Интерактивный хит IN TO впервые в Москве!
Международная студия Sila Sveta, известная своей работой над сценическими сетапами для Drake и Billie Eilish, представит иммерсивную арт-инсталляцию IN TO в галерее «Полелаб».
Подробности и билеты на МТС Live!
Традиционная художественная школа отбивает всё желание рисовать
5-10 лет ты учишься рисовать пейзажи и натюрморты, хотя всего лишь хотел научиться рисовать людей и своего котенка.
Поэтому сразу стоит идти туда, где этому учат. Например на бесплатном вебинаре Егора Матиты «Реалистичный рисунок карандашом с нуля», который стартует уже завтра!
Всего за 4 урока вы научитесь создавать реалистичные портреты и получите отличный способ снимать напряжение от повседневности с помощью творчества.
Регистрация на вебинар по ссылке:https://bit.ly/3pGG07G
@@firstartclub | #разбор «Бетти», Герхард Рихтер (1988)
На картине - дочь художника, которая отвернулась от зрителя, словно её окликнули. Портретом назвать эту работу трудно, потому что мы не видим лица девушки и не можем составить какое представление о ней. Зато можем вдоволь насладиться фотографичностью техники Рихтера.
На протяжении всего творческого пути Рихтер искал новые приемы и средства, пока не пришёл к гиперреализму.
Гиперреализм — течение в современном искусстве, которое в 1990—2000-х годах широко распространилось в живописи, скульптуре и кинематографе.
@@firstartclub |#новостьЯрославский шинный завод разыскивает анонимного автора фрески
В историческом здании музея шинного завода в Ярославле находится любопытная фреска 1920-х годов с необычной иконографией, посвященной мировой революции.
Сотрудники заводского музея хотят привлечь внимание к этому образцу революционного искусства, чтобы, возможно, установить автора.
@@firstartclub |#разбор«Я и моя деревня», Марк Шагал (1911)
Шагал писал картину «Я и моя деревня» в Париже. Её сюжет построен на зеркальном отображении лица художника и головы коровы. Художник протягивает корове букет из веток и цветов, который трактуют как древо жизни. Профили, словно мост, соединяет изображение Витебска.
В стиле картины ощущается присутствие фовизма - никаких законов перспективы, пропорций, кубизма - всё поделено на части, импрессионизма - цвет применён слишком нестандартно. При этом на полотне полно символов и форм, из-за чего исследователи определяют жанр работы как «бытовой символизм».
Но правильнее сказать, что картина не относится ни к одному из существующих на тот момент направлений живописи. Шагалу удалось в полной мере стать «не похожим на кого-то, найти свой путь».