimi #InventingAnna #HBOMAX #Netflix
На неделе вышли три серии байопика, к которому изначально было приковано сильное внимание, и который породил массу разных мнений на свой счёт, весьма смешанных. Ну а каким ещё мог выйти сериал о столь скандальных и истерзанных журналистами, провокаторами и прочими личностями фигурах. «Пэм и Томми» с порога очаровывает и обезоруживает своей необыкновенной харизмой. Памела Андерсон и Томми Ли в сериале настолько талантливо исполнены, что за каких-то три эпизода умудряются восхитить, умилить, оттолкнуть и вызвать ощущение стыда и неприятного послевкусия от выпирающей фриковатости. Но при всем при этом осязаемая глубина только начала проскальзывать и вероятно смотреть дальше просто необходимо, чтобы сложить всё в приличную картину.
Пока всё показанное разбивается на эпизоды, сочетающиеся несколько неумело, как подборка журналистской хроники. Не видно ярко выраженного героя истории, к которому однозначно пропитаешься симпатией или состраданием. Ни Сет Роген, не становится близок зрителю, за слишком банальную историю обиженного неудачника. Ни Памела, чьи наивные амбиции будут разрушены злосчастным видео, ни тем более Томми, который пока больше вызывает отвращения по замыслу. На исходе третьего часа материала забрезжит драматическая нотка произведения, а именно монолог мисс Андерсон о том, как бы ей хотелось быть похожей на Джейн Фонду, и, предвкушая дальнейшие события, эта милая деталь вывозит зрелище из череды анимированных говорящих членов и накладных сисек.
В остальном первые эпизоды – парад заготовительной информации и непотребных скетчей. Говорящий член в лицо зрителю – как вершина фантазии, который и комментировать как-то не хочется, кроме того, что этого ещё никто не делал в кино, по крайне мере так натурально. Он даже перетащил одеяло у секс-триггера 90-х, груди Памелы Андерсон, тема которой, к сожалению, не раскрыта, разве что мельком. Тем самым авторы пытаются раскрыть героев полностью, обнажив на публику, хотя актёры, как кажется, справились бы и без этого. Лили Джеймс и Себастиан Стэн выдают шикарные перфомансы, пропитывая эмоциями и харизмой своих героев, сдавая ярко то, что лежит на поверхности.
«Пэм и Томми» - сериал, стартовавший ровно так, как все и ожидали. Ярко, бурно, насыщенно, откровенно и даже с претензиями на глубину. Пусть пока историей рулит взгляд только на Лили Джемс в образе, без сомнения её личная история здесь ключевая, на фоне которой немного теряется герой Сета Рогена. Это сильно бросается в глаза, даже по зрительскому рейтингу серий, но у создателей наверняка получится все это выправить. Они сделали главное, о шоу обязательно будут говорить, пусть и в разных интонациях.
#PamTommy #hulu
Год новый, а тренды старые. Снова южнокорейский сериал о выживании, снова на Netflix и снова бьет рекорды недельных просмотров. Грядет ли новый хит в формате зомби-апокалипсиса, который, как кажется, уже устарел – покажет некоторое время, но пока «Мы все мертвы» даже несмотря на смешанные отзывы, продолжает притягивать внимание. И не зря, жанр, в котором исчерпывающе много сказано, получил свежее дыхание благодаря именно южнокорейскому «Поезду в Пусан», и сериалу «Королевство». Новый проект успешно продолжает те же мысли и тенденции, рассматривая сквозь призму зомби-апокалипсиса человеческие драмы.
Сериал может отпугнуть форматом, 12 серий по часу покажутся многим непосильной задачей, особенно после пары эпизодов, которые могут показаться искусственно утяжеленными. Но со временем зрелище притягивает и растянутая в начале «дорамщина», подростковый фансервис кажется нужным инструментом, для раскрытия и привязки к героям. Движение сюжета довольно плотное и способно удивить амбициозными замашками, аритмический сценарный рисунок то топчется на месте, то рвёт вперед со всего маху. За этим не самым очевидным развитием довольно приятно наблюдать, пусть провисы и неизбежны, но очаровательные корейские школьники способны вызвать эмоции даже у самых невпечатлительных зрителей.
