Возможно, по моим последним записям вы заметили, насколько сильно меня волнует тема визуального контента. Особенно предметных съёмок, поскольку последние полтора года сама принимаю в них активное участие в качестве сет-дизайнера.
Задала несколько вопросов по визуальной коммуникации PR-специалисту, маркетологу и журналисту Наталье Филатовой-Киетине, известной вам по каналу "Люди гибнут за PR" @prnotes. Спасибо ей за ответы.
Надеюсь, вам будет интересен и полезен текст ниже:

Наблюдаю частую картину у небольших ювелирных марок: несовпадения позиционирования и визуального контента. Вроде как в описании написано, что марка для интеллектуалок творческих профессий с богатым внутренним миром, а транслируются совсем другие типажи в нижнем белье. Или марка за экологию, в предметке у нее флаконы из полипропилена и пластиковые пакеты. Должен ли визуальный контент отображать ценности и позиционирование марки?

Должен, конечно. Мне кажется, что никто даже не задумывается, когда приступает к съемке, над главным вопросом: а что мы хотим сказать нашей картинкой. Запрос, с которым я чаще всего сталкиваюсь: «Мы хотим сделать красивую картинку». «О чем?» - «Ну, просто красивую картинку». Редко кто думает о концепции, бриф фотографу, сет-дизайнеру и прочим заканчивается ровно на этом запросе «красивой картинки».


Depositphotos обозначил одним из ключевых визуальных трендов снек-контент. Насколько на ваш взгляд это долгоиграющая история?

Ну мы вообще идем по пути упрощения и скорости. «Ваши тексты слишком длинные и сложные» - мой любимый упрек в соцсетях. Насколько это тренд долгосрочный - не знаю. В принципе, все так или иначе, имеет маятниковую историю развития.

Надо ли вообще ювелирным маркам следить за визуальными трендами? Играть в фешен-съемки?

Я думаю, всем надо следить за визуальными трендами, потому что с их помощью можно увидеть как меняется понятие социо-культурной нормы в обществе. И общая насмотренность - это самый лучший способ собственного развития.

Играть в фешн-съемки для бренда довольно странная история, потому что у Фешн эдиториала и у визуала бренда разные задачи. Одним надо показать свои возможности мыслить out of the box, считывать эти самые социо-культурные едва зарождающиеся тренды, а вторым надо рассказывать историю марки, вещей, рассказывать свою историю. И это явно противоречащие друг другу задачи.

Самая ваша большая боль связанная с визуальным контентом российских марок?

Ну вот ровно та, о чем мы все это время говорим - бездумные картинки. Я например перед НГ спрашиваю большую российскую компанию, очень большую, с очень хорошими бюджетами: «а зачем у вас в этой картинке вот эта женщина?» - «Да фиг его знает», - отвечает мне большая российская компания. И этот подход, к сожалению, распространяется на все, не только на производство визуального контента.

Чем отличается визуал профилей в соц сетях зарубежных марок от российских?

Если говорить о "средней температуре по больнице» - то зарубежные марки визуально чище. Я сейчас говорю не про гигантов индустрии, на профили которых работают большие команды, а про маленькие независимые марки, которые создаются маленькими командами. И у этого, как мне кажется, две причины. Первая, общая эстетическая насмотренность - то есть, существование в некой визуальной среде, развитой до определенного уровня. Вторая, наверное, то самое понимание, чтобы им хотелось от картинки получить с точки зрения впечатления. Я редко вижу попытку «просто красивой картинки» вроде кольца с шелковой лентой или украшений, засунутых в еду. И наверное, главное, отсутствия страха сделать «неидеальную» картинку, когда все должно быть вылизано, отфотошоплено и выдворено до полной потери жизни.