@@firstartclub |#скульптура
Скульптор Форест Роджерс. Роджерс изучала сценический дизайн и дизайн костюмов в университете Карнеги-Меллон в Питтсбурге. Её путь к нынешним причудливым работам оказался извилистым.
Во время учёбы Форест начала работать с палеонтологами из Музея естественной истории Карнеги и в течение 25 лет создавала для него скульптуры динозавров. Позже к этой работе добавились коммерческие проекты: ластики в форме кальмаров, серебряные кольца для салфеток, украшенные попугаями и павлинами, игрушечные киты для океанариума.
Роджерс изучала работы других скульпторов и кукольных мастеров и в итоге пришла к собственной смешанной технике. Именно в ней она и создает свои нынешние работы: основную часть в них составляет полимерная глина, которую скульптор дополняет натуральными и искусственными волосами и тканями.
@@firstartclub |#новость
До 17 августа в Еврейском музее и центре толерантности при поддержке киностудии «Союзмультфильм» проходит фестиваль «Ежик и все-все-все. 110 лет анимации в призах и наградах».
Авторы проекта предлагают посмотреть на классику советской и российской анимации под необычным ракурсом — через призму крупнейших анимационных фестивалей.
В программу войдут показы мультфильмов — участников международных смотров, а также встречи с мэтрами мультипликации: Юрием Норштейном, Игорем Соколовым, Гарри Бардиным, Игорем Ковалевым и Андреем Хржановским. Посмотреть программу можно__тут__.
@@firstartclub |#картина«Жизельда», Максфилд Пэрриш (1910)
Максфилд Пэрриш (1870 – 1966) – знаменитый американский художник-иллюстратор, пейзажист, мастер рекламного плаката.
Сочетание реализма и фантастических персонажей сделало его одним из самых популярных иллюстраторов Америки начала ХХ века.
В своих работах Пэрриш использовал приёмы прерафаэлитов и модерна. Необыкновенного, «фирменного» цветового эффекта иллюстратор добивался последовательной прорисовкой отдельных слёв и покрытия каждого даммарным лаком. Он изобрёл собственную систему применения цветов, где синий, сиреневый, жёлтый и чёрный стали главными оттенками. В честь назвали даже назвали особо яркий синий цвет - «Parrish Blue».
@@firstartclub |#обзор
«Избранная пятёрка», Эдвин Лонгсден (1885)
Основные принципы живописи зародились ещё во времена Древней Греции, а одним из первых знаменитых мастеров нового вида искусства был Зевксис Гераклейский.
К сожалению,ни одна из живописных работ до наших дней не дожила зато сохранилось множество легенд и свидетельств о таланте художника. По одной из них Зевксис устроил настоящий кастинг.
Жители Кротона, древнего греческого города, заказали у художника изображение «Елены Троянской». Кротонцы приняли Зевксиса со всевозможными почестями и прислали ему на показ всех красивейших девушек своего города, чтобы он из них выбрал лучшую для позирования.
Из их числа художник отобрал пять натурщиц и, списывая то с одной, то с другой наиболее прекрасные формы, создал столь идеальный образ женщины, что по утверждению древнеримского писателя Плиния, «взглянуть на него было неземным наслаждением».
@@firstartclub |#задача«Лютнист», Микеланджело Меризи да Караваджо (1596)
Долгое время картина экспонировалась в Эрмитаже под названием «Лютнистка». Только в начале ХХ века искусствоведы сошлись во мнении, что на полотне изображен все-таки юноша.
Как они это поняли?
Скверный характер Микеланджело.
Однажды Бьяджо да Чезена раскритиковал работу Микеланджело во время просмотра фрески «Страшный суд», украшающую потолок Сикстинской капеллы. Микеланджело был настолько зол, что решил отомстить Бьяджо ...
Как?
👉🏻 Читать продолжение
Другие истории из мира искусства можно найти на канале «Искусство с Любовью»
@@firstartclub |#картина«Большая волна в Канагаве», Кацусики Хокусай (1831)
Гравюра на дереве японского художника Кацусики Хокусая - первое произведение из серии «Тридцать шесть видов Фудзи».
Картина выполнена в стилистике укиё-э. Считается одним из самых знаменитых и самых популярных произведений японского изобразительного искусства за пределами самой Японии. Некоторые полагают, что на Западе эта гравюра известна лучше, чем любое другое произведение азиатского искусства в целом.
Ксилография была продана за 1,6 миллиона долларов на распродаже японских и корейских произведений искусства Christie’s. Окончательная цена в 10 раз превышает предварительную оценку в 150 тыс. долларов, которую дали эксперты аукционного дома.
@@firstartclub |#разбор
«Леди Moitessier», Жан-Огюст-Доминик Энгр (1856)
Одетая в свои лучшие одежды и украшения, мадам Муатессье величественно смотрит на нас. Она является воплощением роскоши и стиля во время Второй империи, которая увидела восстановление французского императорского трона и экстравагантное проявление богатства. Его отличительная поза основана на римской настенной живописи Геркуланума, изображающей богиню Аркадии.
Портрет был заказан в 1844 году, чтобы отпраздновать брак за два года до Мари Клотильда-Инес де Фуко с богатым торговцем Сигисбертом Муатессье.
Первоначально Энгр не хотел принимать заказ, но передумал после встречи с 23-летней мадам Муатессье, которую он назвал "красивой и хорошей". Тем не менее, ему потребовалось 12 лет, чтобы закончить картину. За это время образ претерпел несколько серьезных изменений: изначально в него должна была войти маленькая дочь Екатерина, но из композиции была исключена, а другое платье было выбрано для отражения смены моды.
@@firstartclub |#задача«Нагая», Зинаида Серебрякова (1928)
Однажды Зинаида Серебрякова получила заманчивое предложение — отправиться в творческое путешествие, чтобы изобразить обнаженные фигуры восточных дев. Но оказалось, что в тех местах найти натурщиц просто невозможно.
Как вы думаете, как она вышла из ситуации?
@@firstartclub |#картина
Интерьеры от Станислава Юлиановича Жуковского (1873−1944) — русского художника польского происхождения.
Передвижник, испытавший влияние французских импрессионистов.
@@firstartclub |#обзор«Притихло», «Лесная река», «Родина», «Буря утихает», Николай Никанорович Дубовской (1859—1918)
Николай Никанорович Дубовский – один из крупнейших и талантливейших пейзажистов русской школы, последний руководитель «Товарищества передвижных художественных выставок», академик живописи, член Совета Академии художеств, профессор и обладатель самого большого количества серебряных и золотых медалей международных выставок.
За свою жизнь художник написал почти полторы тысячи работ. А сегодня его творческое наследие практически утрачено: в советское время картины отправляли по союзным республикам, по областным и городским музеям, как работы «художника второго или третьего плана».
С распадом СССР картины остались там, куда их вывезли, а большая часть и вовсе не покидала запасников.
В настоящее время творчество художника снова вызывает интерес. Правда, на аукционах - его картины продают продают за баснословные суммы.