Привыкшие к дорамам, и вовсе к концу переполнятся эмоциями, ибо драмы в сериале предостаточно. В финале ловишь меланхоличный транс, который медленно погружает в опустошающее состояние, как после ядерного взрыва. Грамотное структурное развитие истории и умелое жонглирование персонажами (окончательный состав выживших не самый очевидный) отлично заканчивают сериал, хоть и не без претензий на продолжение. Прибавьте к этому философские рассуждения создателя вируса о человеческой природе, парочку социальных драм о травле и безнаказанности и несколько завораживающе эффектных сцен, где школьники бегают от смерти, и получится весьма удачное шоу даже в масштабе «Игры в кальмара».
«Мы все мертвы» - типичный, даже образцовый представитель южнокорейской школы кино. Не самое безупречное зрелище, кое-где спотыкающееся о более динамичных и ярких предшественников в жанре, но не лишенное живой, божьей искры. Честный со зрителем проект, с вложенной душой, которая со временем раскрывается в персонажах и дарит искреннюю нервотрепку и прочие чувства. Южнокорейский кинематограф даёт новые, или уже забытые спектры ощущений, будто из Голливуда выкачали деньги и пафос, и это пошло ему на пользу.#
#Jigeumurihakgyoneun #Netflix
Что интересного выйдет в прокате и на стримингах на неделе 31 января – 6 февраля.
Это будет неделя оригинальных релизов. В прокат в качестве ретро заглянет колоритная черно-белая притча Ингмара Бергмана «Седьмая печать», та самая, где идёт шахматная партия со смертью. Киноманов со стажем удивит 10-ти летний юбилей, в честь которого ре-релиз у «Самого пьяного округа в мире». Криминальный срез о бутлегерах, где Том Харди на восходе популярности, а Шайа ЛаБаф ещё не свихнулся, да-да десять лет прошло… Возможно, даже поразит в кинотеатрах норвежский ужастик «Паранормальные», уж очень он заходит критикам. Отечественный триллер «Другое имя» со Светланой Ходченковой также постарается развить нестандартные идеи и мысли. Но по-настоящему за взрыв мозга и супероригинальный концепт на неделе отвечает второй сезон «Воспитанных волками». Уникальный сай-фай, в традициях Ридли Скотта, но со своим миром, который зайдёт не всем, но если зайдёт, то крепко. Также второй сезон своей приземленной космооперы презентует Netflix, «Космические силы» со Стивом Кареллом вернутся на неделе. Какое-то новое проявление грядет в криминальных сериалах, на Apple выйдет шоу «Под подозрением», от создателей «Менталиста» и «Мыслить как преступник». Ну и продолжаем удивляться свежим релизам: богохульной комедии; испанской драме; личной жизни скандальных звёзд и буквально охреневать от свалившихся с небес проблем.
«Пэм и Томми» (hulu 2 февраля) – 8 эпизодов эксклюзивного контента, рассказывающего скандальные и не очень подробности личной жизни Памелы Андерсон и Томми Ли в игровом формате. Ожидается весомое зрелище, которое уже успели похвалить критики. Бывшая «Золушка» Лили Джеймс и «Баки Барнс» Себастиан Стэн раскрываются в новых качествах, играя знаменитостей с очень яркой сексуальной харизмой.
«Непослушник» (прокат с 3 февраля) – лайтовая отечественная комедия, на которую сделали ставку провинциальные кинотеатры, закупив на уик-энд, возможно, чем-то пожертвовав. Блогер-пранкер устраивается послушником в местном монастыре, дабы избежать преследования. Авантюрная история с набором штампованных вещей в сюжете, но и не без харизматичных личностей в актёрском составе. От звезды «Последнего богатыря» до мэтра Юрия Кузнецова.
«Параллельные матери» (прокат с 3 февраля) – отец испанского кинематографа Педро Альмодовар представляет свою новую драму в обычном для себя состоянии. Сюжет максимально изящный, жизненный и животрепещущий, муза Пенелопа Крус в главной роли. Как рекомендацию можно учесть награду в Венеции на фестивале и рейтинг критиков, оценивающий кино намного выше среднего.
