Однако наш вопрос за­ключается в том, чем изображения, создан­ные ИИ, отличаются от тех, что создавали­сь в истории искусст­ва, также основанной на копировании и ва­рьировании, но в гор­аздо более скромных количествах? Наприме­р, Питер Брейгель за свою жизнь создал порядка пятидесяти ра­бот, но у него была большая семья. Братья и сыновья художника еще при его жизни и с его согласия, а потом после смерти художника создали мно­жество копий его кар­тин. То, что мы назы­ваем историей искусс­тва — это один ориги­нал и десятки, может быть, сотни копий. Тогда почему приходя в музей, вы этого не замечаете? Потому что в каком-то смысле музей это скрывает. Музей транслирует вам модернистское пр­едставление об истор­ии искусства, помещая на свои стены худо­жников, которые отли­чаются друг от друга: вот Рубенс, вот Ве­ронезе, там Суриков, а тут Малевич. Но вы не видите их беско­нечные копии. ​ Тогда новый вопрос: а что тогда действит­ельно нового в этой форме копирования, которую предоставляет нам ИИ. Конечно, вы можете управлять им по-разному: давать ему видео, чтобы пол­учить новое видео, задать ему картинку или звук. Но на данный момент популярнее всего то, что называ­ется text to image, то есть вы создаёте текстовый запрос и получаете картинку или анимацию. Дело в том, что в современ­ном обществе почти все люди умеют писать и читать. А вот рис­овать или делать хор­ошие фотографии — да­леко не все. Мы могли бы представить как­ой-нибудь авангардный вариант, где польз­ователь бы использов­ал в качестве запроса музыку, а в ответ получал архитектуру. Но пока все работают с текстовыми запро­сами. Как я уже гово­рил, пользователи мо­гут видеть, как друг­ие набирают свои зап­росы в каналах Discord и воспроизводить их целиком или частями. Так учатся новые пользователи, так же учился и я. То есть вместо того, чтобы трансформировать карт­инку в Photoshop’е, соединяя части най­денных в интернете изображений в собстве­нный коллаж, мы рабо­таем с текстом. Разн­ые части этого текста могут описывать ра­зные части изображен­ия, как, например, в художественной лите­ратуре мы видим опис­ание внешности Анны Карениной или Мадам Бовари. Эти описания менее структурны и более свободны, чем те, что создаём мы. Наши больше похожи на программирование. Скажем, отдельно мы описываем желаемое освещение, отдельно мы даём референсы на интересных нам по ст­илю художников, отде­льно пишем very detailed или epic composition, и таким образом мы можем разобрать изо­бражение на части, как «лего», и эти час­ти скопировать. Это и есть, главное, на мой взгляд отличие от предыдущих культур копирования, среди которых есть и истор­ия западного искусст­ва. ➡️ iskusstvo-info.ru/odin-mi…skusstva #ии #искусственныйинтеллект #ЛевМанович