По запросу в комментах, решил не мелочиться и рассказать про все по-немногу. Ван Гога не стал расписывать два раза подряд, если интересно подробнее про его портрет, жмите 👍 (расскажу в комментах) Кстати, среди французов затерялся один немец (картина 8), видимо поэтому она так выделяется от остальных и сразу привлекает внимание. Итак, погнали: Alexandre Cabanel, Paris – Echo, 1874 Нимфа Эхо проклята богиней Герой и может только повторять последние сказанные ей слова. Не имея возможности общаться с мужчиной, которого она любит, Эхо уходит в горы и чахнет, пока не останется только ее голос. На этой картине нимфа изображена с открытым ртом и руками, прижатыми к ушам, словно испуганная раскатистыми звуками. Auguste Renoir, Limoges – Cagnes-sur-Mer In the Meadow, 1888-92 Между 1888 и 1892 годами Ренуар написал ряд работ, в которых одна и та же пара девушек предаются неторопливому времяпрепровождению. Здесь они собирают цветы; те же модели изображены за фортепиано на картине, которая сейчас находится в музейной коллекции Lehman. Vincent van Gogh, Auvers-sur-Oise – Cypresses, 1889 Кипарисы были написаны в конце июня 1889 года, вскоре после того, как Ван Гог начал свое пребывание в в Сен-Реми. Он находил этот сюжет «прекрасным по линиям и пропорциям, как египетский обелиск», «Это темное пятно в залитом солнцем пейзаже, но это одна из самых интересных темных нот, самое трудное, что я могу себе представить». Claude Monet, Paris – Giverny Haystacks, 1891 Между 1890 и 1891 годами Моне посвятил около тридцати картин стогам сена в поле возле своего дома в Живерни. В разгар этих усилий он писал критику Гюставу Жоффруа: «Я очень много работаю, борясь с рядом различных эффектов (стога сена), но в это время года солнце садится так быстро, что я не могу уследить за ним... Чем больше я продолжаю, тем больше вижу, что необходимо много работать, чтобы преуспеть в том, что я ищу». Franz von Stuck, German, – Munich Inferno, 1908 Название картины отсылает к эпосу Данте Алигьери о путешествии через ад. Автор использовал традиционные символы подземного мира — змею, демона и пылающую яму, но вот цвета и преувеличенные позы выглядели современно. Образы были вдохновлены скульптурами Огюста Родена для «Врат ада», особенно фигурой Мыслителя. Когда Inferno дебютировал на выставке современного искусства в The Met в 1909 году, критики высоко оценили его «суверенную жестокость». Картина укрепила репутацию художника как дальновидного и не боящегося исследовать темную сторону души. Henri Regnault, Paris – Salomé, 1870 Сначала Реньо представил эту итальянскую модель как африканку, но позже увеличил свой холст внизу и справа и превратил его в изображение библейской соблазнительницы Саломеи. Волосы взлохмачены, одежда в беспорядке, она только что танцевала для своего отчима Ирода, правителя Иудеи. Блюдо и нож намекают на ее награду: отрубленную голову Иоанна Крестителя. Какая зацепила больше всего?