«Падение Луны» (прокат с 3 февраля) – смеяться, или плакать, бежать в кино или сомневаться – каждый решит для себя, но возвращение Роланда Эммериха это событие. Автор «2012», «Послезавтра», «Дня независимости», «Годзиллы 90-х», вновь расхреначит планету, и вновь сделает это красиво. Если и смотреть, то только на самом большом экране.
«Джек Ричер» (Amazon prime с 4 февраля) – новый заход в персонажа, который всё не дает американским киношникам покоя. Ведь по герою существует довольно большой книжный цикл, который так и просится на экранизацию. На сей раз под крылом богатого сервиса, который пригласил шоураннеров «Побега», «Место преступления» и «Гримма» дабы создать долгоиграющий проект. И он будет узнаваем, благодаря актёрам из «Я-зомби», «Крика» и Алану Ричсону, который засветился в «Голодных играх» и даже был «Черепашкой-ниндзя».
#Pam&Tommy #Madresparalelas #Moonfall #JackReacher #Amazonprime #hulu
Новый 2022-й год пока скромен на хорошие по-настоящему релизы, которые хотелось бы смело отрекомендовать. Поэтому рубрика критики и негатива к некоторым релизам недели выглядит более актуальной. Тем более что вышла новая «Обитель зла: Раккун-сити» на всех официальных онлайн площадках рунета, а в неё грех не запустить камень. Например, «Кинопоиск» предлагает посмотреть данное непотребство за 600 рублей, что выглядит совсем бесполезной тратой. Также в материалах сайт акцентирует на занятной новинке Netflix, вышедшей на неделе, которая раскрывает шпионскую историю, корнями уходящую в суровую Россию, с названием под стать «С холода».
«С холода» - немного чудной сериал, который видимо, станет последователем «Красного воробья» с Дженнифер Лоуренс. Претендующая на стиль тру-шпионажа новинка запомнится наконец-то серьёзным отношением к России в подобных постановках. В главных ролях здесь русскоговорящие, наша относительно молодая, не затертая звездочка Стася Милославская и уже давно голливудская, но всё-таки наша Маргарита Левиева, и ещё пара колоритных русских лиц, наряду с остальным кастом.
Довольно среднее шоу, которое если и захейтят, то по делу, за наивные сценарные ходы и лайтовую постановку экшена, которые совершенно не идут выбранному стилю. Глубокая драматичная линия отечественной шпионки то и дело отвлекается на фантастику и детектив, в которые у создателей не получилось. Хотя, главные плюсы проекты – безусловно, Маргарита Левиева, которая оказалась весьма способной актрисой, ранее торчавшей на вторых ролях, здесь же сносно отыгрывающей как экшен, так и драму. И хитрые шоураннеры, растягивающие зрелище, ставя яркие клиффхэнгеры в конце эпизодов, из-за чего махнуть рукой, мол, всё понятно, не сразу удаётся. Но то и дело эта схема обманывает ожидания.
Что совершенно не подводит, так это «Обитель зла: Раккун-сити». По ней унизительно проходились со времен первых трейлеров, и чуда не произошло. Перезагрузка франшизы выглядит таким образом, будто из небытия вновь вышел на поверхность Уве Болл, олды точно вспомнят кто это. Человек, штамповавший экранизации компьютерных игр с упорством, но без таланта, с наивностью инфантильного игромана. Такой вышла и «Обитель», будто филлерная заставка перед игровым действием, которую то и дело от скуки хочется скипнуть.
Ужасающий фильм, топорно и глупо разбазаривающий персонажей и историю, знаковых для геймеров. Сам концепт действительно ближе к игровому, нежели к кинофраншизе с Милой Йовович. Больше неожиданного хоррора и камерной атмосферы, чем экшена и сюжета. Но учитывая деревянный каст, режущую глаза графику кое-где и многие нелепые нюансы и детали, кино не обретает своего лица. Выглядит беспомощным и безыдейным пережитком прошлого, закапывающим поджанр зомби-хоррора во вторсырьё. Учитывая, что не зашёл даже Зак Снайдер со своей «Армией мертвецов», это действительно так, ожившие трупы больше не работают в кино.
