Обложка канала

Клуб ценителей искусства. Страница 104

Наш клуб - место, где под другим углом рассказывают про искусство и его создателей🧑🏼‍🎨

  • Клуб ценителей искусства

  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub|#картина «Гора Сент-Виктуар (Гора святой Виктории)», Поль Сезанн (1887)  Поль Сезанн писал гору Сент-Виктуар десятки раз, проводя на смотровой площадке часы, сезоны и годы. В отличие от других импрессионистов, он не ищет нюансов освещения, он ищет суть самой горы.  Он делает много акварельных и пастельных набросков, откладывает одну картину и берется за другую. Постепенно изображения горы становятся всë лаконичнее, иногда доходя до абстракции.  Эту картину Сезанн показал на выставке, устроенной в Эксе в 1895 году Обществом художников-любителей. Взглянув на работы, коллеги по цеху повесили картины повышения, над входной дверью, чтобы на фоне остальных полотен сезановская смелая новизна не бросалась в глаза.  Единственным человеком, который выразил художнику восторг от «Горы Сент-Виктуар», стал сын местного бакалейщика Жоашим Гаске, начинающий поэт, позже написавший книгу о Сезанне. Растроганный Поль подарил картину юному Жоашиму.
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub|#разбор "Дождь, пар и скорость - великая западная железная дорога", Уильям Тëрнер (1844) Эта картина Тëрнера дает ощущение огромной скорости в статичном произведении. Картина была завершена в последние дни промышленной революции, которая ознаменовалась переходом от сельскохозяйственной экономики к экономике, в которой доминирует машинное производство. Железная дорога стала одним из самых мощных символов индустриализации, поскольку этот новый вид транспорта оказал значительное влияние как на промышленную, так и на социальную жизнь. Тëрнер, похоже, опередил других художников на целое поколение, поскольку был одним из немногих живописцев того времени, кто рассматривал промышленный прогресс как достойную тему для искусства.
  • Реклама

  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub|#опрос "Бар в Фоли-Бержер", Эдуард Мане (1882)
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub|#картина Иллюстратор и художник Норман Роквелл родился в Нью-Йорке 3 февраля 1894 года. Юмор, с каким он изображал американскую жизнь, сделали Роквелла едва ли не самым любимым художником в США ещё при жизни. Окончив художественную школу, Роквелл пришёл работать иллюстратором в журнал «Бойскауты Америки». К 1916 году он сделал свою первую иллюстрацию для популярного еженедельника The Saturday Evening Post, а потом ещё 320 за следующие 47 лет. Одна из его самых знаковых иллюстраций посвящена пересечению Чарльзом Линдбергом Атлантики в 1927 году. Его работы также печатали в журналах Literary Digest, Life и Look.
  • Клуб ценителей искусства

    Мечтаешь хорошо зарабатывать на рисовании?🎨 Если ты устал от своей скучной работы и хочешь сделать рисование основным доходом.. Приходи на БЕСПЛАТНУЮ живую онлайн-встречу 10.07 в 16:00 «Как рисовать на стенах в стиле реализма и сделать это делом жизни» https://clck.ru/sFGCZ  На которой ты узнаешь: — какие навыки тренировать, чтобы нарисовать любую картину — 5 бизнес инструментов для высокого стабильного дохода художника — как избавиться от страха рисовать и легко находить вдохновение Проведет Арон Оноре - художник по реалистичной росписи стен. Он на своих курсах учит не просто красиво рисовать, но еще и зарабатывать на этом! 🎁А еще дарит свое авторское руководство для художника «Путь к деньгам и славе». Забирай скорее 👉🏼 https://clck.ru/sFGCZ
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #картина «Спящая девушка (Кизетта)», Тамара Лемпицка (1933)
  • Клуб ценителей искусства

    PERFECTUM ART - НОВАЯ АНТИКВАРНАЯ ГАЛЕРЕЯ В МОСКВЕ Предлагаем из собственной коллекции предметы музейного значения от XV до XVIII века. Наше основное собрание - это западноевропейское искусство Северной Готики и Ренессанса. В том числе: - живопись - мебель - скульптура - гравюры - фарфор - часы - и другое прикладное искусство Также в продаже иконы, китайский и японский фарфор. Переходите в наш Telegram-канал: https://t.me/perfectumart
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #картина «Магия заката», Владимир Куш Владимир Куш - один из самых известных сюрреалистов современности. «Магия заката» посвящена теме солнца и человека. Солнце - символический центр или сердце космоса. Его теплом и светом в равной степени может наслаждаться всё живое, поэтому сторонники стоицизма представляли солнце правителем состояния вселенной. Эта картина исследует эстетическую сторону волшебного влияния солнца через тайну заката. «В любой тоталитарной системе люди — всего лишь шурупы в организованной иерархии ценностей и должностей внутри государства. На картине мы видим людей винтиками в непостижимо обширной космической системе, которая попадает под чары самого космократатора — солнца. Перед тем, как покинуть их, солнце обязательно оглянется, одарив парой влюбленных своим винтообразным отражением в качестве благословения» (vladimirkush.com)
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #картина «Деревня на берегу реки в лунном свете», Арт ван дер Нер (ок. 1645)
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #опрос «Портрет Екатерины II в гвардейском мундире на коне Бриллианте», Вигилиуса Эриксен (1778)
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #разбор «Петушиный бой», Жан-Леон Жером (1846) Жан-Леон написал эту картину, когда ему было двадцать три года. Тогда ему часто говорили, что людей он изображает как-то не очень, однако «Петушиный бой» стала одной из первых работ, принёсших художнику славу. Картина была выставлена в Салоне в 1847 по наставлению учителя живописца Делароша. На первом плане двое — юноша и девушка. Чем они занимались до того, как автор увековечил их на холсте, остаётся только догадываться. Но именно сейчас они с неподдельным интересом наблюдают за боем петухов. Особого внимания здесь достойны тела молодых людей. Оба они - канон греческой красоты: у девушки мягкие, округлые формы, в то время как юноша тонок и атлетически сложен. Подобные линии мы можем увидеть в полотнах Тициана «Венера Урбинская» и в скульптуре Купидона авторства Антуана-Дени Шедена. Это неогреческий стиль живописи. Его отличительная особенность - дотошность к деталям и гладкая манера исполнения - лессировка.
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #задача «Явление Христа Марии Магдалине», Анджело ди Бронзино (ок. 1560) Второе название картины «Не тронь меня». Кажется, оно больше подходит, не так ли? 😏 Стиль,в котором писал Бронзино, называется маньеризмом. Он был популярен в XVI — первой трети XVII века. Это время, когда искусство позирования достигло пика. Собственно, в жеманных, неестественных позах и заключается особенность маньеризма. В какой-то степени стилю продолжают следовать современные модели, которые снимаются для модных историй дорогих глянцевых журналов.
  • Клуб ценителей искусства

