«Монастырь» (2022, сериал, реж. Александр Молочников) «Как я могу верить в Отца, если не верю отцу?» - в этой излишне литературной, поворотной фразе всей драматургической линии персонажа Марка Эйдельштейна кроется основное несовершенство этого сериала. Сформулировать в двух словах его нельзя, поэтому все по порядку. «Монастырь» - культурное событие нашей индустрии, примета времени. Как чемпионат мира по футболу, только в нашем кино: вы не интересуетесь, но точно знаете Криштиану Роналду. В роли Роналду здесь - Настя Ивлеева, и она прекрасна. Разумеется, мое актёрское внимание к ней было приковано особенно пристально, пусть и бессознательно: каждый ее крупный план, каждая оценка, слёзы в кадре… справится? Справилась. Она здесь - настоящая главная героиня. Держит внимание, играет крупные планы, не пропускает оценки, меняется от начала сериала к его завершению. Трудолюбивый, пассионарный человек (сам Саша Молочников о ней говорил и писал), у которого все получилось. Я рад, что такой прецедент имеет место в нашем кино. Но самая яркая актёрская работа - у Марка. Как же хорош этот парень. Я видел его в «Смычке», «Стране Саше», теперь тут, и вот, что удивительно. Во всех этих работах у него нет ни одного внешнего инструмента, чтобы сыграть роли по-разному: выглядит он везде одинаково. Те же кудри, то же подростковое постакне на юных щеках. Но какой же у него сильный внутренний аппарат, с помощью которого он делает персонажей, идентичных внешне, но таких разных внутри. Здесь, к тому же, у него есть незаурядный союзник: сценарий. Линия персонажа Марка цельная, техничная, - Саша Молочников написал свой личный «роман-воспитание», который Марк роскошно воплотил. За 6 серий я так и не смог подключиться к актеру Филиппу Янковскому. Я вижу, как он пропускает оценки, я не понимаю некоторых его эмоций, не всегда разбираю его речь. Три главных героя сериала в разное время плачут на крупных планах: это не самая простая актёрская задача, но Марк с ней справился, Настя Ивлеева справилась, а Филипп (момент в последней серии) - сделал гримасу и бессильно прикрылся рукой. Допускаю, что я предвзят и лишний раз подчеркиваю абсолютную субъективность написанного. В подкасте Кинопоиска «Бонус-трек» режиссер отметил, что работал с Марком плотнее, чем с другими. Настя - непрофессиональная актриса, к ней нужен особый подход; Филипп - мастодонт; а на Марке Саша «отводил душу». И это, заметно, причём, в самом позитивном смысле. И это, черт возьми, сработало. Я довольно долго размышлял над тем, что же с этим сериалом не так, при обилии достоинств. И, наконец, сформулировал: чувство меры. Саша Молочников - большой художник, бунтарь и эрудит. Но он ещё зелёный режиссер. Его временная слабость, которая хорошо заметна в этом сериале - режиссёрский максимализм. Саша читал тысячи книг и смотрел тысячи фильмов и решил впихнуть это все в 6-серийный сериал. «Вот здесь я сделаю отсылку к Библии и Паоло Соррентино и положу неважного для сюжета человека на красный ковёр, отсылая к распятию (1 серия). А вот здесь я сделаю центрированный кадр и симметрично повешу белье на фоне, как у Уэса Андерсона (6 серия). Да, вот тут я сниму наркотический приход, как у Гаспара Ноэ (6 серия), а линию Марка я напишу по завету «Эмиль, или О воспитании» Жан-Жака Руссо. А ещё встрою в сюжет необязательные линии, где будут говорить на английском, потому что я люблю Америку». И если, например, в «Треугольнике печали» подобные вещи работают, то здесь возникает ощущение «рваности», подобно разбитому зеркалу. Но и Эстлунд к этому пришёл не сразу! Все это я, конечно, пишу с тёплой иронией, искренне желая прогресса всем причастным к сериалу, в особенности, - режиссеру, который, к несчастью, попал в список «неугодных». Я знаю, что Саша - большой художник, который ещё снимет своё кино, и не одно, где не будет «все, везде и сразу», а будет что-то одно, но глубокое. Саша, у тебя все получится. Вердикт: 7/10 #оценочноесуждение