#ResidentEvil #WelcometoRaccoonCity #InfromtheCold #Netflix
Экранизации Шекспира ни в коем случае не забыты в кинематографе и претерпевают всё новые витки развития и художественных решений. Конкретно «Макбет» будто задал планку кинематографистам, которые будто соревнуясь в визионерском мастерстве, насытили культовый сюжет своим стилем. «Макбет» Джастина Курзеля с Майклом Фассбендером был попыткой сделать историю глянцевой, и хорошо продать, что получилось с большим трудом, ну а «Трагедия Макбета» Джоэла Коэна – это роскошной пиршество авторской композиции. Подарок синефилам, взросшим на хрестоматийной черно-белой классике, при этом кино не забывает выглядеть немного хулигански и забористо, поглядывая на сетевой успех «Маяка» Роберта Эггерса, добавляя в гладкий концепт ярких деталей.
Первая работа режиссера Коэна в одиночку, и первая же может его прославить, будучи претендентом на главные номинации Оскара. Вместе с братом они вписали свои имена в историю кино как минимум благодаря «Большому Лебовски», «Старикам тут не место», «Фарго» и прочим. Теперь автор может поснимать для души, взявшись за допустим Шекспира. Взяв на главную роль, леди Макбет свою жену, Фрэнсис МакДорманд и немного всколыхнуть общественность, пригласив на роль лорда Макбета Дэнзела Вашингтона, который на средневекового шотландца не очень то и похож. Зато роскошно вписывается в канву произведения, и наверняка, поборется за Оскар.
В фильме Коэна больше мистической атмосферы и визуальных находок, которые поглощают своим совершенным минимализмом. Вычленение пороков и метания героя не так подробно рассказаны, без философских трактатов Шекспира, сюжет скорее бегло пробегается по событиям, без ощутимой глубины. Но стихотворные формы диалогов, актёрские работы, и творческий, сюрреалистичный фон, создаваемый визуалом, дают ощущение театрального таинства. Присутствие при эталонном раскрытии сокровенного творческого взгляда на произведение искусства, старейшего настолько, что тяжело представить.
«Трагедия Макбета» - без прикрас талантливая постановка изученного сюжета, которая может поразить уникальным прочтением. Фильм не затеряется ни в сравнении с предыдущими экранизациями Макбета от, на секундочку, Акиры Куросавы и Романа Полански, прошлого века. Ни в ряду качественных проектов по средневековью 2021 года, «Последняя дуэль», «Легенда о Зеленом рыцаре».
#TheTragedyofMacbeth #AppleTV
Наконец в России появился источник контента, в данном случае сериального, за который не стыдно, и даже больше, который становится неким подобием знака качества. Онлайн-платформа START пока максимально близка к этому торжественному званию, хотя бы тем, что делает размашистые шаги к качественному зрительскому продукту. Один из таких примеров новинка сервиса «Карамора». Сбивают с толку низкие рейтинги сериала на пилотном этапе, но есть предпосылки, что мнения укрепятся в положительном ключе, ведь зрелище просто обязано разогнаться на неплохом, но слишком суетном старте.
С первого взгляда сериал может даже отпугнуть неподготовленного зрителя, который так и не доберется до второго эпизода. В одну воронку свалены анархисты, революционеры, вампиры и Козловский с раздражающим видом, не каждый возьмётся разбираться в этой «караморе». Особенно учитывая, что пилот очерчивает только две основные тематики проекта: вампирскую и любовную истории. Что первая избита, не, не так, изнасилована уже давно всеми кем не попадя, что во второй надо постараться удивить. Как раз вторая серия показывает, как их можно переплести, чтобы выглядело симпатичнее и добавляет массу линий, за которыми приятнее следить. Готический детектив, на манер «Джека-потрошителя», Козловский в роли «Ван Хельсинга» мстителя и кое-какие занятные внутряки.
Подкупает визуальный стиль «Караморы». Краски изящно ротируют грязную палитру с кровавой, причем та качественно приближает сериал к заграничному уровню как минимум. Вообще взрослый рейтинг оправдан, обнаженка, например, то грамотно перчит зрелище, то откровенно пересаливает, но не мозолит глаза. Для отечественных творцов работать в таком стиле, не скатываясь в трэш, а держа высокохудожественный уровень уже подвиг. Тем более для дебютанта Данилы Козловского, который собственноручно и в одиночку поставил зрелище. Зато актёрская работа его пока не впечатляет, всё внимание крадёт на себя Филипп Янковский.
