Недавно в нашей серии «Очерки визуальности» вышла книга журналиста и арт-критика Дмитрия Смолева — документальная биография художника Юрия Ларина (1936–2014). Ларин был сыном «врага народа», казненного в 1938 году Николая Бухарина, о чем догадывался, но узнал наверняка, лишь когда ему исполнилось 20 лет. Большую часть жизни он посвятил посмертной реабилитации отца. И все же главным его призванием стало изобразительное искусство — именно в нем ему удалось оставить значительный след. «Точка ART» публикует фрагмент книги, в котором приводится размышления художника о своем творческом методе и происходящими с ним переменами. «Начиная с 1976 года, я мало пишу с натуры, а все мои станковые работы — акварели и масло, — являются результатом моего общения с природой и закрепления в памяти первоначального импульса с помощью выполненного на месте небольшого карандашного пластического наброска. С годами у меня сложилась своя „концепция хорошей работы“. Я заметил, что происходящая у меня на холсте или на бумаге борьба с натурой не была самоцелью, а была борьбой за музыкальное (цветопластическое) состояние. Дальнейший ход моих рассуждений подсказал мне, что хорошая живопись обязательно двуначальна, то есть должна заключать в себе как изобразительную, так и музыкальную стороны. И не является ли конфликт между изобразительностью и музыкальностью Вечным Сюжетом Живописи?» Узнать о книге больше и приобрести ее можно на сайте «НЛО».