Мы поговорили с дизайн-студией Holystick о разработке плакатов для Центра им. Мейерхольда — московского театра, который работал с приглашенными командами резидентов, не имея своей труппы. Мила Силенина, Яна Эткина и Юля Кондратьева рассказали нам, как интерпретировать искусство в дизайне, искать визуальные метафоры спектаклей и приглашать зрителя к сотворчеству. Контекст: в марте 2022 года Центр им. Мейерхольда был упразднен. Из-за реакции на «специальную военную операцию» руководство площадкой было передано «Школе драматического искусства», а часть прежней команды ЦИМа уволилась или была уволена новым руководством. С тех пор Holystick перестали сотрудничать с театром. Несколько цитат из интервью: ● «Ценно, когда плакат неоднозначен. Когда плоскость переходит в объем, но до конца остается неясно, где это происходит. Любопытно думать об историческом времени, которое включено в сюжет спектакля, но не демонстрировать его через понятные графические ходы. Важно, чтобы плакат говорил из современности, ведь мы смотрим спектакль сегодня». ● «Театральный плакат должен избегать пересказа сюжета, буквальности. Он должен создавать впечатление и пространство для интерпретаций, где время не было бы законсервировано, а зритель чувствовал бы себя соавтором, который додумывает смыслы». ● «Наверное, создание плакатов в ЦИМе — это своего рода реверанс польскому плакату, потому что мы точно так же, как его мастера, работаем с событиями, которым не нужны плакаты для продажи. Наши плакаты висели внутри институции и работали на реальную аудиторию, которая уже пришла в ЦИМ. То есть поддерживали образ театра внутри самого театра. Для нас это было смелым пространством для эксперимента, где не было ограничений, и мы могли постоянно пробовать что-то новое». → Читать интервью в «Точке зрения»