«Карамора» - смелый, во всяком случае, пока экспериментальный сериал на взрослую публику, который совсем не хочется хейтить. Напротив, хочется надеяться, что и этот проект заберут на Netflix, или ещё куда, что даст развитие. Ну а что: революционные настроения, витающий в воздухе хаос, дерзкий и мрачный уличный стиль подачи материала, сменяющийся вампирской готикой и постоянно оголяющиеся русские красавицы. Чем не славянская экзотика нового поколения.
#START
Что интересного выйдет в прокате и на стримингах на неделе 24 – 30 января.
Это будет неделя европейского кино в прокате. Не самого выдающегося и заметного, но зато можно составить целый евротур по новинкам из разных стран. Французский «Агент 117: Из Африки с любовью» с Жаном Дюжарденом, немецкая интерпретация «монстров на каникулах» «Мы – монстры 2». Бельгийская драма «Мой легионер», польский фильм на спортивную тему времен второй мировой «Чемпион из Освенцима», также британский депресняк «Один на один». Ну и куда без российской военной драмы «Мария. Спасти Москву». Из сериалов сразу выделим хит прошлого года, возвращающийся со вторым сезоном «Засланец из космоса». Южнокорейский ужастик о зомби в средней школе «Мы все мертвы» Netflix внезапно передвинул на конец месяца, то есть на эту неделю, хотя был заявлен ранее. Официальный цифровой релиз получит новая «Обитель зла», которой уже не терпится перемыть кости. На AppleTV+ выходит занятный детективный сериал «Вечеринка» с классическим загадочным убийством. И вроде никто больше не забыт, разве что спортивная комедия «Домашняя команда» с Тейлором Лотнером, интересно кто-то ещё помнит кто это? В топе одна классика: типичный боевик, проверенный годами триллер, костюмированная драма, олды мультипликации и байопик о становлении легенды.
«Позолоченный век» (HBO с 24 января) – один из главных вещателей Америки ставит в противовес набирающей темп вторым сезоном «Эйфории» старомодную костюмированную драму в формате сериала. Контрасты проектов восхитительны, рядом с самым развязным и якобы трушным молодежным зрелищем выйдет микс «Аббатства Даунтон» и «Секса в большом городе», ведь шоураннеры пришли в «Позолоченный век» именно оттуда.
«Вальдо» (прокат с 27 января) – почти как «Джанго», но «Вальдо». Звучное название так и манит заценить новую экшен-комедию, которая всем свои видом копипастит «Славных парней» Шейна Блэка. Вместо Гослинга и Кроу здесь Чарли Ханнэм и Мел Гибсон, на месте роковой красотки звезда «Дэдпула» Морена Баккарин. Всё остальное на месте: Голливуд, убийство, интриги, эксцентричные персонажи и прочий обаятельный набор авантюрного зрелища.
«Я – Златан» (прокат с 27 января) – ещё один пункт недельного «евротура» в прокате. Остановка Швеция, конкретно, городок Мальме, в центре истории парень из бедного района из семьи югославских мигрантов, который влюбился в футбол и стал настоящей легендой. Карьера Златана Ибрагимовича в деталях и красках, от местных скандинавских мастеров кино.
«Ледниковый период: Приключения Бака» (Дисней+ с 28 января) – пятая часть знаменитой франшизы о доисторических животных, казалось бы, окончательно закопала её шесть лет назад, но на двадцатилетний юбилей мульта создатели решили порадовать спин-оффом. Возвращение во вселенную «Ледникового периода» в любом случае будет приятным приключением для всех. Кому ностальгия, кому знакомство с новым персонажем, пусть культовой белки с орехами вроде не видать, но атмосферу детства кино обязано напомнить.
«Женщина в доме напротив девушки в окне» (Netflix c 28 января) – интересный мини-сериал, который точно не стоит рассматривать как безынтересную альтернативу прошлогодней «Женщины в окне». И «Окно во двор» Хичкока не стоит вспоминать, и «Девушка на поезде» тут не к месту. Хотя сюжеты и схожи, в сериале предлагают большую гибкость, находя место интригам, ужастику, не боящемуся показать кровь и даже стебу, видимо над вышеперечисленными.
