Авторский канал культурного обозревателя создан для освещения событий из мира искусства, обзоров/анонсов выставок, спектаклей, а также для публикации статей деятелей науки и культуры.
Тренды в искусстве, как и в архитектуре, музыке и других отраслях, формируются на основе популярных тенденций и предпочтений времени, на основе того, что визуально приятно и коммерчески работает.
Статистически и с помощью анализа тренды вычисляются и транслируются в мир. Можно сказать, что «заявленные тренды» формируют наше мировосприятие, а затем наше мировосприятие трансформируется и формирует новые тренды. В общем, процесс волнообразный и цикличный.
Из информационного океана я выбрала 5 основных трендов* в искусстве 2021 года:
▪️Экология Тема экологии набирает обороты. Все чаще современные художники используют натуральные материалы для создания своих работ: от эко-красителей до повторного использования предметов для своих инсталляций (ткань, б/у мебель, мусор). Здесь же работы из живых растений, мха, дерева, переработанного пластика и различные коллаборации художников с эко-движениями.
▪️Цвет Цвета года по версии института PANTONE: «безупречный серый» и «освещающий желтый». Они уже активно используются и в модных коллекциях и в дизайне интерьера, и, конечно, в диджитал арте.
▪️Дополненная реальность Этот тренд продолжается уже несколько лет. И не теряет своей популярности. Без цифрового искусства уже сложно представить наше будущее.
▪️ Fast art В этот пункт я внесла знакомые нам и совершенствующиеся постоянно тренды нашего «бегущего» времени. Скорость потребляемой нами информации увеличилась, как, впрочем, и сам объём информации, поэтому «на пике» сториборды, комиксы, стикеры и минималистичные, понятные изображения.
▪️ Ретро Переосмысление истории, настольгия и возвращение к периодам 70-80- х гг. в искусстве: коллажи из газет прошлого времени, «приглушённые» цвета в иллюстрациях, «эффект устаревания» в мебели.
В 2007 году в галерее современного искусства Тейт в Лондоне Сальседо создала в полу огромную, длиной в 167 метров, трещину, символизирующую, по ее словам, «опыт сегрегации и расовой ненависти, а также опыт пришельца из третьего мира, попавшего в сердце Европы».
Для Стамбульской биеннале 2003 года художница сделала инсталляцию из полутора тысяч стульев, которыми заполнила пустырь между двумя соседними зданиями до самых их крыш. В этом стамбульском районе раньше жили представители греческой и еврейской общин, которые были уничтожены.
Дорис Сальседо (1958 г.р.) – колумбийская художница. Всё своё творчество она посвящает исключительно теме политического насилия.
Незаживающая травма Колумбии - терроризм, противостояние «левых» и «правых», несчастные судьбы мирных граждан, страдающих от социальной несправедливости и насилия. Именно об этом горюет Дорис в своих работах.
Семья Сельседо напрямую столкнулась с насилием. Подвергшиеся политическим репрессиям, однажды отец и мать художницы просто пропали без вести. Также были жестоко убиты еще несколько членов её семьи.
В наше время Дорис Сальседо одна из самых влиятельных и известных художниц современности 🔥
Она лауреат многочисленных премий и обладательница внушительного количества наград: грант Фонда Пенни Макколл (1993), грант Фонда Соломона Р. Гуггенхайма (1995), премии Ordway Prize Фонда Пенни Макколл (2005), Премии Хиросимы.
Ее творчество громкое и смелое, пропитанное скорбью, горечью и болью. Каждая работа Сальседо - это ВСЕГДА исследование. Она лично и с помощью своей команды расследует и тщательно изучает историю погибших, говорит о том, о чем в Колумбии, говорить опасно.
Сегодня знакомимся с работами Герцога Базелица. Именно он совершил в 1969 году «ПЕРЕВОРОТ», приняв решение писать (❗️) и выставлять картины «вниз головой».
В 2021 году художник передал несколько портретов, созданных в «поворотный» период в дар Метрополитен-музею в Нью-Йорке! И их можно уже увидеть на экспозиции, ну или здесь, на Арт-Ланче!👇🏼😉
Московский музей современного искусства в Ермолаевском позволит зрителям заглянуть за оборот картины! Увидеть то, что обычно скрыто от сторонних глаз!
По ту сторону картин можно найти много интересного: следы профессиональной деятельности хранителей и реставраторов, рисунки, пункты биографии картин и даже секретные приемы художников!
«Выходят в свет» картины отобранные куратором - Катериной Зайцевой. И Именно в сопровождении ремарок Катерины. В экспозиции представлены работы начала ХХ — начала XXI веков, от Александра Родченко и Александра Лабаса до Хаима Сокола и Таус Махачевой.
*Анаморфо́з — это когда конструкция создана таким образом, что в результате оптического смещения, поначалу недоступная для восприятия форма складывается в четкий образ.