Bubamara – Hash Houses of the Holy (2022)
#folk #folkrock #indiefolk #exotica #punkrock
Дарлингтонский коллектив Bubamara выпустил собрание мелодий и песен из притонов, кабаре, борделей и тюрем. Это тот тип музыки, что возникает только после наступления темноты, для тех, чья жизнь в равной
степени отмечена безответной любовью, избытком выпивки, изгнанием, потерей, заключением,
смертью и радостью.
В "Hash Houses of the Holy" нашли отражение множество влияний со всего мира, что проявлилось в разнообразной жанровой гибкости альбома. Тем не менее, красота
Bubamara заключается в их огромном жизненном опыте. Будучи заядлым рок-н-ролльным инструменталистом, Дэйв воплощает свои навыки в определенных музыкальных стилях, либо с нуля, либо усиливая уже присутствующие элементы рока. Для Айвора альбом продолжает его обширные путешествия по планете: “Я фактически совершил кругосветное путешествие по всему Северному полушарию с гитарой за спиной. Я ходил на работу везде, где только мог, и просто тусовался с людьми”.
Жизненные пути музыкантов приврдят к появлению сложных жанровых и смысловых пересечениях. Здесь вам встретятся и турецкие мелодии, и ритм карсиламы в "Cafe Shohor"; блюзовый "Hangman", повествующий о жизни ливанских фермеров; "Little Apple", русско-украинская сатирическая народная песня, которую группа адаптировала со своими собственными текстами; традиционные итальянские народные песни "Luce Meu" и "Liberta", простая калабрийская мелодия, адаптированная из il Canto Malavita – музыки мафии.
Название их нового альбома было вдохновлено альбомом Led Zeppelin "Houses of the Holy". Бубамара хотели сделать отсылку к греческим лабухам из хеш-хаусов, возникшим в 1920-30-х годах.
Созданные во время карантина, мощные композиции не лишены возможности поделиться ими вживую. Одним из самых важных аспектов концертного выступления для Bubamara является их связь с аудиторией. Это то, к чему они изначально стремятся на любом концерте, за который берутся, особенно сейчас, когда живая музыка так пронзительна.
Что касается Айвора, то он рассматривает музыку как глубокую форму алхимии: "Если мы сможем превратить ее в танец людей, то для меня это чистейшая форма магии”. Поскольку группа известна тем, что очаровывает аудиторию своим исполнением радости исполнением, нетрудно поверить, что чувство близости лежит в основе и душе их
музыки. Дейв подкрепил это, заявив: “Мы создаем первоначальную энергию, а затем, если у вас есть подходящая аудитория, они передают эту энергию обратно вам, что дает реальную связь”.
Эта коллекция мелодий создана при помощи особенных инструментов, изысканной точности и сложных ритмов. Можно с уверенностью сказать, что альбом воплощает описание Айвора: “music without anxiety”.
Айвор Поп – мандолина, саз, кюмбюс, аккордеон, вокал. Дэйв Хартли – гитара, сазокастер, вокал. Дэвид Хаскинс – электрический бас, контрабас, ситар. Стив Форд – барабаны, перкуссия.
При участии:
Башар Альхана – уд (трек 5)
Мино Каваллино – вокал, бубен (треки 11 и 14).
Слушать: bandcamp | spotify | youtube | apple | deezer | yandexСмотреть: youtubeАвтор: Дмитрий, ведущий канала Carousel