#TheGildedAge #LastLooks #IAmZlatan #TheIceAgeAdventuresofBuckWild #TheWomanintheHouseAcrosstheStreetfromtheGirlintheWindow #Netflix #HBOMAX #Disney #AppleTV
На «Кинопоиске» негде ступить, чтобы не наткнуться на рекламу «Этерны: Часть первая». И судя по тому, как активно сервис пиарит творение, дела там обстоят не лучшим образом и для охвата аудитории просто необходим агрессивный маркетинг. Главный прикол в том, что даже в промо материалах данное произведение выглядит невыразительно и ни единым компонентом не продает себя простому скучающему зрителю. А даже если всё-таки удастся посмотреть сиё сокровище, непохожее не на типичный фильм, ни на пилотный эпизод сериала, ведь сериал сам не анонсирован, можно вовсе схватиться за голову от объема бесполезной информации, которую с чем-то сложить придётся в неизвестном будущем.
На сайте приподнимают, очевидно, оценки началу фэнтези саги, и фильтруют рецензии, но даже из положительных не выкинуть слов о том, что «Этерна» это пока сырой прообраз кинопродукта. В комментариях беснуются оголтелые хейтеры, не смотревшие кино, но уже подмечающие, что это лучше «Ведьмака», или ловкачи SMMщики придумывают подобные ходы. Всё это вызывает гомерический хохот, особенно у тех, кто успел оценить «Этерну». В двух словах это больше похоже на ТВ продукт, неплохо смотревшийся бы на Рен-тв по утрам выходных дней, где она, скорее всего и окажется. Непонятно только, зачем «Кинопоиск» зашёл во всю эту историю.
Неказистый проект выдаётся с первых же секунд, когда громадная экспозиция опально выдает пересказ событий, локаций и положения вещей. Душный бэкграунд пресыщен сложным неймдроппингом, будто читаешь состав сборной Мадагаскара по футболу на кубке Африки. Да и вообще выслушав вводную часть сложного мира, ощущаешь себя дедом, которому впечатлительный внук рассказывает вкратце все сезоны «Игры престолов», делая это неинтересно и наспех. Пережив это, можно втянуться в простецкие сюжетики, строящиеся на каноничных ходах фэнтези нулевых, которые выросли из «Гарри Поттера». В принципе оттуда и весь книжный цикл, что автоматически отдаёт вторичностью, а учитывая низкобюджетность постановки, кино невыразительно и ужасающе скучно.
«Этерна: Часть первая» - экранизация фэнтези-бестселлера, о котором не каждый любитель жанра слышал. Смесь исторического приключения и драматичного фэнтези, в котором машут шпагами и за что-то воюют малохаризматичные деятели, а где-то по разным углам зреют отпрыски, что видимо, перевернут весь мир. Вероятно, знакомые с циклом книг по вселенной найдут зрелище хоть чем-то примечательным, для иных эта рекламная акция пройдет фоном, ведь за час двадцать не предоставили ни единой отправной точки, для чего можно было бы ждать продолжения. Да и когда оно будет…
#кинопоискHD
Очень хочется скорее рассказать о горячих российских премьерах, что большим числом выходят с начала года на стриминговых сервисах. Но, к сожалению, выглядели хитово они только на бумаге, или в мечтах создателей. 2022-й для отечественного стриминга начался бурно, но пока берут только числом, оставляя за скобками качество. Хотя впереди ещё достаточно перспективных новинок, рассмотрим, что там понавыходило за первые две недели года.
«Почка» (KION) – самая занятная новинка, становящаяся для многих удобным фоновым развлечением и не худшим убийцей времени. Во многом благодаря жанру: авантюрная комедия под такую оригинальную и достаточно мощную тему как отказ почек и поиск донора смотрится успешно. Вкупе с нашим фирменным менталитетом, любая раздолбайская ситуация из сериала выглядит и пугающе реалистично и инстинктивно смешной. Плюс отлично выдан образ актрисой, Любовь Аксёнова подтверждает негласный титул самой талантливой нашей звезды. У «Почки» есть и минусы: ненастоящий Николай Фоменко, скомканный финал, выторговывающий себе второй сезон, излишнее кое-где выжимание драматизма и небольшая предсказуемость ходов. Но смотрится в целом сериал искренне и с интересом.