    Как разгадать тайны помпейских фресок, понять современное искусство, изучить Ар-нуво, Эпоху Возрождения или Русский балет? Начните глубже погружаться в искусство, моду, архитектуру, кино, психологию и литературу в Культурном клубе от Art Salon🧐 Культурный клуб – лучший способ исследовать все грани искусства от архитектуры до виноделия в обществе европейских экспертов 👩‍💻В клубе вас ждут: — 50+ авторских лекций в записи Вы получаете доступ к части архива лекций Art Salon сразу после оплаты, а также откроется остальной контент, по мере нахождения в клубе — Общение с единомышленниками Обсуждайте лекции, выставки, книги и впечатления в закрытом Telegram-чате — Общение с экспертами Смотрите лекции в прямом эфире и задавайте вопросы лектору Записи сохраняются на нашей платформе – Каждый месяц для вас будут открываться новые лекции на самые разные темы Что такое Art Salon? Это онлайн-лекторий с авторскими лекциями и курсами в области искусства и других культурных направлений и это возможность расширить свой кругозор и круг общения Наша задача – сделать искусство занимательным, понятным и доступным широкому кругу людей Жмите на кнопку, чтобы узнать расписание на месяц и все подробности👇🏻
  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #картина «Итальянское утро», Карл Павлович Брюллов (1823) Каков хитрый художник: спрятался и не показывается, чтобы не вспугнуть красивую молодую итальянку, совершающую утренний туалет. Заметь она наблюдателя, мы бы не наслаждались её покоем. Картина написана Карлом Брюлловым после приезда в Италию в 1823 году. Особое место в картине занимает свет. Сам Карл Павлович писал про него так: «Я освещал модель на солнце, предположив освещение сзади, так что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простым освещением окна». Картина принесла Брюллову известность. Сначала художник получил лестные отзывы от итальянской публики, затем от членов Общества поощрения художников. Общество презентовало картину супруге императора Николая I, Александре Фёдоровне. Подарок понравился так, что Брюллову заказали пару к «Утру». Так позже появилась картина «Итальянский полдень».
  • Реклама

  • Клуб ценителей искусства

    @firstartclub | #разбор «Прерванное чтение», Камиль Коро (1870) Камиль Коро прожил долгую, плодотворную жизнь, оставив после себя больше 3000 полотен. Основной жанр художника - пейзаж, но есть несколько портретов. Самый известный - «Прерванное чтение». Образ задумчивой девушки во второй половине XIX века олицетворял музу и пользовался большой популярностью. Коро изобразил героиню в весьма непривычной позе: она отвлеклась от чтения и подняла взгляд куда-то вверх, словно задумалась о прочитанном или о чём-то своём, девичьем. Основное изображение выполнено крупными, размашистыми мазками, а вот детали - волосы, лицо - выписаны с особым усердием. Художник особенно любил Италию и её культуру. Поэтому его модели часто одеты по римской моде. Девушка на картине - не исключение. Её наряд, украшения и причёска очень похожи на одежду римлянки среднего достатка. Женские образы появились в творчестве Коро к преклонному возрасту. Он ни разу не был женат, и долгое время отрицал необходимость брака.
  • Клуб ценителей искусства

    Как всего одна деталь может околхозить интерьер? Если вы живёте в современной квартире, а не во дворце, то этот пост для вас. Присмотритесь к фото, и вы заметите, как меняется интерьер из-за одной картины. Подписывайтесь на канал Кати Звездиной, чтобы следить за трендами современного искусства и научиться самому рисовать красивые интерьерные картины. Катя проводит мастер-классы в арт-студии в центре Санкт-Петербурга, делится полезными лайфхаками для художников и рассказывает всё об абстрактной живописи. А за подписку на канал вы получаете скидку 10% на посещение мастер-класса 😉
  • Клуб ценителей искусства