«Сергий против нечисти»(KION) – итак, была задача у шоураннеров данного сериала, выделиться из списка одноформатных коллег в жанре. И чтобы обойти «Люцифера», «Константина», «Сверхъестественное» и прочих, они решили главным образом изменить хронометраж. То единственное, что спасло проект от откровенного хейта и гнилых помидоров в экран – это формат киносторис. То есть, ничего не обещающие 6 эпизодов по 15 минут, которые в итоге складываются в полтора часа материала, о котором даже негативного нечего сказать. Сюжетные миниатюрки, про упыря и оторванную голову, Кощея, которого раскопали гастарбайтеры и антропоморфную кошку, действительно не стоят такого внимания, чтобы на основе этого снимать нечто полноценное. Да и актёры, мягко говоря, зашли на халтуру между серьёзных съемок.
«Мне плевать, кто вы» (ТНТ) – всё-таки главный фэйл пока в новом году это однозначно новый тнтшный ситком. Висела интрига, о чём конкретно сериал, ведь чёткой структуры реклама не давала, лишь мелкие детали, Виктора Логинова и очертания сюжета. В итоге комедия оказалась самой беззубой в истории попыткой адаптации и небольшого переформатирования хита Netflix. Данный проект, очевидно, писали, вдохновляясь «Половым воспитанием», перенеся главных героев, немного изменив роль матери и заключив их в блевотные декорации, которые разнообразят зрелище двумя-тремя ракурсами, загоняя зрителя в клаустрофобный депресняк. Ещё большая тоска берёт от того, какие антихаризматичные актёры играют Отиса и Мэйв, как по заказу их постоянно находят люди с проблемами сексуального характера, и как скучающе на это всё смотрит Гена Букин. Очередное доказательство, что на адаптации оригинальной идеи далеко не уедешь, тем более с таким подбором действующих лиц.
#KION #premier
Что интересного выйдет в прокате и на стримингах на неделе 17 – 23 января.
Это вновь будет неделя больших премьер. Большие они, потому что от признанных мастеров и возвращаются в прокат в отретушированных версиях. Настоящая блажь для киноманов со стажем побаловать себя кинотеатральным просмотром «Ходячего замка» Хаяо Миядзаки и «Фотоувеличения» Микеланджело Антониони. Ещё в прокате немного затеряются: отечественное приключение «Тайна», британская чёрная комедия с Кирой Найтли «Тихая ночь» и несколько французских драм, видимо на этнического любителя с ни чем не примечательными названиями «Событие», «Всё прошло хорошо» и «Голос любви». Из цифровых релизов в первую очередь отмечаем официальную премьеру «Вечных», хотя в интернете они скитаются уже с неделю. Вторым сезоном возвращается аниме «DOTA: Кровь дракона». На ТНТ мечтая возродить «Бригаду», явно скучая по бандитскому прошлому, презентуют сериал «Ресторан по понятиям», который будет выходить на их сервисе Premier, с Филом и Космосом в главных ролях. Ну и неделю больших премьер можно сделать по-настоящему огромной благодаря: российским ответам HBO, ситкому по мотивам культового сериала, кошмарам Гильермо дель Торо и любимому жанру всех времен и народов.
«Как я встретила вашего папу» (Hulu с 18 января) – спин-офф культового, хитового «Как я встретил вашу маму», в том же формате, только история на сей раз будет рассказана женщиной. Пока заказан один сезон, но если выстрелит не хуже оригинала, дело может затянуться. Предпосылки есть, хотя бы Хилари Дафф в главной роли, которая была когда-то звездой подросткового кино, и заодно влажной мечтой многих детей 90-х.
«Код 355» (прокат с 20 января) – почему здесь фильм, который уже довелось поглядеть критикам и унизительно пройтись по нему с ног до головы. Новый год – новые хиты в любимом жанре поколения фембоевике. Данный проект новая попытка закрутить в шпионском экшен-коктейле Пенелопу Крус, Дайан Крюгер, Джессику Честейн и ещё некоторых достойных актрис. Вышло отвратительно, по мнению критиков, но жанр, похоже, не умирает.
«Аллея кошмаров» (прокат с 20 января) – ужасы от Гильермо дель Торо, который экранизирует жанр готика лучше, чем кто бы то ни было. Что-то про экстрасенсов, мошенников и сверхъестественное, в фирменной атмосфере мастера с невероятным актёрским ансамблем. Брэдли Купер, который последний раз был на экране в 2018-м, Уиллем Дефо, Кейт Бланшетт, Руни Мара и другие.
«Этерна: Часть первая» (КинопоискHD с 20 января) – оригинальный фильм для подписчиков, который достаточно агрессивно пиарят, запуская несмелые, но отчётливые сравнения даже с «Игрой престолов». «Этерна» это фильм, который начнёт цикл экранизаций отечественного фэнтези от Веры Камши, мало известного, надо сказать. Предсказать, что получится в итоге сложновато, но на взрослое зрелище едва ли придётся рассчитывать с рейтингом 12+.
«Карамора» (START с 20 января) – а вот от этого проекта ждешь всего и сразу. START это определенно наш лучший ответ HBO, в плане более менее качественных сериалов. Новинка от сервиса гипнотизирует в рекламе Данилой Козловским, который помимо роли главного героя снял все это дело в одиночку. По сюжету наши вновь эксплуатируют вампиров, перемещая их в дореволюционную Россию. Обещают в трейлерах дикий темп сериала, на манер «Кингсмана» и «Шерлока Холмса» Гая Ричи, а ещё там отчетливо закосплеили «Лицо со шрамом», вероятно случайно.
#HowIMetYourFather #The355 #NightmareAlley #START #hulu #кинопоискHD
Год больших премьер, по сути, начался с многострадального «King's Man: Начало». Кино должно было выйти ещё в 2020, но по известным причинам релиз откладывался, и фильм будто устал в процессе переносов. Поэтому зрелище вышло второсортным, особенно в глазах тех, кто отчетливо помнит, чем Мэттью Вон сделал себе имя в «Секретной службе» и поддержал уровень в «Золотом кольце». В новом «Начале» нет главного орудия британского режиссера, чем он собрал кассу 7 лет назад, изящество боевика потускнело, стиль сдулся, а причудливость уже не украшает, а громоздится неприятной конструкцией и утяжеляет без того скудное зрелище.
7 лет назад все буквально цитировали «Секретную службу», отмечая выдающийся формат простого по сути шпионского боевика. Манерные джентльмены завоевали повышенное внимание, подкрепив феномен легендарной экшен сценой в церкви, которую и по сей день пересматривать не грех. Во второй части не так ярко играют козыри, и сюжет не столь прекрасно ложится к остальным атрибутам, но всё же картина вышла достойным сиквелом, который по классике хуже оригинала. Приквел символизирует собой самый ужасающий сценарий того, куда смогла завести Мэттью Вона вседозволенность и карт-бланш на удивляющие вещи в сюжете, к сожалению, на сей раз не подкреплённая ничем, кроме пары крепких актёрских работ.
«Начало» ведёт зрителя по самым поверхностным терминам первой мировой войны, перетряхивая пару раз за фильм этот коктейль, выдавая перфомансы на потеху. Но забавно не становится, скорее дёргается глаз от нагромождения фактов и спихивания их одну калитку. Всё в угоду тому, чтобы на выходе получить не остроумную политическую сатиру, а комиксовидный памфлет, способный довести историков до самоубийства. Но в этом неплохо варятся классически блистательные британские актёры. Старина Рэйф Фэйнс староват, чтобы тащить на себе кино в одиночку, но представить что без него было бы хуже, вполне можно. Всё внимание крадёт Рис Иванс, его роль Распутина – карикатура на реальную личность, но невероятно обаятельная и чертовски оригинальная.
«King's Man: Начало» - не лучший блокбастер для начала года, которому всё подбирали удобную дату, чтобы собрать хоть какой-то банк. Чего очевидно не удастся, ведь дело не в дате, а в качестве. Фильм штормит от альтернативного исторического фарса типа «Железного неба», откровенно стебущегося над событиями до оскароносного «1917». При этом он пытается не терять лицо шпионского боевика, накидывая экшена, который уже, увы, без былой изюминки.
#TheKingsMan